「NENDO SEES KYOTO」研究计划中频频出现的“对传统的新解读”，这里有一篇模范作业！
传统与现代的融合，仿佛是一个永恒的话题，不仅是设计师/艺术家在讨论的，美大的学生，以及每年美大大学院的入学考试作品中，也都会有类似的尝试。如何将传统艺术翻新，nendo有他独特的视野，感兴趣的同学一定不要错过！
NENDO
2002年在佐藤大的率领下成立的设计办公室。不仅在东京，米兰也有nendo的工作室。建筑、室内装饰、产品、平面设计等领域均有涉猎，设计范围非常广泛。
NENDO SEES KYOTO展览会
本次展览会将会在二条城的二之丸御殿及御膳房，展出与京都的传统工艺匠人或工坊合作的7件作品。此外，从清水寺经堂和西门获得灵感、并设计出的装置艺术也将同时展出。选择 「NENDO SEES KYOTO」这个展览名称，也是希望为那些脉脉相传了几百年的技术和土地带来新的视角，并用一种与以往不同的表达方式展现出京都的独特魅力。
融合不同的技术，可视化不可见的价值，令感官都能体会时间流逝，并改变制造事物的过程。
本项目并不是为了跟随或违背传统手工艺的大流，而是想创造一个小机会，将大流分成小流。目的是想让那些对传统工艺没有什么接触或兴趣的人注意到这条小溪。我们也希望有一天这条支流能再次汇入主流，为京都的手工艺发展做出绵薄之力。
【时间】2022年1月13日（木）~2月13日（日）
【地址】二条城／清水寺
展品介绍
Ishidansu（石抽屉）
——将石材嵌入到家具中 室内也会成为庭院
京都的“御庭植治”从江户时代宝历开始，历经250多年，世世代代都以小川治兵卫的名迹进行园艺设计。将成为第十二代传人的小川胜章也认为，庭院的魅力可不再局限于室外空间, 而是要把它带到室内。但是将日式庭院中所有的元素都带入室内会有很大局限，于是考虑将最有可能成为「轴心」的「石头」以这种方式带入室内。
Fuu-raijin（风雷神）
——以木格表现风神、雷神的屏风
「指物」是一种通过各种将木材相互结合组合方法，且不使用任何金属钉或接合工具而制成的家具或道具的总称。宫崎家具于1856年在京都创立，它继承了京指物的传统，现在他们的工匠仍在继续使用手工制造日本家具，如泡桐木抽屉柜和榻榻米椅等。木格子制作的「风雷神图屏风」就是利用京指物的技术制作而成的。
我们从京都建仁寺的屏风画中，提取出风神和雷神的元素，并运用到屏风中。为了实现元素在二维与三维空间中的巧妙结合，雕刻家与指物师之间的合作是必不可少的。
teppun（铁粉）
——结合古今金属加工技术的器皿
被誉为千家十职（*注：茶碗师、釜师、塗师、指物师、金物师、袋师、表具师、一闲张、竹细工和柄杓师）釜师的大西清右卫门，是从室町时代就延续下来的京釜师名迹。在茶壶的制造过程中，即使是铸造后也需要多种加工技术。比如用锤子敲打，使侧面的凸起脱落的「羽落」，或者是用炭火烤制，使其表面覆上氧化层的「烧拔」等等。其中特别值得一提的是，是将铁粉与漆混合后，加热、干燥并敲打在表面的「钛心热干铁漆」这门手艺。这种传统方法，通常用来修补维护划痕和漏水状况的，但我们想用这门技术来创造器皿收藏品。
我们利用这门传统工艺与现代3D打印技术结合、最后再由大西清右卫门第十六代传人最后「铁漆」点缀做出的器皿，不仅可以作为酒壶或调料瓶，也可以作为装盛花木的花器。
Yuikou（结香）
——享受多种香气融合的趣味
创业于江户时代中期的松荣堂是拥有300年历史的卖香京都老字号。根据松荣堂的历史，我们设计了7种香气并用7种颜色、4种形状表现的新香。每一种香的燃烧时间设定在5分钟，并设想了将多种香系在一起的系法，比如「引水结」或「束带结」那样。这样两种香结合在一起的地方，其特点就是两种香味混合。再根据连接的长度和结的数量，随着时间的推移，控制香气的变化。比如A香可以燃5分钟，A和B混合的香味有5分钟，最后B香持续5分钟，十分有趣。
此外，还配合日本扁柏香炉设计。在里面铺上香炉灰，压上有设计性的香炉盖，灰的表面会呈现出多种和式图案。再在上面摆上香，直接点火使用。就这样，不仅可以享受香味，还可以享受视觉上的和式氛围。
Hyouri（表里）
——「关节」的设计使它可以表里折叠
自江户时代中期在京都创业以来，一直在制作“京提灯”的小嶋商店。从竹割到贴纸，传统的京提灯都是手工制作的，其特点在于其高硬度和坚固性。由此，我们尝试了一种崭新的表达方式，通过添加与此相反的因素——「柔软性」来创造这件展品。
这样具有「关节」可以翻转的灯笼，我们共制作了10种，有的像是吞下了自己的一部分，有的则成呈三层嵌套状，还有的就像从内部露出来一样。而且我们改变了原来使用较厚和纸铺在表面的工艺，改为在表面贴上透气性较高的丝绸。最终制作出来的，虽然继承了京都灯笼的DNA，但与其原来实质刚健的姿态相去甚远，成为了轻盈多层的灯笼。
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