塔季扬娜•米哈伊洛夫娜•维切斯洛娃（Tatyana Mikhailovna Vecheslova)

1910年2月25日出生于圣彼得堡的一个贵族家庭并在那度过了她的一生。她父亲米哈伊尔•米哈伊洛维奇•维切斯洛夫（Mikhail Mikhailovich Vecheslov，1855年8月10日- 1943年2月12日），世袭贵族，侍从团毕业，中校。母亲叶夫根尼娅•彼得罗夫纳•斯涅特科娃-维切斯洛娃（Evgeniya Petrovna Snetkova-Vecheslova，1882年2月22日- 1961年11月16日）是切凯蒂的学生，1900-1922年在玛丽娅剧院芭蕾舞团跳舞，也是一名舞蹈指导教师。后来又在彼得格勒的私人工作室教书，直到20世纪60年代末在舞蹈学校担任初级班的教师。维切斯洛娃的祖母费奥多西娅亚•历山德罗•斯涅特科娃（Feodosia Alexandrovna Snetkova）是戏剧《暴风雨》中卡特琳娜一角的首演者；祖父是玛丽娅剧院乐团的中提琴手，她母亲的所有姐妹也都与音乐艺术有关。显然，这就是为什么这个女孩总是被戏剧和音乐的世界所吸引。从小她就喜欢在钢琴伴奏下唱歌和跳舞。她回忆道“我觉得舞蹈是一种迷人而简单的东西，你永远不需要学习，你不需要练习……对我来说，不跟着音乐的节拍似乎是不可能的，跟着音乐舞动更容易，生活更有趣。”

1918年，塔蒂亚娜•维切斯洛娃进入劳动学校（School of labor）（前身为帕夫洛夫斯基学校（The Pavlovsky School）），她的姐姐叶夫根尼亚已经在那里学习。当她还是个孩子的时候，她和加林娜•乌兰诺娃的母亲玛丽亚•费奥多罗夫娜•罗曼诺娃（Maria Fedorovna Romanova）一起学习了五年的舞蹈艺术，并在学校的音乐会上表演，阿纳托利•卢那察尔斯基（Anatoly Lunacharsky）意外地来到了学校的音乐会。教育人民委员特别注意到，在其她学生的圆舞中，最瘦小的女孩维切斯洛娃具有非凡的音乐性，他的注意决定了命运的转折，她的母亲决定将女儿送到列宁格勒舞蹈学校学习。维切斯洛娃回忆道：“我根本没有像我想象的那样轻松和简单地进入学校，我很瘦，脸色苍白，头发剪得很短，所以连一个蝴蝶结都系不上，我看起来很不吸引人。我的腿不太符合入学要求。”

维切斯洛娃并没有被毫无保留地录取：招生委员会的成员没有一个明确表示支持维切斯洛娃被录取。多亏了嘉琳娜•乌兰诺娃的母亲玛丽亚•费奥多罗夫娜•罗曼诺娃的调解，维切斯洛娃才被理说学校接受为期6个月的试用期。与维切斯洛娃一起，嘉琳娜•乌兰诺娃也被录取了，维切斯洛娃在她身上找到了一个终生的朋友和一个无价的创作伙伴。在学校里，她们有时会一起表演，在学习的第二年，两个女孩在《变幻莫测的蝴蝶》中表演，三年后，在《关不住的女儿》中表演。

尽管维切斯洛娃热爱芭蕾，在艺术的氛围中长大，但起初她对芭蕾并没有有意识的渴望。从第一年开始，玛丽亚•费奥多罗夫娜•罗曼诺娃（Maria Fedorovna Romanova）就成为了维切斯洛娃的古典舞蹈老师。维切斯洛娃跟随罗曼诺娃学习了五年，接下来的四年，她的老师是阿格里皮娜•雅克夫列夫娜•瓦岗诺娃（Agrippina Jacovlevna Vaganova）。

维切斯洛娃回忆道：“我还记得学校长长的黑暗走廊，当安静下来，学生们回家后，它就变得非常可爱和神秘，然后学校就只属于我们了，我们在这里过夜。”与年轻的加林娜•乌兰诺娃不同，维切斯洛娃没有那么想家，不会每天早上都哭。最初几年的古典舞蹈训练对她来说是一个真正的假期。她喜欢上课，喜欢学校里学生们穿的制服，矢车菊色的羊毛长裙，白色的蔷薇衬裙，黑色的围裙，柔软的黑色梅子皮靴，带流苏的蓝色披肩披在学生们的肩上；她喜欢骑马。她喜欢剧院特有的味道，她非常喜欢学校里的气氛，热爱和敬畏艺术的气氛。

她在舞台上的第一次表演是在歌剧《雪姑娘》中，她和其她学生一起在舞台上表演鸟。维切斯洛娃将她第一次演出的记忆保留到了她的余生。“那是我们第一次看到她，那一幕，我们未来的欢乐，我们未来的悲伤……多少纯洁美丽的快乐时光与她联系在一起，多少悲伤、眼泪和失望在她的翅膀下经历过!”即使在那时，在她的第一次学校演出中，维切斯洛娃意识到舞台正是生活的意义所在。学校围墙里艰苦的生活条件，寒冷和饥饿并没有使学生们感到烦恼。所有的努力和愿望都是为了理解舞蹈的奥秘。在学习过程中，池习通识教育其它科目的时间很少，维切斯洛娃后来回忆起这一点非常遗憾。

1928年8月1日，维切斯洛娃开始在玛丽娅剧院的舞台上表演。当时的芭蕾舞团团长是费奥多尔•瓦西里耶维奇•洛普霍夫（Fyodor Vasilyevich Lopukhov），他非常喜欢年轻人，从不害怕提名有抱负的舞者。维切斯洛娃在舞台上的首演相对她本人来说是不同寻常和出乎意料的。就在这个演出季开始的第八天，她在第二阵容中被批准在芭蕾舞剧《红罂粟》中饰演桃花一角。任命这一角色的消息震惊了年轻的维切斯洛娃，尽管她们和加丽娜•乌兰诺娃在最后几年的训练中都在为当独舞演员生涯做准备。她回忆道：“这一切都是无意识的。我不敢相信，我会在真正的艺术家旁边跳舞，我会绕过群舞!这一事件是巨大的，是出乎意料的。”

但巧合的是，她在剧院的首演角色并不是桃花，而是在芭蕾舞剧《海盗》中饰演的古尔娜拉。在芭蕾舞剧的一次排练中，费奥多尔•瓦西里耶维奇•洛普霍夫与饰演这个角色的演员发生了冲突。不容忍反对意见的编舞家暂停了这位芭蕾舞演员的演出，任命年轻的维切斯洛娃担任这一角色。两天后，维切斯洛娃得知她将不得不跳一个几乎不熟悉的、技术上非常困难的独舞部分，她很害怕。她简直无法想象自己是如何在如此缺乏经验的情况下，在如此短的时间内掌握这个角色的。阿格里皮娜•雅克夫列夫娜•瓦加诺娃也在场，她试图帮助她的学生，并向她保证她会成功。

她的回忆：“我永远不会忘记这一天。我的第一次，如此出人意料的初次亮相!”首演当晚，她在演出开始前两小时来到剧院。后来，这一规则对她来说变得不可动摇，在四分之一个世纪以来，每次登台演出，她都会提前两小时到场。

即便如此，在第一次排练时，这位芭蕾舞演员就形成了这样的想法：芭蕾工作是一项严肃而负责任的事业。对她来说，表演总是还没有在她登上舞台的那一刻就开始了，而是在更早的时候，甚至在更衣室里。在上台前的最后几个小时里，她都在集中精力，慢慢地构思和理解她在舞台上要做的一切，进入角色。

维切斯洛娃的首演很成功，古尔娜拉这个角色成为她保留剧目中固定的角色。在第一个演出季中，维切斯洛娃掌握并成功地在舞台上表演了许多主角，包括：芭蕾舞剧《红罂粟》中的桃花，这是她一生中最重要的角色之一。

维切斯洛娃的回忆录《我是一个芭蕾舞演员》中说：“我跳过了很多角色。其中最重要的或许是在芭蕾舞剧《红罂粟》中桃花的角色。对我这样一个年轻的女演员来说，她是一个严峻的考验。创作这个形象对我来说尤其困难，因为在我面前的桃花是由埃琳娜•米哈伊洛夫娜•卢科姆（Elena Mikhailovna Lucom）这样一位出色的、经验丰富的艺术家首演的。继叶卡捷琳娜•瓦希莱夫娜•格尔采尔（Yekaterina Vasilyevna Geltzer）在莫斯科的精彩演出后，她在我们剧院的舞台上再现了一个独特的中国女性形象，感人而富有戏剧性。我还记得卢科姆那脆弱的身影，她那矮小而匆忙的步态，惊恐而光芒四射的眼睛注视着残酷的主人李尚福。”

维切斯洛娃和乌兰诺娃绕过了当群舞，直接成为了独舞演员。

在列宁格勒基洛夫歌剧和芭蕾舞剧院上演的《巴赫奇萨拉伊的喷泉》中，维切斯洛娃饰演祖尔玛，嘉琳娜•乌兰诺娃饰演玛丽娅，其舞台才华尤其引人注目。这是苏联芭蕾中最好的芭蕾舞演员“双人舞”之一。在芭蕾舞剧第三幕中，维切斯洛娃饰演“强烈嫉妒”祖尔晚上摸进玛丽亚的卧室，表演就会产生一种特殊的激情。优秀的艺术家维切斯洛娃有着与乌兰诺娃不同的情感色调。她不仅会爱，还会恨。很难想象祖尔玛手中匕首冲向乌兰诺娃。维切斯洛夫手握的匕首的刀柄显得多么自然啊!她把所有的颜色都浓缩了，明亮的，强烈的。这不是一幅水彩画，而是一幅“油画”。当维切斯洛娃在根据雨果小说改编的芭蕾舞剧《埃斯梅拉达》中饰演同名角色时，她其戏剧性的表演开头显得尤为突出。在高贵的弗勒尔•德•莉丝的舞会上，一位街头舞者应该用她的舞蹈来取悦那些穿着华丽衣服的客人。但突然得知她心爱的军官菲比斯•德•沙托佩尔斯是美丽的弗勒尔•德•莉丝的未婚夫，维切斯洛娃饰演的埃斯梅拉达给吉普赛人的舞蹈带来了如此的悲伤，如此的绝望，似乎在另一个瞬间，就像吉赛尔一样，痛苦的埃斯梅拉达会疯掉。但埃斯梅拉达继续跳舞，维切斯洛娃以完美的将专业舞蹈与真实情感的突出表现结合在一起，使身体的每一次弯曲、每一次击鼓都是对真实激情的表达。

维切斯洛娃越来越多的将戏剧性与和喜剧的天赋相结合。当她在《堂•吉诃德》中饰演旅馆老板的女儿基特丽或在《关不住的女儿》中饰演农家女孩丽莎时，她用微妙的幽默、俏皮的狡黠和眼睛里的光芒来塑造她的女主人公。她在这里既讽刺又讽刺。在这里，她用一支欢快的漫画家削尖的铅笔代替了画家的画笔。一切都建立在一些巧妙的笔触和细节上。一切都洋溢着活力和“幽默”。

才华横溢的芭蕾舞演员维切斯洛娃，她是20世纪上半叶列宁格勒最杰出的芭蕾舞演员之一。她是伟大的瓦岗诺娃的学生，乌兰诺娃的朋友和同学，乌兰诺娃是基洛夫剧院四分之一个世纪的著名芭蕾舞演员，《巴赫奇萨拉伊的喷泉》中扎列玛的首演者，人们专门去看了她们与乌兰诺娃在这部芭蕾舞剧中的“双人舞”。

乌兰诺娃回忆说：“在《巴赫奇萨拉伊的喷泉》的排练中，一开始我忍不住笑了，因为开朗的塔季扬娜向我举起匕首，严肃地看着我，想要杀死我，玛丽娅和祖尔玛是一对情敌。我总是担心这种笑声会破坏我的表演。这就是为什么我一直低着眼睛：我尽量不去看塔季扬娜的脸。她有惊人的舞蹈和表演天赋。她的才华不仅俘获了观众的心，也俘获了我们这些舞者的心，我们总是挤在侧幕观看她的表演。” 维切斯洛娃饰演的祖尔玛，她不是在走路，而是在漂移。每一个动作都是巨大的，令人印象深刻。一切都很重要：充满戏剧性表情的大跳跃，轻柔的舞步，快速的旋转，以及热烈的‘阿拉贝斯克’舞步。飘动的东方长袍，隐藏着女性身体的美丽。她穿着红色天鹅绒长袍作为后宫妃子的斗篷，接受可汗视她为女神。只有失去了爱，才让我用凡人的眼光看世界。看到了，但不和解。她的嫉妒心被激情所激发，要求进行一场激烈的争夺，最后的争执变成了用匕首一击。在结尾中，祖尔玛成为胜利者，玛丽娅张开双臂，带着诱人的微笑迎接祖尔玛和死亡。”

年轻的独舞演员维切斯洛娃这经参加过几场演出，但她的梦想是《埃斯梅拉达》中的同名角色。雨果的小说启发了她，她反复阅读了无数次，在奥尔加•斯佩西夫采娃（Olga Spessivtseva）和卢科姆参加了每一场演出。1931年，她的梦想实现了。维切斯洛娃第一次几乎是即兴表演了埃斯梅拉尔达的角色，因为她没有时间排练，因为芭蕾的表演超出了计划。维切斯洛娃几乎在毫无准备时间的情况下演出的，她的行为在许多人看来是真正的疯狂。然而，年轻、热情和技巧发挥了作用，所有这些都促成了这位年轻芭蕾舞演员的成功。“嗯，最重要的是——用她自己的方式!”这句出自著名饰演埃斯梅拉达的舞者卢科姆之口，赞美启发了维切斯洛夫创造了这一形象。这一角色一直是芭蕾舞演员最受喜爱的角色。她在几个版本《埃斯梅拉达》中跳着她“最喜欢的吉普赛人舞”，第一个版本是由马里于斯•佩蒂帕编码的。不久之后，出演了在由阿格里皮娜•雅克夫列夫娜•瓦格诺娃编导的版本。

《埃斯梅拉达》决定了维切斯洛娃后来的创作命运。这就是为什么埃斯梅拉达成为了她的巅峰角色：悲剧爱情的故事让才华的戏剧性一面得以展现。这位芭蕾舞女演员认为，舞蹈本身并不是目的。它需要充满意义，充满激情。她的埃斯梅拉达知道了她的情人背叛了她，就像机械地拿起了手鼓。在沉思中，她开始舞蹈起来：她的手和身体是分开存在的，机械地表演一种舞蹈仪式。两条腿几乎没有接触地面，小心翼翼地支撑着身体。跑得越来越快。由于跑得越来越快。运动的速度恢复了意识，一阵剧痛刺痛了她。接着，埃斯梅拉达张开双臂，向观众飞奔而去，就像一个人在一无所有的情况下奔向湖边一样。她张开双手飞快地跑了一圈之后，就会停下来，突然僵在舞台边缘，把手伸进了黑暗的观众席中，菲比斯就在那里消失了。观众鼓掌，但她没有改变她的姿势。观众在叫喊，但她仍然站在那里，用她那与众不同的深紫色眼睛凝视着远方。

这次演出之后，她的舞台剧目扩大了。她和瓦赫坦•恰布基阿尼（Vakhtang Chabukiani）的合作始于同一时期。这两位才华横溢的演员在恰布基阿尼格鲁吉亚的故乡诞生了辉煌的创意组合，在他的建议下，维切斯洛娃在那里进行了巡演。这是年轻的维切斯洛娃人生中的第一次巡演。维切斯洛娃回忆她第一次巡演的印象：“我们既没有昂贵的衣服，也没有豪华的化妆间。也许，我们看起来很滑稽：20岁的嘉宾表演者，就像10年级的学生!” 恰布基阿尼在两周内连续演出的《堂•吉诃德》获得了巨大成功。这对新舞伴迷住了观众。

1933年秋，维切斯洛娃和恰布基阿尼继续在拉脱维亚进行了联合演出。《巴黎的火焰》、《海盗》和《堂•吉诃德》中的“双人舞”被里加的观众看到，成为他们辉煌创作的延续。在立陶宛的演出成功后不久，他们第一次在美国巡演也随之而来。

维切斯洛娃和恰布基亚尼的演出在卡内基音乐厅的舞台上进行。第一场演出在拥挤的大厅里举行。在美国观众面前表演是相当困难的，维切斯洛娃分享了她对这次巡演的印象：“三分钟的休息时间，我们几乎没有时间换衣服，换头饰和补妆。翻译催着我们说‘快，快!换衣服’。我帮恰布基阿尼穿好西装，我们冒着受伤的危险，像在滑冰场一样跳舞。”

起初，美国观众对他们持谨慎态度，但维切斯洛娃和查布基亚尼“击败”了美国人，赢得了巨大的卡内基音乐厅最挑剔、最老练的观众的认可。紧随纽约之后的是芝加哥、底特律、波士顿、洛杉矶和旧金山。

在征服了美国之后，维切斯洛娃和查布基亚尼去了意大利。他们只能在热那亚演出，原定在著名的斯卡拉剧院举行的演出，由于查布基亚尼的疾病不得不取消。

回到俄罗斯，维切斯洛娃继续在基洛夫剧院的舞台上表演，直到“卫国战争”开始，剧院和家人被疏散到彼尔姆，在她的余生中，她保留着对这座城市的感激和爱，尽管撤离的第一次演出给剧团的艺术家们带来了巨大的失望。彼尔姆的居民似乎对艺术毫无兴趣。战争中艰苦而可怕的日常生活让人没有时间、没有欲望、没有力量去跳芭蕾。维切斯洛娃非常担心，在俄罗斯发生的事件的背景下，她的活动似乎毫无意义。一些演员试图到前线去；其余的都是在排练结束后的空闲时间在医院值班。维切斯洛娃好在其中，她在医院照顾伤员，有生以来第一次接近死亡，并为此感到震惊。1943年2月至4月，她是剧院艺术家第六旅的一员。到红旗波罗的海舰队、伏尔科夫前线、列宁格勒和克朗斯塔特演出。这是一次非常规的巡演，因为艺术家们穿过生命之路，通过拉多加湖回到被围困的列宁格勒，在列宁格勒前线的战士和他们的同胞们被演出的音乐会片段所吸引，然后又回到彼尔姆。

芭蕾舞团在彼尔姆演出的剧目极为多样化。彼尔姆的观众可以看到基洛夫剧院上演的最好的芭蕾舞剧：《天鹅湖》、《舞姬》、《巴赫奇萨拉伊的喷泉》、《睡美人》、《吉赛尔》、《劳伦西亚》、《堂•吉诃德》。她觉得自己的艺术对人们来说是必要的，就像芭蕾舞团的其他艺术家一样，她全身心地投入到舞蹈中，有时克服身体上的困难和精神上的痛苦。她回忆说：“人们来到剧院，不仅是为了玩得开心，也是为了从我们身上获得灵感，亲眼看到生命是多么强大，他们在战场上为之战斗。”

在疏散期间，一部全新的芭蕾舞剧被准备好了。阿拉姆•伊里奇•哈恰图良带着未完成的芭蕾舞剧《加雅涅》配乐来到了彼尔姆。两个月后，芭蕾舞剧完成并上演。维切斯洛娃饰演了努涅一角，哈恰图良为努涅写了一段炫示部舞，把它献给了维切斯洛娃。首演于1942年在彼尔姆举行。

1942年与初年轻的舞蹈家斯维亚托斯拉夫•彼得罗维奇•库兹涅佐夫（Svyatoslav Petrovich Kuznetsov，1930年6月10日- 1992年4月30日）在阿拉木图结了婚，直到1943-44年才回到她的丈夫身边。他们有了一个儿子安德烈•斯维亚托洛维奇•库兹涅佐夫•维切斯洛夫（Andrey Svyatoslavovich Kuznetsov-Vecheslov，1951年4月3日），但这段婚姻不久就破裂了，库兹涅佐夫娶了另一位美人——英娜•祖布科夫斯卡娅（Inna Zubkovskaya）。

战后几年，维切斯洛娃的创作生活非常忙碌。那时，几乎所有芭蕾舞重要的角色都已经出现在她的剧目中——桃花、埃斯梅拉达、朱丽叶、祖尔马、基特丽。

1947年，维切斯洛娃在舞台上表演的角色名单上又增加了一个对她来说最重要的角色，就是芭蕾舞剧《塔蒂亚娜》中的 同名角色，维切斯洛娃分享了她的印象“当我想到这场表演时，我总是把他当成一个朋友，一个人。一种平静而感激的悲伤来了。她紧紧地攥着自己的心，火热地靠近她的眼睛。”

《塔蒂亚娜》是维切斯洛娃在战争中幸存下来的芭蕾舞剧。她的形象原型是卓娅•科斯莫杰米扬斯卡娅（Zoya Kosmodemyanskaya）。演出对这位芭蕾舞女演员来说并不容易，在首演前夕的一次排练中，她折断了一根肋骨。她不得不跳舞，以克服疼痛，尽管有强烈的药物来镇痛，但疼痛并没有消退。

1948年，基洛夫剧院隆重庆祝乌兰诺娃和维切斯洛娃舞台活动20周年。舞台上有两个宝座，四周都是鲜花。两位芭蕾舞演员又在一起了，尽管战争和个人情况，使他们的朋友分散在不同的城市和剧院里，维切斯洛娃在“卫国战争”疏散后回到了列宁格勒，而乌兰诺娃最终在莫斯科的大剧院。但这对朋友在他们家乡列宁格勒的舞台上庆祝了她们的舞台活动20周年。

1928- 1953年在基洛夫剧院。首演的角色： 瓦冈诺娃编导的《埃斯梅拉达》中的同名角色、《群山之心》中的玛尼泽、《劳伦西亚》中的帕斯夸拉、《加雅涅》中的努涅、塔季扬娜》中的同名角色、《幻灭》中的弗洛丽娜和《螺栓》中的共青团员、其它角色： 埃斯梅拉达、祖尔玛、桃花、灰姑娘、基特丽、尼基娅、甘扎蒂、朱丽叶、奥杰塔/奥吉塔娅、《肖邦风格》中的第七华尔兹和玛祖卡舞、《塔拉斯•布尔巴》中的帕娜、《睡美人》白猫和金丝雀仙女、《狂欢节》中的科伦拜恩、《巴黎的火焰》中的珍妮、玛莎、吉赛尔、劳伦西亚，丽莎、、梅多拉、古尔娜拉、帕拉莎、奥罗拉和酒神巴克斯的女祭司。

维切斯洛娃是一位杰出的苏联芭蕾舞女演员。她完美地掌握了古典舞蹈的技巧，这是一种令人印象深刻的轻盈。维切斯洛沃被称为“苏联芭蕾舞演员中最轻盈的女演员之一”。她是那个时代所有新芭蕾舞剧、探索和实验的坚定参与者，以及对费奥多尔•洛普霍夫、罗斯蒂斯拉夫•扎哈罗夫、莱奥尼德•拉夫罗夫斯、瓦赫坦•恰布基阿尼芭蕾舞的探索和实验的不可或缺的参与者。她是一位创作广泛的女演员，创作了深刻的悲剧和喜剧形象。她的才华在饰演基特丽、埃斯梅拉达， 祖尔玛、桃花、帕斯夸拉， 塔季扬娜， 丽莎和努涅时展现出了最大的力量。

维切斯洛娃是一位真正的、苛刻的、极有原则的艺术家，在她创作能力的鼎盛时期离开了舞台。她在舞台上度过了漫长的一生。她的第一次演出是在1919年，当时她只有9岁，并在1953年结束了舞台生涯，那时她43岁。她离开舞台的决定受到很多因素的影响，其中之一就是1951年她的儿子安德烈的出生。，她花了整整两年的时间和他在一起——这是一次英雄的行为!然后她回来了，恢复了身材，离开了舞台，成为了女王。“离开舞台必须在观众感受到艺术家的水平在下降之前，在艺术家被注意到之前完成。”一个演员必须自己决定自己的命运，独自面对他的艺术家良心……放弃你从小就爱的东西，没有它，生活似乎是不可想象的。”她很难决定离开舞台。但作为一个天赋异禀的人，她在芭蕾中找到了自己的新职业，并通过教学活动实现了自己的天赋。

她的告别演出在1953年6月24日举行。这一天，她准备了一个惊喜，她演了25年的所有角色都出现在舞台上：祖尔玛， 埃斯梅拉达， 桃花， 塔蒂亚娜和其它许多角色。这是她永不褪色的才华和表演勇气的胜利。作为基洛夫剧院芭蕾舞团的教师，她支持年轻舞者的所有新的有价值的倡议。尼涅莉•佩特洛娃（Ninel Petrova）写道：“她这一代人的演员都是由于她对自己职业的理解，我不知道有谁会活得如此充满激情，如此年轻，如此热切地接受周围发生的一切，如此无私地奉献她所热爱的事业……维切斯洛娃有一种真正的天赋，她以这样或那样的方式展现在她所做的一切中……”

教育学已经成为维切斯洛娃的第二职业。1952-1954年，她担任列宁格勒舞蹈学校的艺术总监，在她的领导下，列宁格勒芭蕾舞学校获得了国际认可。保护和培育新事物是一种自然的需要，同时也是在年轻人中延续创造力的一种方式。她教的科目是表演，这些课程被她的学生终生铭记。1969-1970年，她担任列宁格勒舞蹈学校担任教师。1955-1969年，她担任基洛夫剧院教师兼家庭教师。她在基洛夫斯基与最著名的舞者一起工作，有：英娜•祖布科夫斯卡娅、艾丽娜•科尔帕科娃（Irina Kolpakova）、 约翰•马尔科夫斯基（John Markovsky）和阿拉•奥西片科（Alla Osipenko）、娜塔莉娅•玛卡洛娃（Natalia Makarova）和米哈伊尔•巴里什尼科夫（Mikhail Baryshnikov）。在她的参与下，伊戈尔•贝尔斯基（Igor Belsky）、尤里•格里戈洛维奇（Yuri Grigorovich）、纳塔莉亚•卡萨特金娜（Natalia Kasatkina）、弗拉基米尔•瓦西里夫（Vladimir Vasilev）、鲍里斯•范斯特（Boris Fenster）、列昂尼德•雅克布森（Leonid Yakobson）等人登上了舞台。

她于1991年7月11日去世，被埋葬在科马罗夫（Komarov）公墓，她自己的诗被刻的墓碑上：“我的生活赋予了我这个权利/能够梦想，能够创造。/不是用一个音符，而是用一个八度来记录生活。/如果爱，那就去爱。”她墓靠近安娜•阿赫玛托娃（Anna Akhmatova）的坟墓旁，她与安娜有着长期的友谊。

 

写作和电影

她写作了《我是一名芭蕾舞者》（1964），《关于什么是宝贵的》（1984），关于芭蕾舞的文章，芭蕾舞艺术家的创造性肖像，关于舞蹈艺术的有问题的文章（大约60篇）。教材《双人舞中的支撑》（1969；第二版，1979）。

导演加里娜•姆尚斯卡雅（Galina Mshanskaya）于2010年拍摄纪录片《我是一名芭蕾舞者》，塔季扬娜•米哈伊洛夫娜•维切斯洛娃100岁生日。她是著名的瓦冈诺娃学生之一，在她有生之年就成为传奇。自1928年来到基洛夫斯基剧院以来，她一直是俄罗斯杰出的艺术家和苏联国家奖获得者。维切斯洛娃说：“我有时被告知，我的生活和性格都不符合芭蕾舞演员的标准。我不同意，我争论。任何职业的价值主要取决于一个人的热情和力量。我认为任何职业都没有，也不可能有任何界限或界限。我为我的职业感到骄傲。”

芭蕾舞演员塔季扬娜•维切斯洛娃、嘉琳娜•乌兰诺娃、亚历山大•奥西宾科（Alexander Belinsky）、加布里埃尔•科米列娃（Gabriela Komleva）、弗拉迪米尔•瓦西里耶夫（Vladimir Vasiliev）和儿子安德烈•斯维亚托洛维奇•库兹涅佐夫•维切斯洛夫讲述了芭蕾舞演员的生活和创造力。

她在瓦西里耶夫兄弟的（是苏联电影导演和编剧的艺名，他们的名字乔治•瓦西里耶夫（George Vasilievs ，1899-1946）和谢尔盖•瓦西里耶夫（Sergei Vasilyev，1900-1959），尽管这两位合作伙伴实际上并不是亲戚，但他们接受了普遍的误解，认为他们是兄弟，并在电影的字幕中使用了这种误解）《睡美人》中饰演奥罗拉（1929/30）和《苏联芭蕾舞大师》（1952）。

 

所获奖项

1939年，俄罗斯苏维埃联邦社会主义共和国荣誉艺术家

1946年，斯大林二等奖

1957年，俄罗斯苏维埃联邦社会主义共和国荣誉艺术家

 

保留剧目（在玛丽娅剧院）

1928年，《海盗》中的古尔娜拉（首演）

1929年，《红罂粟》中的桃花

1930年，《埃斯梅拉达》中的同名角色

1931年，《螺栓》中的共青团员

1931年，《狂欢节》中的科伦拜恩”

1932年，《巴黎的火焰》中的珍妮，舞伴瓦赫坦• 恰布基阿尼

1934年，《巴赫奇萨拉伊的喷泉》中的祖尔玛，嘉琳娜•乌兰诺娃（Galina Ulanova）饰演玛丽娅

1936年，《幻灭》中的科娜丽，罗斯季斯拉夫扎哈罗夫（Rostislav Zakharov）编导

1938年，《群山之心》中的曼尼克

1939年，《劳伦西亚》中的帕斯夸拉

1942年，《天鹅湖》中的奥杰塔

1942年，《吉赛尔》同名角色

1942年，《睡美人》中的奥罗拉

1942年，《堂吉诃德》中的基特丽

1947年，《塔季扬娜》中的同名角色