《舞动不止》完结撒花！

本作算是这个季度我自己追的最纠结的一部作品了。先不论我主观上对男主的人设相当无感的这个问题，作品有不少情节在我看来，其实被处理得相当粗暴，欠缺了与之匹配的细节描写，导致我自己在看的很多个当下，其实都是有些出戏的；但是，本作却又实打实的提供了相当惊艳的演出与制作水准，就不提舞蹈制作上的视觉盛宴了，很多情绪输出的地方，作品也予以了相当有诚意的演出，这就使得前面的叙事问题，多少能够被弥补。且随着剧情的推进，作品也的确有对先前的一些空缺与漏洞，进行了填补，这就让本作整体上的表现，又很难说是糟糕的、看不下去的。

也因此，我的这篇专栏，将会着重聊一聊在我自己分析之后，我认为本作在叙事上的问题是什么，究竟是什么造成了我的观看体验下降。

希望大家会喜欢我的这篇观后感专栏，也希望大家能够三连、分享、关注来支持up主哦！

情节当下的细节缺漏与叙事重心的倒置

如同我在导言里所说，我认为本作在好一些剧情的处理上，是缺乏细节的。

而这样的问题，实际上在三个主角，亦即男主润平、女主都、以及男二流萤，这三人身上，都有体现。

我们这里就一个一个来说。

首先是男主润平。

润平这个角色，初期被设定成喜欢用外放的情绪输出，去掩盖心中犹豫的一个人；而这，就使他尤其在前期，会给人一股特别聒噪的感觉。先不提作品后续是如何处理与解决他的犹豫，单就这样的人设，我相信和我一样，会对这样的个性感到厌烦与烦躁的观众，应该还是有不少的。

但，问题的关键其实还不在于人设的不讨喜；毕竟，只要后续能够让角色逐渐成长起来，并渐渐地让他散发出能让人眼前一亮的人物魅力与闪光点的话，那么即使我依旧难以迅速地从“不喜欢”转变成“喜欢”，但至少对于这个人物的丰富度，我还是会予以认可的。

可是本作的润平，尽管故事中穿插了不少让这个角色高光的桥段，也在剧情的推进下，体现出他无论是在内心还是在舞蹈上的成长；但一来，这些高光片段在我看来，其实无法很好地将这个角色的人格魅力给展现得很好，让人依旧无法借由这些片段，而对他产生多少改观；二来，作品对于这个角色的成长描写，我认为也还是不够充分、不够细致的。

我必须承认，前者应该更多还是我主观上的感受。

毕竟我不否认一定会有人因为看见了润平的几次高光表现，就觉得这个角色确实担得起他当下所获得的掌声与认可；但是对我来说，他在这些高光表现的同时，其实还夹带了令我比较不悦的举动，这就大大地消减了我对这个角色的认可程度。

润平的天赋，简单来说就是他有强大的“入戏”能力，并且在沉浸与代入到他所扮演的角色的过程中，他能够发挥出超出常人的临场能力；而也是因为这样的能力，使他在第五集的那场表演中，以及最后一集的试镜与选拔中，都着惊人的表现，亦即我前面所提到的高光表现。

然而，第五集的临场发挥，在我看来是挤兑了同舞蹈室其他小孩最后的表演机会才换来的；且他这么做，也无视了众人先前如此辛苦的训练与彩排，所以就别说他能够借由这次表演来加分了，在我这甚至是扣分居多的。而即便是最后一集的试镜与选拔，虽然他的表演也的确很精彩，但无论是他的迟到，还是表演过程中的诸多失误，其实都让我对最后直接选他晋级的这个结果，略微地感到不公平。虽说他的天赋与才能，在打好扎实的基础之后，确实大有可为，所以优先将他纳入晋升考量也的确很合理；但对我来说，这也不意味着能够轻易地抹杀掉其他遵守规则，且有着更为扎实底子的学员的辛苦与付出。

也因此，作品虽然的确赋予了这个角色高光与才能，但我觉得它展现这些的契机与方式，算不上特别高明，甚至一定程度上是会带来反效果的。

但比起前者，我其实更多地想要去聊一聊后者，也就是他的成长我觉得谱写得不够充分与细致的这个问题。

对此，我们还是回过头去，以他一开始的犹豫作为一个例子。

首先，润平为了掩盖犹豫而显得很浮躁且聒噪；这点就算不讨喜，但其实也算是合理的。只是，我认为一个如此纠结与在意眼下问题，并显得如此犹豫的人，他就一定是一个会想得特别多的人；因为只有想得足够多，才会真的害怕做出选择，害怕面对自己所臆想出来的结果，并最终陷入犹豫不决的泥泞之中，无法自拔。

换言之，在我看来，一个如此犹豫的角色，尤其还是一个主角，对他的内心想法，是一定需要给出足够充足的描写与补充的。

然而，对于润平，作品往往只展现出他的犹豫、给出了一些简单且表面的原因，却几乎不去进行更进一步的补充与描写。

具体地说，润平对他此时是否要不要跳芭蕾的这件事，作品交代了他犹豫的背后，是碍于小时候跳芭蕾被周遭的小孩耻笑，再加上希望自己阳刚起来的父亲过世，所以为了能够担起家里唯一一个男性的责任，才会一直选择压抑自己对芭蕾的热爱。但是，对于什么才算是阳刚，对于自己即便选择跳芭蕾之后会有怎样的后果，这些耻笑对自己来说的杀伤力究竟有多大，自己不选芭蕾之后的未来又会有怎样的想象，诸如此类的细节，作品几乎是没有展示的；从头到尾，润平的心里唯一一个念想，就只有“自己需要阳刚、自己需要阳刚”，如此反复循环。也因此，坐在屏幕外的我们，就会很难对他到底在怕什么、到底在犹豫什么，产生足够的共情。

在这样的基础下，作品简单地透过流萤的一段舞蹈，就让润平彻底醒悟过来。我依旧能够理解润平之所以能够醒悟，可能是因为流萤即便在被众人耻笑的情况下，也能跳出如此完美的舞蹈，所以就消除了润平对所谓耻笑的害怕；另一方面，流萤这样坚持做自己的做法，可能也让润平意识到阳刚所可能存在的另一层意思，亦即直面自己的真心。

但，润平醒悟背后的这些理由，其实多多少少都需要作品事前先将润平的内心，描写得足够细致，才能够做出真正有力的支撑；否则，这一切也都只是我们观众自己的脑补而已了。

而在我看来，如果一段剧情需要观众去为它进行诸多脑补，那这个观众此刻大概率就是处于出戏的状态了。

当然，这其实也不是润平的唯一一次成长，更不是这个问题的唯一一次体现。

像是在故事的后期，他再次在生川舞蹈室和五代老师两者之间的选择上，产生了犹豫。当然，因为作品此时并未将他的犹豫以外放的情绪辐射出去，所以这个犹豫背后所带来的问题，就没有前期那次来得那么严重；但即便是这样，他究竟要作何选择，最后又为何要做出这个选择，作品却依旧没有给出很好的内心交代。看到第九集的时候，我甚至还以为他真的要依据哪个女生更适合自己来做选择；而看到最后一集，我认为他只是因为五代老师选择了流萤，自己无处可去之后，才“委曲求全”地，选择了生川舞蹈室。而这些，多少都会让人觉得这个选择背后，实在是过于欠缺扎实与充分的铺垫，甚至会让人感到一股强烈的随性之感。

而另外一点，则是润平舞蹈实力的成长，也被呈现得非常微妙。

就五代老师明显在润平还在她底下的时候，嘱咐过他需要重视基础与细节；而在长达将近一个月的训练与执导之下，他竟然完全没把这句话给听进去，甚至直到比赛前的彩排，还被五代斥责这一点。而这样的他，在到生川舞蹈室的第一天，就突然惊醒了。我能够明白有些人就是需要一些特别的契机，才会对自己之前一直搞不明白，却又基本到家的问题，突然开窍；但是，作品这样去叙写，就会给人一股，五代老师不会教，润平之前也根本没想好好学的错觉。

而造成这股错觉的根本原因，就是他在五代老师底下的这段训练期，被作品草率地过渡掉了。这就让我们对润平在当时，究竟具体学到了什么，成长了什么，又欠缺了什么，其实是完全不了解的。而这，就造成了一个很诡异的情况：明明是更长时间的学习与训练，润平却无法展现出质的成长；但在后来区区几天的时间里，他就成长到足以击败那些从小学芭蕾的，对芭蕾的热爱有过之而无不及的学员了。

换言之，作品因为前期没把他的成长与不成长给写清楚，这就导致了后期的他尽管有了成长，我们观众特仍旧难以轻易对此买单了。

类似的问题，虽说没到润平那么严重，但其实在流萤身上也有些许的体现。

在第五集那场表演中，我相信包括我在内的不少观众，都会被那华丽的视听飨宴而感到震撼；然而，在这段震撼之后，当我再回过头去审视这段表演之时，我认为它背后所承载的情绪，其实是有点空虚的。

这场表演，如同我前面也已经提到，其中一个目的显然是为了展现润平的个人天赋（以及他对芭蕾的热情），但这对我来说效果有限；而除此之外，它其实也是想要展现此次表演的另一个重要角色，也是真正将整个表演推向最高潮的流萤。作品此时闪回了数段流萤脑中的回忆，让我们到了这里，才意识到这段表演一定程度上，就是流萤的情绪爆发与宣泄。

然而问题就在这里了，这样的情绪爆发的背后，作品同样是交代过理由，却没有给出足以支撑的细节来进行铺垫的。我们是知道流萤的身世、也知道他在学校被排挤、被霸凌的事情、更知晓他对男主润平的不满；但是，作品在这之前，却没有将他内心底里，对于这一切的忍耐、压抑、与纠结，给呈现出来。

虽说这显然是因为作品将它的重心，摆放到了润平身上，所以就没有多少余裕再去承包流萤的塑造与描写，能够给出基础的背景交代，其实就已经很不错了；但，我依旧是相似的看法，强大的情绪输出，其背后最好能够予以足够好的细节描写去作为铺垫，这才能够使我们观众在爆发的刹那，对角色产生十足的共情。

否则，就会像我在看完第五集的表演之后，虽然视听上是挺享受的，但是我在那个当下，其实是不太能对流萤的这个情绪爆发，感到十足的共鸣的。

有趣的是，作品在流萤的爆发之后，其实还是有予以了他更多、也更为细腻的描写，让我们愈发对这个角色的想法，有了更加具体且全面的认识；甚至，在动画的最后一集，还特地安排同样的三个人，再一次的上演一次第五集的表演，让他的这次情绪爆发，在我们更能体会流萤的想法之后，得以让我们感到真正的震撼。

可是如果作品有能力、也能够有这个意识去叙写我先前所认为的那些缺漏，甚至都能明白情绪的爆发与输出，是需要建立在这样的细节之上的话；那为什么不在第五集的那场表演前，就先将这些细节给交代与展现出来呢？

我能想到的一个原因，是为了惊喜感；就是先来一次爆发，让我们突然惊觉原来角色有着这样的不满，再回过头来叙写其背后的根基与理由。这确实是一个可行的叙事方案，但是，我认为作品有点过于滥用这套叙事方案了。

例如我前面提到的润平的舞蹈水平成长问题，他不在比赛表演前予以细致的描写，反倒要等到比赛表演完，才去赋予这个角色真正意义上的成长；这就是另一个有着相似情况的例子。

而在我看来，这样的处理，其实是有点将叙事的重心，给倒置了。

另一个发生了叙事重心倒置的，就是女主都了。

作为一个女主，作品截自最后第二集之前，对她几乎没有一丁点的内心描写，我们几乎看不到她到底在想些什么、在企图些什么。但是，在这样的情况下，作品一大半的剧情都是在她的参与底下，才得以推动的。例如一开始润平是因为都才会回来跳芭蕾的；第五集的盛大表演中都也是一个参与者；后来两个男主去的生川舞蹈室练习，都也恰好在那；后期剧情中刺激流萤的，也是润平和都之间的恋爱关系。所以我们甚至可以这么说，如果没有都这个角色，作品中大量剧情其实都不可能成立。

而就是这样一个如此重要的角色，直到动画快要结局之前，我们却几乎不知道她在想什么。

这就导致了一个很吊诡的情况，站在上帝视角的我们观众，就会开始猜测作品不去展现这个角色的内心想法的理由，然后臆想出类似于都其实是个心机、绿茶girl，就是乐于将男人玩弄于鼓掌之间的乐子人角色。

当然，透过第十集的展现，我们基本可以排除这个可能性；但这就反过来说明了一个问题：为什么之前不将都的想法与情感，适当地展现给我们呢？

而这就回到了我在导言中所提及的内容。

你说作品真的无法提供细节描写吗？其实并不是。
很多细节上的问题，作品到了后边，都能够予以有效的填补；无论是润平的成长、流萤的内心问题、还是都的想法与情感等。所以很多中前期的细节问题，多多少少都能够在故事的后期，因为这些填补而得到补救；甚至撇开这样一个重心倒置的叙事方式不谈，就单看作品后期在内心描写上的表现，我也不得不承认作品其实写得还是挺好的。

只是，这么做在我看来确实就只能称得上是亡羊补牢。
毕竟，前期的细节缺失所带来的问题，已经是实打实地作用在像我一样的观众身上了。所以，即便作品在后期，成功且有效地填补了它本不该缺失的细节，对我来说，也无法轻易地弥补这个问题所带来的观感与体验上的破坏了。
而这，正是我自己在观看本作时，体验相当微妙的核心理由了。

除去我前面一大段所提及的，关于细节缺漏与叙事重心倒置的问题外，作品后期也出现了叙事重心偏移的问题；亦即从本来更偏重于舞蹈的故事重心，貌似逐渐要往一个以贵圈真乱为重心的故事上偏移过去。如果作品后期（指原作）真的完全侧重于恋爱故事上，那这的确会劝退那些本来期待着本作能够对芭蕾舞蹈这项活动，进行深入描写与展现的观众了。

只是，一来这也不是什么过于唐突的转变，毕竟当作品将这三个主角摆出来的时候，搭配上他们之间的一些互动描写，确实是能预料得到后期会有类似的展开出现；二来则是虽然动画的确有展现出这样的迹象，但作品其实也没彻底抛弃舞蹈这个主要元素；再加上在这样一个有着异性搭配的跳舞活动中，完全蹦发不出一点情感的火花，那反倒显得有些刻意了。

所以在我这里，这个问题还谈不上多么严重就是了。

总的来说，我认为本作是一部相当需要吃观众电波的作品。

如果你能够接受我文中对于作品所提出的这些问题、且能够接受作品这种在后边才找补前期细节的叙事方式的话，那么本作冲着它的舞蹈制作与展现，以及那些虽然有些迟到，但依旧算有意思的内心描写与情感纠葛，我认为它应该也还是值得一看的。

但是，如果你和我一样，对于作品中这些叙事上的问题比较在意的话，那么本作我可能就不是那么推荐了。

简单评分：8.2/10

ps：还是想再提一提本作的制作，真的算是能够支撑我看下去的关键之一了。确实不得不说，能够全篇都维持着这样的舞蹈制作质量的作品，恕我阅历浅薄，确实是没想到第二部了；就连前几年的舞动青春，虽然该作中也有不少高光的舞蹈场面，但掉链子的舞蹈场面也不少；而本作几乎没有一场舞蹈表演（甚至是训练过程），是真的做得很拉胯的。单就这一点，就值得为MAPPA献上掌声。

ps2：我自己真的挺喜欢本作的OP的，这里分享：

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