那，分享一点写台本的心得体验吧

确实没想到这玩意儿会有人爱看，从来没有人告诉过我她/他想看幕后诶……我一直以为这东西对它的女性受众来说是一种打扰，没人喜欢。但是为了避免真的打扰到不想被打扰的群体，花絮、剧刊，包括手记什么的，就随缘吧（。

提前说一句，水面以下的冰山有点大，小心避让，不要被撞沉（bushi。

想到哪说到哪好了，先说即将发布的《雪盲》好了。

• 雪盲

我其实真的不想写哨向的台本，但是当时墨老师对这个设定爱到不行，死皮赖脸非要让我写一个，为此甚至不惜用了激将法：“你是不是不会写这个题材？”……开玩笑，老娘在随缘居搞哨向的时候你还在做五三呢！！！

被激将到了之后，我在浴缸里写完了《雪盲》。

我之所以不想搞哨向，是因为它的设定非常庞大严谨。如果说欧美三大同人设定是个筐，什么都能往里装，那么我冒死说一句，ABO和（如今已经退出历史舞台的）SUB/DOM设定，基本就是为了膏肓的。

当时搞《临时标记》，墨老师问我为什么会有这个设定，我说，“因为洋妞吃够了自由恋爱的粮，想要吃一口包办婚姻的屎”。话虽刻薄，但是ABO在欧美同人里最流行的用法，就是把敌对双方拉郎配，信息素一起，不共戴天一炮泯。

但是，哨向虽然也有信息素的设定，它其中能“展开港港”的东西实在太多了。哨兵与向导的强行征召与集中培养，完全可以外延到对Totalitarianism的探讨，而如何“分配”向导给哨兵，则可以引向社会资源配置的不公，以及把人工具化、资源化的议题。

这么说吧，我这种人文学民科，看到这种题材，这半瓶子水不上去晃荡两下是不行的。但是，台本这种东西，追求的是一个短小精悍，因此很难有施展的空间，而我在动笔之初，也一再警告自己，不要上太多价值，不要展开太多讨论，因此在《雪盲》当中，我上的价值，仅仅是一个老兵的厌倦。

墨老师在这个本子里遭受的磨难就和我完全不同——台词太中二，他读着烫嘴。

要知道后面喊大招，原本真的是有大招的，还有游戏角色一样的对白，他念了两遍之后开始鸡猫子鬼叫，“太中二了太羞耻了我不行了”，所以被删到只有10个字留下。

（我是真没想到有些人能膏肓，但是搞不了中二，这脸皮是厚还是薄真的很难界定）

但是雪盲真的没什么“水面下的冰山”，it is what it is.

• 解三酲

《解三酲》就不一样了，它水面以下的冰山未免过大了。“解三酲”是一支昆曲曲牌，“酲”的意思，是人醉酒后的病态。在《桃花扇.听稗》已经失传的部分中，有两句非常著名的对白：

暗红尘霎时雪亮，热春光一阵冰凉。

这两句词，差不多能概括我对张爱玲小说的印象。

《解三酲》是一个《金锁记》式的故事。被困在黄金囚笼里的女人，和被困在世俗红尘中的男人，old flames die hard，一星爱欲难熄，然而半生纠葛，短暂的相遇便只有半天，恩怨情仇，说不得，只能do一下子。然而do完了，依旧要回归各自的囚牢与漩涡中去。

这个故事和《不离分》有一点关联，《不离分》里讲三少奶奶和一个昆曲班子的坤生打得火热，“坤生”就是女小生，三少奶奶很明显是个les。而这个坤生，就是《解三酲》男主，昆曲戏班子班主的徒弟。

《解三酲》里会有一首昆曲的应用，是《连环计.梳妆》中吕布的唱词：

只因淹留虎牢关，失却明珠泪暗弹，好姻缘反做恶姻缘。

我潜身转过雕栏畔，试听貂蝉有甚言。

日移花影上纱窗，一阵风来粉黛香。呀！

那人在窗下试新妆，分明是一枝红杏在墙头上，惹得游蜂忒地忙。

这一段戏词与剧情是一致的，以戏词烘托剧情。

而这一大块冰山，实际上只是因为，想做一个NTR元素的故事……我真的是很有病。

• 克苏鲁题材和灵异题材

台本的创作，好玩的地方在于，作者需要找到一个切入点，将故事的前因后果浓缩在一个场景里，仅靠男主的对白，也要使它线索清晰，又要使它逻辑通顺。这种挑战非常有趣，完全是一种文字游戏。

但俗话说一寸长一寸强，一寸短一寸险，台本这种东西，场景必须浓缩到两个以内，对白对象不能超过两个，如果开头开不好，必须全部推翻重来，对白既要露出足够剧情，又要依角色逻辑，“埋住”一部分他真实的想法，也是不小的挑战。

另一个附加的挑战，是所有台本其实都有依托墨老师的语言习惯去写。因为很多角色的行为他都不能认同，只能依靠语音的熟悉感让他得以贴近角色。《利基市场》里男主在窘迫中说，“过分了啊！”——这完全就是他本人的口头禅。

也正是因为这种挑战，有两个墨老师非常喜欢，非常想要的题材，我一直写不动，其一是《深渊回望》，克苏鲁题材。因为他隔三差五就要问一嘴这个故事有没有灵感，我甚至还恐吓过他，“写出来你是要被触手搞的，这样也可以吗？”他回答说“可以的，克苏鲁的话我可以”……所以杨主管不行，但是古神就行，是吧。

但是，如果读过克苏鲁小说，就会明白，克苏鲁小说重叙述、轻对话，如果不信，可以自己去看看，你所钟爱的克苏鲁小说，是在第几卷第几章出现了第一句对话的。

（这里推荐三部国产克苏鲁，《巴虺的牧群》、《鬼乘菩萨》、《江底的龙蜕》，顺便说，同一作者的《巴虺的牧群》、《黑太岁》，从头到尾都几乎没有对话）

克苏鲁小说的重点是对于神秘恐怖气氛的刻画，而这几乎是完全依赖“描述”的，而它的情节则是“追寻神秘的中心”， 主角要么翻阅文献，要么探寻古迹，在这个过程中，几乎不需要开口讲话。而台本是只有单人对白，没有描述的，题材上可谓天然相克。

所以如何把克苏鲁题材改编成台本，完全是狗咬王八，无从下口。迄今为止，哪怕墨老师也非常热心地提出了许多建议，我还是没有什么头绪。尽管我也想听他被触手怪酿酿酱酱（。

（我怀疑他自己也想被触手怪酿酿酱酱）

• 滴水观音

另一个我一直说“做出来我立马金盆洗手”的台本叫做《滴水观音》，是灵异题材和限知视角的结合，是一个有点reddit风味的故事：

一个进城务工青年，接到一个奇怪的工作，要求他每隔五天去一间空屋子，给屋子里的一株植物浇水，浇完水立刻锁门走人。

那间屋子里家徒四壁，只有两样东西：一株非常浓绿茁壮的植物，和一个神龛，神龛里的神像却是背朝外的，神像的脸向内，看不到。

这个青年照做了，他每次去浇完水的第二天下午，都会收到一笔钱。他也一直非常忠实地执行这个指示，浇完水就走。但是有时看到植物上生了虫，他也会自费买一点虫药给它喷喷。

有一天，他又去给植物浇水，发现这株植物的叶子，在向下滴水。他本想遵照指示，浇完水就走，但是那植物叶子上滴下来的水珠，居然有一种摄人心魄的香甜。那青年忍不住，便蘸取了一滴，尝了一口。

……

这个故事给墨老师讲过，他非常喜欢，甚至提出了如何让他那把深沉华贵的声线听起来更像“进城务工青年”的改进方法：用方言。但是我写不出来的原因也很简单：我无法把场景浓缩到3个、对话对象无法浓缩到3个以下。

• 限知视角故事

对于悬疑爱好者来说，限知视角这种手法有无可抵挡的魅力，而“一句话反转全文”差不多就是这个种类里的终极圣杯。日本短篇推理小说作者阿刀田高、今邑彩，都有大量这种题材的作品，李碧华的悬疑题材也很喜欢这么玩。

这个玩法，说白了就是看能把反转的部分压缩到多极致，如果真的能做到末尾最后一句话反转全文，那真的就是至高享受了，读者的错愕和寒意就是作者的奖杯。

音声剧因为只有一个角色在说话，基本上就是限知视角天然的绝佳载体。我第一次尝试这个写法实际上是《圣诞快乐》，第二次是《不离分》，即将发布的《你六次召唤恶魔》也是这个类别。

《召唤恶魔》是一个reddit风味的故事，灵感来源实际上是《巫师神探》第五卷开头，巫师兼私家侦探德累斯顿参加脱口秀节目的那个桥段。别的就不能说了，剧透打咩。

写完了，但是还没有做的限知视角台本其实还有两个，《绿丝绒房间》和《祝你用餐愉快》。前者是恋人讨论房间的装修方案的故事，而后者是男朋友给恋人做饭的故事。后者目前状况有点复杂，做不做得出来随缘，但是故事本身蛮好的。

还没有写完的限知视角故事，是《在线等挺急的》，是线上关系线下奔现。但是这些因为不能剧透，都无法做进一步介绍，真遗憾。

• 日常甜剧

我写的日常题材，其实也有一个想达成的目标，就是“日常生活里的冒险”。

简单来说，台本其实就是剧本，戏剧必然要有一个矛盾的核心，而它的核心矛盾决定了整个故事。日常题材和限知视角那种杀人放火的题材是有本质不同的，那么它的核心矛盾是什么？

这么一说可能有点大，但是我在写《愿望信笺》时，想的其实是梅尔·梅洛。这位女作家与诺贝尔奖得主玛丽·爱丽丝·门罗有一点相似，她们都很善于写“庸常平淡生活中一个惊心动魄的瞬间”。

而伊朗女作家佐雅·皮尔扎德的《灯，我来熄灭》也有同样的意义：男邻居向隔壁的家庭主妇吐露心曲的那天，一场突如其来的蝗灾席卷小镇，吞噬掉了所有绿色；一次误入，使得女主人公看到一个平时温婉无辜的女人在化妆间对着镜子发泄似的破口大骂。这些貌似荒诞的经历，绝不会有记入史书的意义，却足以让主角庸常的日子荡起阵阵余波。

而这，正是我在写所有日常小甜剧时力图做到的东西。

目前这个类别没有录的台本，就是《都G8姐妹》，健身教练为了女性专属健身房的高昂薪水，不得不装gay就职的喜剧故事，以及《岁时歌》，展现恋爱关系中重要节点的一个连续剧。

此外，墨老师也有囤除我以外其他作者的台本，如果有不喜欢我这种风格的听众，也是能期待一下的。

到了我这个年纪，写作和阅读已经开始带有明显的目的性，这几年我写小说时越来越四平八稳，求全求美，但是音声剧台本完全变成了一个可以随意撒野的小游乐场，在这个意义上，对这个题材、读者，以及我的合作方墨老师，都抱有十万分的感谢：感谢让我在此撒野。