【入门】书籍·把知识带上!双11设计书单已整理好
9大类设计书单
实用干货、入门必备工具、印刷工艺设计年鉴、字体设计、版面设计、插画设计
包装设计、品牌设计、色彩搭配

这些都是经过我精挑细选的
不知道该买什么书的小伙伴
可以照着书单买
能帮你省去不少挑书的时间

想要做好设计,了解印刷工艺是很有必要的,但是目前还是有非常多的设计师不懂印刷工艺。明明设计的平面图很好看,但由于不懂印刷工艺,不懂材料或选得太过随便,最终的输出效果和预期大相径庭。既浪费了钱,也给甲方或客户留下不好的印象:这个设计师不够专业。下面给大家整理了一些值得一看的印刷工艺书单~!大家在设计时,版式和色彩找不到突破口,可以试试从印刷工艺入手,特殊的印刷工艺可以使设计作品别具一格~








定价:268元双11福利价:138元这本书使用通俗易懂的硬核知识抓住设计师痛点,用最直观的图文讲解分析,信息全部来自一手实践经验,并附上实用的模板、表格;关于烫印的流程、原理、步骤等等,还附带视频教程,扫码即可免费观看;从设计实操层面讲解印刷妙用方法,让大家不但了解工艺还懂得如何实现工艺;首次实样重现案例。将书中的作品实实在在地烫印出来,还附有大量烫样和纸样,大家可以真正拿在手上观摩。
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定价:288元双11福利价:138元书籍简介:这本《设计师印刷求生指南》采用「案例+说明」的编辑形式,有工艺特点、应用指南及注意事项,一目了然。内容涵盖136个实用范例,20多种常用印刷纸张,10大类常用工艺,印刷效果能看得见摸得着,大家可以作为学习参照资料,也可以作为沟通工具,非常方便。购买地址:https://m.tb.cn/h.U6pqXIP?tk=y2midYCwJLj复制链接后打开淘宝APP


定价:368元双11满减价:208元这本《工艺宝典》选取了大量常用印刷材料与印刷工艺效果,包含12大类印后工艺、100个具有代表性的精美工艺实例。
每种工艺都有真实案例的呈现及印刷工艺的详细解析,标明了工艺名称、工艺特点、适用范围等,非常直观,一目了然,对工艺的选择和参照提供了方便,超实用!有了这本印刷工艺样例手册,在印刷工艺上的沟通、选择、参照都将不再有障碍。《工艺宝典》与《印刷宝典》与的区别可以这么理解,一个讲印刷工艺,一个讲印方式。两者结合使用效果更佳。购买地址:https://m.tb.cn/h.U6pJoEn?tk=U4NQdYCwBfp复制链接后打开淘宝APP


定价:368元双11满减价:208元这本《印刷宝典》用6种常用印刷方式,100个真实案例介绍纸张、塑料、薄膜、皮革、布料上的印刷效果。13大分类,在同一种印材上对比不同印刷方式的效果差异,还有同一种印刷方式在不同印材上的表现。《印刷宝典》与《工艺宝典》的区别可以这么理解,一个讲印刷方式,一个讲印刷工艺,两者结合使用效果更佳。
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定价:268元双11福利价:99元这是一本实用工具,可以了解书籍结构和形态,也可以作为日常学习或设计工作的参考,它包含100个实用的书型案例,每个案例都有详细的结构分解图、适用材料、制作注意事项等,这本宝典给予设计师最经典的书籍结构指导、适用于书籍和大多数印刷品、出版物的制作,材料、造型、制作性价比,一手掌握、一目了然。购买地址:https://m.tb.cn/h.UgZiMJL?tk=64HJdYCxnbb复制链接打开


色彩沟通:“色彩语言”分类中,每一种烫印色彩都有唯一的编号,当您选择使用某一种烫印颜色,只需要对甲方、印厂等相关方说出该颜色的编号即可,无需额外对颜色进行描述说明。色标参照:本册烫印色标收纳100多种常用烫印颜色,样例极为丰富全面,在您考虑何种烫印颜色或者效果最合适的过程中,可以充分对比不同颜色实例,尝试不同的可能性。字体大小参照:字体字号参照表,选用常用字号一一呈现,既是选择字号时的参考,也是看样时的实用对比工具。线条粗细参照:烫印工艺不同于普通印刷,烫印的字体线条不能过细过粗,过细易脱落,过粗易脏易模糊不清,还有材料成本考虑。“线条参照”部分线条实例可以直接真实的看到实际工艺效果。

字体设计是设计师日常都绕不开的一个话题,目前,在视觉设计领域中,无论你是设计logo、海报还是电商banner,都与文字有着密切的关系,它是整个设计项目中重要的一个环节。关于字体设计的书已经太多了,但很多都只是图片展示加一个作者信息,而关于为什么要这么做的讲解几乎没有,今天推荐的这三本字体设计书籍,不仅仅是作品展示,特别是《选字》这本书,它会告诉你为什么选择这款字体,大家还可以从作品解析部分了解设计师创作背后的设计思路。


《选字》这本字体设计新书收录了250多款字体, 52位设计师的选字理念,3大字体厂商的用字推荐,涵盖海报、书籍、包装、电商等使用场景,不仅教你如何选择字体,还教你如何运用现有字体做设计,精确到字重、字号、行距,并从字体历史、设计特点、风格等要点切入,告诉你为什么这款字适合这个项目。这是一本设计师实战必备的选字指南!让你摆脱字体选择困难症


从单个汉字的设计衍生至汉字的多维度应用,如品牌视觉形象、包装、海报、展览等,全方位展示中文的美感。全书收录140余个字体设计案例,为专注字体设计的设计师和对字体设计感兴趣的读者带来丰富的灵感。


《字现场》这本书采用了横翻和竖翻两种打开方式,第一部分的别册为横翻,正文部分为竖翻,这种阅读方式让人耳目一新。
收录48个来自世界各地的字体设计案例,每个案例都从标题字的设计概念讲起,总结字体的设计特点,设计工具和配色,每个案例内容包含从客户需求到设计思路再到具体落实的全线资料。让你能从全局总览字体设计在整个项目的作用和创作方法。

作为平面设计新手,除了熟练掌握必备的软件操作,学习平面设计中不得不知的一些设计常识和基础知识也是很有必要的。不管哪个设计类目,从入门到精通都需要一个系统化的学习,而看书是其中的一个有效途径。


《100+视觉技法与应用》这本书是从基础开始讲解,到举一反三的变化实例,再深入到不同风格主题的15个案例实操,案例还附带视频教程,这本书让你比较有系统地学习软件操作和技法,更有效的提升设计效率及视觉审美。接近400页的干货,每一章都有详实的图解分析,如果你是设计小白,这本书你能在最短的时间里快速上手AI。它不是单一的教程书,里面整合了很多鲜为人知的AI“冷技巧”,这些冷技巧很多设计老司机都不知道,更不会一一给你讲解这些技巧是怎样做的。如果你是资深老司机,这些鲜为人知的AI"冷技巧”能够让你进一步提升设计效率,高效地完成设计工作。


《版式设计经验法则与实战经验》这本书为你提供了设计师必须了解和掌握的实操经验和版式要点,结合多年从事版式编排的教学经验和学生案例进行分析。26个案例操作,包含海报、画册、平面物料、banner设计。通过对案例“Berore“和“After”的改前改后分析。直观地分析修改前的缺陷,提炼设计要点,并教你如何根据客户要求,做出优质的设计方案。


《广煜100个关于设计的问答》这本堪称“设计师大宝典”的书集结了当下设计师最关注的话题与讨论,品牌、字体、排版、客户沟通、设计教育、行业理解等等,甚至还有大师级思维导图和设计收藏。全书超300个标签一,清晰归类各种设计问题大小,“#”标签总结与分类问答内容,便携小开本,随时随地阅读,轻轻松松学习,空心脊设计,可完全平摊,随心做笔记。


如果你是一名对平面设计感兴趣或者是刚开始接触平面设计的小白设计师,对平面设计缺乏全盘认识和系统的知识,那么这本《图解·平面设计师规范》一定非常适合你。
这本书的内容,都是平面设计中不得不知的一些设计常识和基础知识,利用信息图表(infographic)的图解形式,把平面设计中难懂的9大板块知识体系简单化!这便于平面设计初学者理解、记忆和查阅平面设计的基础知识。从这本书大家可系统化地掌握平面设计的基础常用知识点。

版式设计可以说是平面设计的基础,同时也是设计师必须掌握的基本功之一。无论是平面设计、还是PPT、网页设计、广告设计,没有好的排版,信息传达就会受阻,更谈不上是一件好的设计作品。


全书分为平面构成、文本编排、开放的色彩、留白、插画与图形5个章节,分别详细介绍日本的海报、传单、票据、书籍、画册的版面创意设计。《日本版面创意》不只是简单地展示作品,它的价值在于编辑团队在与创作者详细沟通之后,深入分析其表现手法,呈现版面分解图,为读者展示每个作品的特点和创意来源。相信这本书是清晰易懂的,大家将会在充满惊喜的阅读中得到启发。


《版式设计经验法则与实战经验》这本书为你提供了设计师必须了解和掌握的实操经验和版式要点,结合多年从事版式编排的教学经验和学生案例进行分析。26个案例操作,包含海报、画册、平面物料、banner设计。通过对案例“Berore“和“After”的改前改后分析。直观地分析修改前的缺陷,提炼设计要点,并教你如何根据客户要求,做出优质的设计方案。


这是一本汇集了各种各样平面设计版式的“点子”集。《设计进化论!日本版式设计速查手册》便是为了急需设计点子的人所编撰而成的版式范例。本书收录了六位日本各领域的视觉设计师,展示出1000个令人赞叹的版式范例。书中将主题分为13大类:杂志、书籍、宣传册、报刊、传单、海报、DM、明片、日历、信封、T恤、POP、菜单,非常丰富多远。对于一个主题,要做出很多种不同风格的模板,是需要花费很多功夫的。即使开始的时候灵感爆发想出好几个方案,但当 5、6个案子同时进行的时候,也会因灵感瓶颈而拖延进度。在这种情况下,创意工作者就需要吸收不同的设计构思,在不断的脑力激荡下,发掘其他新鲜好点子。


当你想要重建自己的知识结构,或者涉猎一个全新的领域,只是学习一些理论知识是远远不够的,而看那些大咖设计师的优秀设计作品,除了可以让你提升审美能力,还能让你学习和吸收优秀设计师们的设计思路和设计技巧。下面为大家整理的平面设计年鉴书单,极力推荐大家入手。


多年来,《亚太设计年鉴》⼀直秉承“成为亚太地区设计的纪录文献”的使命,自2005年创立以来,持续记录不同设计师、设计风格、设计领域的声音,为设计领域留下重要的编年纪录。2022 年,《第十八届亚太设计年鉴》做了全新改版,封面设计让人眼前一亮,内容加码,厚达850P,以“多元设计,延展平面边界”为主题,与设计师共同探讨价值观多元、生活方式多元、需求多元的社会中的设计可能性。年鉴延续了往届三大特色单元,生动展现了亚太地区的多元设计力量。全书收录了 286 位入选者的 457 件优秀作品。


书籍简介:这本书是最新引进的日本设计新书《JAGDA 2022日本平面设计年鉴》,日本平面设计师协会(简称JAGDA)是日本唯一的全国性平面设计师组织也是亚洲最大设计类团体。该机构每一年均会评选出JAGDA奖、JAGDA新设计师奖及龟仓雄策奖。这是一场几乎涵盖了日本各设计领域佼佼者的视觉盛宴,透过这些优秀的作品能够窥见日本当代的设计脉络、感受设计深植于生活的影响力。本年鉴收录的作品包含龟仓雄策奖/JAGDA奖/JAGDA新人奖/海报/通用图形/ClVI标识和字体/书编辑/包装/报纸广告杂志/环境与空间/互动设计/视频/综合。


《日本包装设计双年鉴2022》是DA(日本包装设计协会)策划监督出版的今年已经是9期,众所周知,日式包装其讲究平面美感,有其固有的一种气质,也善于加入一些可爱、自然、朴素、祥意的元素,为重视人与包装之间的关系。此书收录了126家来自DA组织成员及非成员的的701部作品,相较于DA出版的另一本《日本包装双年鉴》而言,更具有日本市场设计的多样性。通过大量的包装案例,让读者感受到包装设计师的创意与热情。对包装设计和设计感兴趣的人员,通过阅读本书会有一定的收获。


书籍简介:《日本东京字体指导俱乐部》是一本收录每届获奖作品的设计年鉴,每年以不同的主题、理念与装帧呈现字体的魅力,受到全球设计师的喜爱。《日本东京字体指导俱乐部VOL.32》入选作品多达490件,创下了新记录。“每一本东京TDC年鉴中的获奖作品都是引领世界平面设计的风向标。而《日本东京字体指导俱乐部VOL.32》中国版则对每个获得TDC大奖和提名奖的作品都进行了中文解析,可以帮助中国设计师更好地理解那些优秀创作背后的思考,很有意义,而且这本书的设计本身也是一大亮点,值得珍藏。”


此年鉴收录了400多件优秀作品,可视为日本字体设计本协会最重要的资产,在国内外都具有相当高的评价。是一本纪录历届优秀字体设计作品的重要年鉴。可以说它代表了日本字体设计的最高水准。此年鉴可以让你了解最新的字体设计潮流,主要是以中文字设计为主,可看性和实用性都很强,有很高的参考价值。

如今市场对插画的需求越来越大,插画正逐渐成为用户体验的重要组成部分,因为插画适用于很多领域,不管是品牌设计、电商设计、游戏设计、活动宣传、APP页面、产品包装、还是儿童绘本,微信图文...都会用到插画。


本书收录了全球顶级赛事HiiiIllustration国际插画大赛,第七届的获奖作品200余件,这些插画作品是由6位在享有盛名的国际评委和10家海内外专业的媒体评审,经过近1年时间征集和评审,从50多个国家、2673件参赛作品中层层遴选出来的,总入选率为9.76%,在一定程度上代表了当今国际插画行业的最高水准。
如果你想学习插画,想知道插画是如何创作的?
看下面这三本插画书就够了。


这本书收录了来自全球27位优秀插画师的经典插画作品。85个风格迥异的插畫故事,从灵感、思考到技法,从草稿、线稿到色稿

这本书收录了全球47位插画师的作品,还分享了25位插画师经验技巧,从作品草图、线稿、色稿、色值,全面解析创作过程,从书中可以知道他们的创作流程和思路。作品配有作者信息、创作工具、灵感来源、创作思路、风格设定、绘画技巧等内容,还有独家的步骤图,插画师教你如何把一个小想法发展成一幅惊艳的作品!通过这本书可以快速掌握职业插画师的创作技法。


这是一本聚焦国潮风插画的合集画册,书中有很多案例,收录了300+幅独具一格的作品,还总结了国潮风插画的创作六要素:题材、构图、色彩、场景、人物装扮、表现手法。作品兼具实用性和收藏价值,有创作手稿:草稿、线稿、色稿,精选作品附上色谱,帮助摆脱配色灵感 “短路”的困扰。这本书还邀请了活跃在国潮插画领域的49位知名插画师,从创作者的角度解读构图、色彩、元素等创作秘诀,更含12位人气插画师的经验分享,让初学者也能快速掌握国潮插画的创作技巧。

色彩是设计中不可或缺的元素,值得设计师去深入研究,色彩往往是一件作品中最先令人眼前一亮的部分,而很多人仍在烦恼不会色彩搭配。配色作为平面设计的重点之一,它需要理论知识的支撑和引导,设计时看到那么多配色方案但实际应用又觉得无从下手,根本原因是——你对配色的原理没有理解,同时不会结合实际案例作品去分析配色。


这本《天才配色》,除了讲色彩理论,还结合了实际案例分析,告诉你如何用色。这是一本一看就懂,一翻开就有灵感贼实用的色彩工具书,本书整理了 18 种色彩调性并创作了18幅色调画面,并配有色彩心理、色彩原理分析。书中有 40 个实战案例,12 位优秀设计师为你详细讲解这些作品是如何用色的。包括,版式字体如何和色彩结合,颜色的色值,以及想要传达的感情,呈现的效果,从综合的角度告诉你好设计该怎么做。另外为了让设计师能真实地视察颜色,出版社特意把常用的色号做成色卡。这样不仅能避免成品出现色差,还能更快速更真实地感受每种颜色的调性。


这本书除了能让你了解到东西方传统色彩的历史知识,还教你配色的一些技法,作品有设计灵感的解说,告诉你为什么使用这种色彩,作品附有标准色值与用色比例。


本书中的配色方案是从众多史料、优秀作品中发掘整理而来。本书分为两部分。分别是常用色系的色彩搭配方案,和附录的常用色票。色彩搭配方案依常用的色系分为红色系、黄色系、橙色系、绿色系、蓝色系、紫色系六类,以及不属于彩色的“无彩系”。每个色块下均有两种标准色值,分别是电脑显示的RGB模式和四色印刷的CMYK模式,设计师选定配色方案后可在设计软件中非常方便地选取色值。


本书有178种不重复渐变色配色方案,附有CMYK+RGB双色值查询。以冷暖、淡彩、黄绿、无彩、重彩色系为区分,每种色系有接近30种到40种的方案。在配色方案左下角可以看到颜色数值,这样你可在PS或AI等等软件很方便地进行渐变色设置了。


《烫印色彩参照》包含19种颜色烫印箔与48种常用颜色,组合出一件非常实用便携的工具,它可以帮助设计师无需通过制版打样就能预知烫印效果,在选择烫印色彩时不需要犹豫和猜想。《烫印色彩参照》的使用方法非常简便,选择一片或多片烫印了图案的PVC片,与有颜色的卡片叠加,就可看到烫印色彩与承印物色彩搭配真实效果,两绪结合是否协调、美观。如果印刷品要烫印两种以上不同颜色的烫箔,更可以轻松搭配组合,最终效果一目了然。

在商品挤满货架、包装五花八门的当下,要想在第一时间抓住顾客的目光,富有冲击力、别出心裁的包装设计必不可少。不知道大家在看到这些包装时,是否有这样的疑问,这个包装为什么要这样设计呢?包装和产品有什么关联呢?随着商品的种类越来越丰富以及市场竞争的影响,包装的营销功能也越来越重要,因此,包装设计有了更多的要求。


本书聚焦日本优秀包装设计,从包装配色、图形、版式、工艺四大板块深入分析每个案例的设计方法与创意来源,包装设计真的是一门学问,如果你弄懂了这四大版块,那么做包装设计也就得心应手了。案例都是来自众多日本设计大咖的倾囊分享,作品涵盖日本包装设计大奖、亚洲设计大奖等众多获奖作品,作品案例分析会告诉你包装设计能解决什么问题,案例内容延展,举一反三,让大家能够更加直观有效的去理解和学习到日本包装设计的创意和技法。从这本书的最新案例作品中,大家还能了解到日本包装设计呈现出来的一些新趋势。


书籍简介:《日本包装设计双年鉴2022》是DA(日本包装设计协会)策划监督出版的今年已经是9期,DA是日本具规模及代表性的包装设计工作者组成的协会,于1960年被批准为公司,并于2013年4月1日重新成立,是日本一家与包装设计相关的私人组织和公益公司。每两年举行一次全国性的包装设计大赛。众所周知,日式包装其讲究平面美感,有其固有的一种气质,也善于加入一些可爱、自然、朴素、祥意的元素,为重视人与包装之间的关系。此书收录了126家来自DA组织成员及非成员的的701部作品,相较于DA出版的另一本《日本包装双年鉴》而言,更具有日本市场设计的多样性。通过大量的包装案例,让读者感受到包装设计师的创意与热情。对包装设计和设计感兴趣的人员,通过阅读本书会有一定的收获。购买地址:https://m.tb.cn/h.UgvrL3L?tk=gGYmdYyl9UE复制链接后打开淘宝APP


包装结构作为包装设计的核心成分之一,在产品结构上起着至关重要的作用。《包装之术》这本书它以各种经典和新型包装材料为特色,并概述了从结构、材料、在包装中的应用。通过这本书你将全方位地了解包装设计、对包装本身更敏感,从而拓宽对包装设计的思路。本书末尾额外的附有26个刀版图,大家可以亲手尝试折叠包装,从中领会包装设计的魅力。



这本《日式视觉设计法则》的内容编排非常全面且系统,知识点讲述也比较清晰透彻,专访7位日本知名设计大师解读日式设计思维,呈现从提案到落地全过程。这些专访内容是非常有价值的,它不是简单的问答形式,而是以这些设计大师的一个项目进行完整的解读。拆·解二十个日式设计风格,并总结作品的设计要点和公式,作品涵盖极简、小清新、卡哇伊、传统和恶搞等日式经典风格,并总结了作品的设计要点和公式,让你知道为什么这样设计。作品案例分5大板块展示:版面、插画、色彩、字体、创意,书中的设计案例数量够多,并且很新,还是很有学习价值的。


品牌的升级优化再设计是这几年的一个热门话题,大到百年品牌小到创业公司,品牌更新LOGO的新闻层出不迭,既然我们已经知道了品牌重塑,更换LOGO是一种必然趋势,那么我们该如何再设计LOGO?上面推荐的这本《品牌重塑》你会从中找到答案。本书精选了400个优秀案例,每个案例均配有新旧标志对比,让你直观地看到新标志做了怎样的变化,除了新旧标志对比,还有标志结构解析,新标志设计理念,告诉你为什么这样设计,可以说这是一本标志再设计的全方案指南书。


如何从众多品牌中脱颖而出?文创品牌告诉你!来自中国、日本、荷兰、瑞士等不同国家和地区的30个以文化创意见长的风格品牌的创始人、产品设计师、经营者以自身经验与市场观察,从文化、创意、设计、营销等不同角度,分享如何打造与众不同的品牌,为年轻的品牌经营者提供有益借鉴,也让对文创品牌感兴趣的读者了解文创品牌成功背后的故事。

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