音乐欣赏修炼 | “歌曲之王”舒伯特的诗意人生

相较于梵高在世仅卖出一幅画之惨，我们无法说舒伯特一生穷困不遇，然而名列“伟大作曲家”的他，生前死后身价落差之大，和梵高的际遇一样令人匪夷所思......

让我们一起纪念这位生不逢时的作曲家吧~

01.

人物简介

弗朗茨·舒伯特

Franz Seraphicus Peter Schubert

（1797年1月31日－1828年11月19日）

弗朗茨·泽拉菲库斯·彼得·舒伯特是神圣罗马帝国奥地利作曲家，他是早期浪漫主义音乐的代表人物，也被认为是古典主义音乐的最后一位巨匠。

他一生短暂，只活了31年，但却创作了超过600首歌曲，以及19部歌剧、歌唱剧和配剧音乐、9部交响曲、19首弦乐四重奏、22首钢琴奏鸣曲、4首小提琴奏鸣曲等。

舒伯特以抒情的旋律闻名，而且总是能够自然流露、浑然天成。他在世时，大众对他的认识和欣赏只是一般，但在逝世前已经有一百首著作出版。死后，被安葬在他生前一直相当崇拜、却只见过几次面的贝多芬坟墓旁。

一个关于《摇篮曲》的小故事：用《摇篮曲》换了一盆土豆烧牛肉...

大家耳熟能详的“睡吧，睡吧，我亲爱的宝贝...”便是出自这位内心柔软的作曲家之手。

那时的舒伯特生活很贫苦。有一天晚上，他没有吃饭，饿着肚子在街上徘徊，希望能碰见一个熟人，借点钱好充饥。但好久也没有碰到熟人。

这时他走到一家豪华的酒店门前，他走了进去，在一张桌子前坐下，他忽然发现饭桌上有一张旧报纸，舒伯特就拿起翻看着。

他见上面有一首小诗：“睡吧，睡吧，我亲爱的宝贝，妈妈双手轻轻摇着你，……”这首朴素、动人的诗，打动了作曲家的心灵，他眼前出现了慈爱的母亲的形象。

是呀，在那宁静的夜晚，母亲轻轻地拍着孩子，哼唱着摇篮曲，银色的月光透过窗子照在母子的身上，这是多么美好的生活呀……

舒伯特再也抑制不住自己，于是，他从口袋里掏出一张纸，拿出一支铅笔，一面哼唱着，一面急速地谱写着。

舒伯特写好后，把歌曲交给了饭店的老板，老板虽然不懂音乐，但觉得这首曲子那么好听，那么优美，便给了舒伯特一盆土豆烧牛肉。

02.

人物生平

早年

舒伯特的父亲是一个摩拉维亚农夫的儿子，当时在利奥波德城一所教区学校任教，同时他亦是一位业余音乐家。舒伯特的母亲婚前在维也纳西北地带的里希田塔尔区从事女仆工作。

他们于1785年1月17日在里希田塔尔一处教区教堂完婚，翌年6月舒伯特的父亲成为汉普夫地一所学校的校长。

1797年1月31日，弗朗茨·舒伯特在学校出生。连同舒伯特自己在内，家中共有14名兄弟姊妹，不过这14人当中，有10名在出生后不久就病死，弗朗茨则是幸存的最年幼者。

从五岁开始，舒伯特就随父亲开始学习小提琴的基础，六岁时开始进入学校上课，他的音乐的启蒙也从那时开始。七岁时，舒伯特师从于霍尔泽教堂的乐队长迈克尔·霍尔泽，可是霍尔泽根本教不了他──要教的内容他早就会了。

舒伯特反而是从一名学徒工那里学到更多的东西，那个学徒工曾带他去临近的一个钢琴仓库，给他机会接触更好的乐器。

可以说他的早年教育显有不足，而在那个年代，一个作曲家如果自己不是一个在公众面前出色的演奏家，那他成名的机会几乎微乎其微。换言之，舒伯特的音乐启蒙教育是不够他踏上音乐家之路的。

1808年8月，由于在皇家教堂童声合唱团里唱歌，他进而进入皇家神学寄宿学校。在那里，舒伯特开始接触了莫扎特的序曲和交响曲。正是大量不断的接触各种各样的曲谱，以及经常去歌剧院听歌剧，为他的后来的音乐造诣打下基础。

同时，他的天赋引起了安东尼奥·萨列里的注意，决定教授他作曲和声乐理论。

在寄宿学校后来的时光里，他又陆续写了很多室内乐，几首歌曲，一些钢琴曲片段，一首垂怜经和又圣母经, 一首未完成的风琴八重奏，一首清唱套曲，他的毕业作品《生命》，还有他的第一首交响曲。

作曲家生涯

1813年底，他离开了寄宿学校，同时为了避免服役，开始接受教师训，并在1814年，于父亲的学校里作低班的老师。

此时他的父亲也与一位来自近郊丝绸商人的女儿Anna Kleyenboeck再婚。其后的两年里，年轻的舒伯特忍受着繁杂的工作，他倒也游刃有余。这期间萨列里一直对他单独教授作曲。

他的第一部歌剧《魔鬼之乐》（Des Teufels Lustschloss，D. 84）和第一部弥撒曲（D. 105）都作于1814年。

同年他还写了三部弦乐四重奏、一首交响曲和17首艺术歌曲，其中包括经典的《潜水员》（Der Taucher，D. 77/111）和《纺车旁的格蕾琴》（Gretchen am Spinnrade，D. 118）。

1815年是他更为多产的一年，除了有教课的工作，还要找萨列里上课，以及生活的很多杂事，然而他的产量高得让人难以置信：B♭大调第2号交响曲完成了，紧接着D大调第3号。

他又写了两首弥萨曲，第一首仅用了六天，还有三首歌剧《四年的哨兵岗位》、《费南多》和《贝拉别墅的克劳汀》，以及未完成的《阿德剌斯特》和《来自萨拉曼卡的朋友》。

另外还有一部弦乐四重奏，四部奏鸣曲及零散的钢琴曲，以及146首歌曲，有些歌曲还很长。10月15日他就完成了8首歌，10月19日则是7首。

1814年12月，舒伯特结识了诗人Johann Mayrhofer。由于舒伯特的性格，他们的友谊很快发展至亲密无间。他俩的脾气不一样，舒伯特率直、开放、阳光，Mayrhofer忧郁、沉默寡言，将人生看作对人的忍耐力的考验。他们的友谊，对舒伯特后来的帮助是多方面的。

朋友的支援

如果说1815年是舒伯特创作丰富的一年，那么1816年却是他命运转折的一年。他为歌德的诗歌《魔王》谱曲，令好友冯·史潘惊叹不已。

几周后，一个家境殷实的学生弗朗茨·冯·朔伯尔，因为曾经在冯·史潘的家里听过舒伯特的歌曲，前来拜访。他提出让舒伯特辞去学校的差事，并资助他安心进行音乐创作。这个建议可谓雪中送炭。

因为舒伯特刚刚申请卢布尔雅那宫廷乐师未果，正为压抑的教职闷闷不乐。他父亲很快同意了他的决定，很快在四月末他搬到了朔伯尔家寄宿。舒伯特曾经为了补贴家用试图教授音乐，但很快放弃，全身心的投入到音乐创作中。

他后来说：“我整天都在写，每当我完成一部，马上开始下一部。”

同一时期舒伯特的朋友圈子也不断扩大。Mayrhofer介绍他认识约翰·米夏埃尔·沃格尔，著名的男中音，他与他的兄弟约瑟同是舒伯特的忠实歌迷，为了扩大舒伯特的影响力，更经常在维也纳的沙龙演唱舒伯特谱写的歌曲。

音乐世家Sonnleithner的大儿子与舒伯特是在皇家学院的同学，所以让舒伯特自由出入家门，而且为他举办音乐聚会，这种聚会很快被称为“舒伯特圈子”。

虽然舒伯特当时一无所有，辞掉了教职，也没有演出收入，那时也没有出版商对他的作品感兴趣，但他的仗义朋友们经常无所求的接济他，让他的生计不成问题。

1820年标志着舒伯特的创作风格走向成熟。对于他作曲生涯更有意义的是，在那一年他的两部歌剧在凯恩特城门剧院上演：《孪生兄弟》和《神奇的竖琴》）。

尽管如此，他的大部分作品仍然局限于由业余歌唱团演唱，这个歌唱团是早期他家的家庭四重奏基础上发展起来的。

这时的舒伯特向往着一份更体面的职位，从而赢得更多的听众。无奈的是出版商都对他丝毫不感兴趣。直到他的朋友沃格尔于1821年二月演唱了《魔王》，安东·迪亚贝利才犹豫不决地同意印刷他的一些作品并付款，但合同很快被解除。

舒伯特在1823年1月被感染斑疹伤寒症，这在当时是不治之症。当年秋天舒伯特入院治疗，病况有所好转，但次年年初他精神也受到重创，在一封信中他写到：“我感到自己是世界上最不幸，最可怜的人”。

晚年

1823年，舒伯特完成了为威廉·米勒的诗歌创作的歌曲集《美丽的磨坊女》, 这部作品以及后来的《冬之旅》被广泛地认为是舒伯特歌曲作品的巅峰之作。

据说舒伯特无可救药地爱上了一位伯爵夫人，也是他当时的学生，卡洛琳·艾斯特尔哈兹（Caroline Esterhazy），但唯一的证据是他为这位夫人而写的一首f小调幻想曲。

在1825年，舒伯特前几年的事业的低潮终于有了转折。他的作品源源不断地出版，经济上的压力有所缓和。在那年夏天，舒伯特沃格尔一道在上奥地利旅行，度过愉快的假期，被当地人狂热追捧。

1826年到1828年间，舒伯特一直待在维也纳，仅在1827年去过一次格拉茨。回忆这三年的时光，好像除了作曲外鲜有故事发生。

1826年他把一部交响曲献给音乐家之友协会而拿到了报酬。1828年3月26日晚7时，他第一次也是一生仅有的一次举办个人作品音乐会，好评如潮。1827年舒伯特完成歌曲集《冬之旅》。

在他的创作旺盛时期，他的病情恶化。自从1822年起，舒伯特就在和梅毒作斗争。

尽管有人提出其他的病因，最终的病症很可能是伤寒症；他晚期的病状与汞中毒的病状相似，而汞恰巧是19世纪早期用来治疗梅毒的药物；无论如何，没有足够的证据来作出确定的诊断。

他于1828年11月19日死于维也纳，卒年31岁。根据他的要求，死后安葬在魏灵公墓，距离崇拜了一生的偶像贝多芬的墓位不远处。

1872年，舒伯特的纪念碑在维也纳中央公园被建立起来。1888年，舒伯特以及贝多芬的坟墓都迁到了维也纳中央公墓，之后约翰内斯·勃拉姆斯（1897年逝）以及小约翰·史特劳斯（1899年逝）也安葬在此处，几位维也纳音乐家自此永相为邻。

曾经有人对舒伯特评价说他是盛开在悬崖上面的一朵野菊花，生性高洁而又不同流合污，他自信他的音乐创作会流传百世，他的名字将会被历史铭记。

因此他不屑于同流合污，即便是在那个时候，他一个作曲家的收入还不如一个演奏家或者面包师的时候，他依旧没有放弃自己对音乐的梦想，虽然，心里也会因为不平衡而暴露，但是这也是人之常情，可以理解。

舒伯特曾经说过，即便现实丑陋，你都要必须的去战胜它，你要有去敢于和它反抗的底气，只有用悲剧去反抗悲剧，你才可以得到自己人生的升华，你要救赎你的灵魂，实现你的生命价值。

舒伯特克服了自己人生的种种难关，因此他的名字能被历史铭记，而后人对于舒伯特评价，也大多都是积极，正面，有影响的。

03.

作品介绍

舒伯特为不少诗人如歌德、席勒、海涅、穆勒等人的作品写了大量歌曲，把音乐与诗歌紧密结合在一起。

舒伯特这样解释他的作品：“我的音乐是我的天才与苦难的产物。”

他的歌曲中既有抒情曲、叙事曲、充满战斗性的爱国歌曲，也有源于民间音乐的歌曲，其中重要的有《魔王》、《摇篮曲》、《鳟鱼》、《菩提树》、《美丽的磨坊女》、《野玫瑰》、《流浪者》等，连篇歌曲集3部 ：《美丽的磨坊女》、《冬之旅》和《天鹅之歌》。

《冬之旅》
《冬之旅》讲述了失恋的主人公在冬季漫行时的所见所感。它是在舒伯特日益病入膏肓时创作的，因而多少能反应出他当时的身心状态。

由于其较大的体量，并且其中歌曲间存在千丝万缕的联系，因而它对于表演者的诠释有较高的要求。舒伯特所写的《美丽的磨坊女》及《冬之旅》仍可称开创这种体裁先河之作。

以上便是对“歌曲之王”舒伯特的故事介绍，希望对热爱音乐的你有所帮助~

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