Xdinary Heroes | 官摄 LIVE STAGE
该笔记的字数已经超过上限2w，一个视频我只能发一篇笔记，so大概率不会再更新
事前声明：赫人开始有些名气了，粉丝成分也开始不纯粹了，本人自我感动式追星，只负责安利，不混饭圈。只接受和平理智平等的交流，感谢！
目录：
1、基础概况
2、认人指南 初印象plus版（不定时更新）
3、合集收录规则
4、乐队相关知识科普（不专业但常更常新）
5、TMI 走心安利胡说八道版（不定时更新）
6、乐队气质 客观分析版（截止mini二专）
7、视频信息补充及更正
1、基本概况
团名：Xdinary Heroes
意为：Extraordinary Heroes
口号：We are all heroes
出道日：2021.12.06（小英雄出道一周年快乐🎉）
粉丝名：Villains（诞生日220915）
世界观：未知空间“b from” 吧啦吧啦
有六人（数字是年龄）：
6贝斯兼主唱、2键盘手兼主唱、5主音吉他、3节奏吉他、4合成器、1鼓手兼队长
固定节目：
1、团综《XH'S Rock The World 》
每周四下午六点，即我们的五点，YouTube和V live同步更新，空白期停更
2、幕后花絮《Xtra Files》
3、类Vlog《Xdinary Days》
4、已完结出道纪录片《BEGINS》共十集
5、已完结双人匿名网聊节目《XQXA》
6、有个小网站还挺有意思的xdinaryheroes.com
2、认人指南 初印象plus版（按年龄及乐器）
表格来源：维基百科
关于正名问题：其实是没有官方通知的，可是在220720的“Test me”应援教学视频的微博版本里加了中文字幕，姑且算是官方正名（毕竟微博肯定也是中国人在运营）读音和原来一样。
但目前自己写过中文名的只有“金正洙”和“具建逸”。
- 鼓手Gun-il（具建逸）/枪队/具Leader/901/🐹
队长98年，多和声或领唱，打鼓超稳，业务能力强，作为鼓手有着非常强大的肱二头肌💪
比如，Pirates这段军鼓snare
再比如Knock Down这段底鼓kick和唱
plus：15岁打鼓，18岁正经学鼓，后获伯克利音乐学院鼓手奖学金（赫人唯一的大学生），同时在学校的K-POP项目乐队Today's Menu担任鼓手，入JYP后休学（这学校果然中退会比较出名是吗2333）
搞笑达人，顶级话痨，冷笑话十级学者，鬼故事专家（指路团综RTW第六七期鬼屋BV1NF411K786）一个在团欺和团宠之间反复横跳的神奇男人
铁血STAY（师兄SKZ的粉丝名，翻唱曲目Hellevater的编曲就是枪队），mbti是SEXY（确信！）
最喜欢的乐队是MUSE，出道前是YouTube博主@Keunil Koo，巧的是鸭鸭还关注了他，出道后视频全删干净了（应该是转仅自己可见了）
作为队长我觉得枪队的领导气质很突出，对乐队要求严格，有才华有能力（除了跳舞啥都会）
枪队有一点我特别欣赏，异常自律但不以此要求他人。你敢信枪队为了迁就挑食的周演吃了一年意大利腊香肠披萨，可以说是很宠了详见XQXA12篇BV12g411w7Wn
队内公认C位主舞大人，且非常自信👍（但其实打鼓需要有较好的肢体协调性，手脚并用，所以我很好奇枪队跳舞为啥会同手同脚，果然打鼓是天赋吗哈哈哈）
在生活方面，总能察觉到成员的情绪变化，能理解也很心疼，但不会过多地干预，而是适时地给予关心，在成员主动救助的时候抓住他们。是能让弟弟们依靠且信赖的哥哥（虽然大家都受不了枪队的唠叨和大叔笑话就是了哈哈哈）
可是第一场演唱会枪哥哭成那个样子，让我想到明明在家里也是忙内的人却当了队长，带领乐队一点点摸索，一步步往前，其实是一件很不容易的事情。摸摸我们具leader❤️辛苦了
似乎是队内唯一能喝冰美式的人？
- 键盘手Jungsu（金正洙）/酥酥/金珍珠/猫猫🐱
01年，长得像忙内的二哥，和真正的忙内贝斯手周演同为主唱，长得很可爱开口却很野，完美主义，耳返是一个蓝色的蝴蝶和一个镜面的蝴蝶，比喻展翅高飞的自己
私认为音色辨识读最高的一个，现场也更稳一些，绝对音感拥有者
嗓音多变可塑性高，出道曲谁听谁知道
plus：大概五岁还是七岁开始学钢琴，一开始想做钢琴家，后来看了《追梦高中》产生了要做歌手的想法。热爱音乐，希望做音乐能给自己带来快乐。
本来是要作为爱豆出道的，每天往返于日常练习和月末评价的生活，和他同期的练习生只有他留了下来。
后来在练习室弹了一段琴（不能说的秘密）被乐队拉入伙。对于加入乐队的突如其然，酥酥最初是接受不了的，后来逐渐了解了乐队的魅力（酥酥和周演的声音真的很搭！）是那种只要认准了一件事就会坚定地往前走的人
（更重要的是遇上了很好的成员！）
琴也是入乐队后重新开始练的，对自己要求很高、很严格。上台容易紧张，但是！每次上台前，枪队都会拥抱猫猫，所以每次都能表现得很好！（父母爱情稳定输出）
笑点长在队长身上[doge]
妈宝男（×）李周演的玩物（×i）XHZ最强童颜（√）
队内最喜欢skinship（贴贴）的人（自己说的），队内盖章“真忙内”，力气最大拥有者（曾有同时背起鸭鸭周演两人的战绩）
常常会成为团欺[doge] 尤其以调皮忙内为首，i人=e人的玩具（bushi）
了解得多了之后，我感觉酥酥是偏e的，无非肢体动作没那么活跃，经常表现出来的也是积极的一面、成熟的一面。也可能是因为队内只有他和队长年龄最接近的缘故，是非常可靠的哥line，所以很有家长的感觉？但是也很依赖成员，是忙内亲自认证的粘人精KKK
不喝冰水对嗓子不好，全队最注重身材管理的三个人应该是124
- 节奏吉他Gaon（郭智硕）/鸭鸭/果汁说/郭Gaon🐣🐤🐥（虽然但是官方给的emoji难道不是小鸡吗？）
好帅好野好可爱！又唱又rap，既可以低音炮又可以夹子音，我感觉会是队内音域最广？
和周演同为队内搞事担当
队内最矮（emmm）一个完全长在我审美上的男人
他真的很适合鲜艳的发色555
可是黑发也好适合啊555
最喜欢的颜色是蓝色，用的拨片也是蓝色，大型演出会在麦架插一排蓝色拨片（一些个拨片富翁，随处可见的蓝色拨片）
超喜欢软糖（又是随处可见的软糖和包装袋），兴趣是喝水，唯一的爱好是散步，最常说的祝福语是“健康”，耳返是自己画的十字架
最内最真挚：枪和鸭
会给吉他起名字，白色那把叫史努比Snoopy，黑色那把叫Gaonshi
plus：说正经的，初二开始玩校园乐队，当吉他手，初三去参加一个比赛被JYP经纪人递名片（推测应该就是反手弹吉他那次）
人长得帅，学习又好，还玩乐队，所以在学校很有名，祖上有矿，出道后被扒出来很多视频和照片，从小帅到大
但学生时期只是当爱好在玩，即便很喜欢乐队（最喜欢的乐队是Green Day），也并没有想过当职业发展，原本的梦想是当IoT(物联网，我也不太懂），所以JYP星探第一次给名片的时候拒绝了，两年后再次打来电话依然没有回复。
之后经纪人直接亲自来学校，鸭鸭很感动，觉得这种机会很难有三次，错过了会非常可惜，自己也的确很喜欢乐队，就去面试了，然后就进公司了
鸭鸭自己说过自己其实是一个很被动的人，也许是因为从未想过出道，这样的突然转变，让鸭鸭开始对人生感到迷茫。最令我感动的是，确定出道后他开始对自己的乐器实力感到忧心甚至愧疚，比起伤害自己，更担心自己的实力不足会对组合的形象造成影响。
所以更加努力地练习，压力累积，导致出道初期很缺乏自信，看不到自己的闪光点详见BEGINS第7集BV1wm4y1D7jK
不过现在我觉得好很多了，从打招呼啊舞台表现啊都能看出来。毕竟，他帅而自知[doge] 详见综艺抓住夜晚的尾巴BV1ee4y1M7Xw
可是，比起“不自信”这种说法，我认为“缺乏安全感”更合适一些。虽然平常和下意识的情况下都很直球，但在要专门走心的场合反而会变得害羞。老是说自己没什么特别，对于出道后获得的喜爱有些不安。有些时候甚至都有点小心翼翼，当然了他表现得很克制，可是这孩子真的藏不住事啊……
另外，我个人认为智硕是一个理科思维很强（理科学霸）的人，说话有逻辑有轻重，得体又清楚，语言组织能力也了得。情商又很高，能够细心地照顾到其他人，明明自己也认生，还是会开朗地带动气氛。和开朗的外在表现不同，行事反而意外的很沉稳。是经纪人盖章最值得信赖的成员（一个人也可以做得很好）之一，另一个是可颂
在周围陷入“混战”的时候，智硕是那个会跳出来让大家冷静的人——专业劝架人（虽然大家都不听他的就是了kkk）
因此想得也很多，XHZ的核心概念就是普通人也可以成为英雄嘛，智硕给我的感觉真的很亲切，他的每一个顾虑和烦恼都实实在在。比起能不能出名这种烦恼，他更希望自己的实力配站在舞台上。
这种本应该理所当然的责任感是我觉得现在的公众人物上最难能可贵的品质。
他还说，希望自己的音乐是有内核和氛围的，是能够被记住的。详见BEGINS第一集BV1344y1J7t1
单凭他说的这句话，我就足以相信赫人一定一定会成为很优秀的乐队。
emmm更正一个TMI（百度百科有误，鸭鸭不是熊猫血，他本人说的原话是Rh阳性，阳性就是常见的O型血）
OK这个眼神36批又磕到了……
- 合成器O.de（吴承珉） /可颂/五棵松（吴可颂）/🦊
目测全场最全能，能弹能跳能唱能rap，且音域其实很高
最喜欢紫色，有很多紫色的东西，左耳返就是紫色的five，右耳返刻了699902，是父母哥哥和自己的出生年份
看着很高冷，其实是个甜美幼教（不是👉指路团综RTW第十期BV16V4y1s7Qf
舞台表现力很强，很有明星气质
但是我一看他玩合成器就觉得他注定要做乐队（大概某种宿命感）
plus：潮男可颂，自拍达人，自律达人，男友力达人，人间扩音器，周演的形象管理师和前闹钟[doge] 这个家不能没有可颂！
和猫猫一样同为爱豆组，所以同为舞担（众所周知，主舞和舞担不是一种东西）
可颂是打破我初印象最大的人，刚出道的时候大概是认生，特别腼腆，说话也很小声，参加节目肉眼可见的紧张，补物料的时候我都怀疑自己的眼睛
结果团综RTW之后，就彻底暴露自己E人的特质，终于让我相信酥酥是i人了，但其实应该是变自信了。严格来讲，可颂应该是ei对半分吧，毕竟遇上菇菇会变得更i
比起酥酥坚定的做歌手的想法，当过滑雪运动员的可颂因为负伤，面临的必须重头再来的人生困境是非常打动我的。
最初想过当模特，后来通过试镜来到JYP当练习生，每天过着两点一线的生活，一切都是未知，所有人都是只会口头承诺，渐渐地没有盼头的生活让可颂变得自卑。
可颂是所有成员里最让我揪心的，他的成长经历里好像一直在被推着做选择。初一到高一都在从事越野滑雪运动，负伤后老师建议他去当练习生，练习了大概一年，突然被通知转乐队组。
而再次被动加入乐队组这件事对可颂来说是二次打击，所有舞蹈都白学，反而要从零开始学乐器……
因为走上了一条从未想过的道路，而拥有的迷茫和不确定性十分令我动容。
选择做乐队这条路到底对不对，可颂其实偶尔会抱有怀疑态度（是非常诚实的孩子），同时又很努力很自律，每天每天泡练习室，害羞又大胆地展示自己。
但是，可颂啊，你真的做得很好。也谢谢你选择了乐队，请继续坚定地幸福地往前走吧。
再强调一句，真的很开心24选择了乐队❤️
- 主音吉他 Jun Han（韩亨凖）/菇菇/啾南/ 🐰
主音吉他，负责旋律，所以一般是不唱的。关于这点我会在第四条科普
业务能力很强，强推Hellevater的现场直拍
这段吉他solo谁看谁迷糊，我爱黑毛菇！
这段吉他line也是燃爆
plus：全队唯一的真i人（另一个是酥酥），非常社恐，反应慢半拍的样子很可爱。最喜欢的动物是兔子，叫菇菇是因为出道时是个蘑菇头
begins第一期有一版翻译错误：菇在（出道的两年前）被公司选上的那个时候只学了几个月的吉他，不是说他出道前只学了几个月，正确的时长应该是两年半（截止出道日）说实话两年半这种程度真的很厉害的
高一暑假的一个晚上因为听了一首歌，太感动了，哭着跟妈妈说要做音乐，然后就开始了吉他生活，可以说是行动力非常强了赞（对吉他爱得深沉！
入公司时间最晚（八个多月），又内向，还喜欢一个人待着，这样性格的菇菇遇上队内五个e人简直就是灾难，故而出道初期安安静静的性格很突出。
事实上，菇菇是我觉得的最符合乐队概念的人，作为一个典型的intj，他有着丰富的内心世界，思维方式也不太一样。总是想很多事情，喜欢独处，有主见，注重隐私，敏感细心。做事小心翼翼，害怕给人添麻烦（其实这样反而会更累），不喜欢被关注，在人群中习惯隐藏自己，而这些特质很多都是和艺人相悖的，如果想要站在舞台就必须得自信大方。所以出道以来菇菇的改变是最大的，很好地克服了畏惧镜头的困难，一点点地打开自己。
而其他孩子们也都很善良，会时常照顾菇菇的分量，鼓励他多表现、多说话（毕竟e人最大的爱好就是逗i人，周演曾经说过菇菇就是他的玩具2333笑死我了）
幸好菇菇在不算晚的时候向大家敞开了心扉，成为了可以说是团宠的存在。
熟了之后，反差感极大，扬言要在团综里做一个“疯子”，会有一些很有sense的综艺感爆发时刻，还会在爱豆ITZY的面前变身E人，是我们赫人又一大主舞【doge】
更反差的是，菇菇是全队最稳重最胆大的人（call back团综第七期，直接全程笑着走完鬼屋
菇菇的反差感有很多，比如其实内心很狂野[doge]，毕竟喜欢的乐队是林肯公园，就喜欢电吉他的那个燥劲，和队长一样另类摇滚爱好者🤘又或者其实是个白切黑，就算慢半拍补刀也很厉害，再或者喜欢兔子，最喜欢安哥拉兔，吉他包就挂了兔子玩偶
寿司收割机，曾创下了一次37贯的战绩👍
- 贝斯手Jooyeon（李周演）/猪妍/🐺
02年，看起来很大只的忙内（赫人都不太高，周演也是薄薄的一片，应该是骨像的原因）
擅长用身体，最喜欢足球和篮球，有一只马尔济斯哥哥（就要叫“只”！），名字是花男
天生的摇滚主唱，高音很有穿透力，唱功了得👍🏻👍🏻
他自己说过想要成为那种“即使知名度不高，但被人看见的时候也会惊叹唱得很好的歌手”，是一个想搞重金属的有野心的主唱👍（最喜欢的乐队是梦龙和5SOS五秒盛夏）
接触的一个乐器是钢琴，同样是校园乐队出身，当时是作为主唱和吉他手，进公司之后因为吉他手太多转而弹贝斯的经典桥段hhh（今日贝斯笑话有✔️）不过周演作为贝斯手，节奏感真的很强
但就是……孩子还在成长阶段
车祸现场也有
神仙现场也有
别捧杀，给点成长空间（我算是知道草莓蛋糕为什么不做主打了：太费嗓子了）
但其实我觉得心理素质可以的，不慌不忙，MCD那场后两节尽量救回来了。失误后勇于承认敢于担当，迅速调整自己，进步神速，第二天的音乐银行就发挥得特别好👍
plus：说起周演最搞笑的是，我第一次见他还以为他是外国人，好歹也是个混血，没想到是纯纯的韩国人，这长相牛牛牛
周演说他上学的时候人气不高，我怀疑可能是私下自然人（不打扮）的状态（当然更大的原因可能是他上男校……）
又一个众所周知，打扮过的李周演和自然人李周演是两种生物[doge]，是能够让枪队说出“他是怎么进的jyp”这种感叹的状态……
还有一个原因可能是，他不在意别人对自己的外貌评价，也完全没有偶像包袱。指路团综第24期BV1LG4y1R7F1第一个游戏，可颂亲封的时尚恐怖分子，队内穿搭水平最底层咯咯咯
喜欢长发，不乐意剪（其实是为了能在演出时甩头）十分喜欢宝可梦皮卡丘
非常挑食，不吃蔬菜（指路团综第23期BV1og411v7P4），超级起床困难户。出道一年了还是喜欢讲方言（没事我爱听，可爱死了，大邱和釜山方言是真的上头）
台上BKing，台下社牛，很闹腾鬼点子多，去哪都当自己家，是个开朗的大狗狗，耳返图案是左青龙右白虎的中二少年2333
但是看见粉丝会变得很害羞（一些反转魅力）所以即便舞台上再怎么克里斯马，下了台就是调皮捣蛋粘人的人形挂件忙内呐。还有就是，周演虽然在哥哥面前很皮但是很有分寸，团体上综艺的时候就能看出来（指路综艺一周偶像，外貌排行那里真的情商👍🏻）。
还有就是……小孩臭屁得很，他知道自己很厉害，又聪明又机灵
因为参加YouTube的一个相亲节目被jyp联系试镜，李周演名言：“不选我选谁呢？”
有天赋肯努力，同时听得进去建议，知道怎么改进。很自信的同时，难得地依然保持谦逊
曾经因为实力啊现实啊人生选择啊（又或者是因为jyp练习生要搞卫生）各方面原因，有一段低谷期，后来想明白了“比起得到正比例回报这件事，更希望能够轻松地享受舞台”。
然后才有了我们现在看到的在舞台上很放松的legend主唱周演。
最后啰嗦一句，我压一个新人赏！
plus：2022.11.30留：Yes！我押对了！MAMA男子新人+最佳乐队表演
补充：入社时间推测：4>2>6>3≈1>5
1.可颂——练习时长约三年——大概18年末或19年初
2.酥酥——比可颂晚两个月——大概19年2/3月——jyp第十五期公开选秀
3.周演——2019.11.11——两年零1月
4.鸭鸭——枪队入社前两周左右——20年1月——22个月
5.枪队——2020.1.20——22个月
6.菇菇——2021.4.1——八个月
组乐队时间推测: 6>3>1>4=2>5
2 4转乐队，大概是练习了一年左右之后，因为大猩猩说可颂乐器学了两年，那就是大概19年末或20年初的事（没说是不是一起我们就当是一起的）
其次周演在XQXA说，他和鸭鸭是最先认识的，所以肯定不是这个时候，因为这个时候鸭鸭才来，那大概是在枪队来之后。
且周演20岁生日直播的时候说过，他18岁的时候24已经在乐队组了，那就该是20年9月之前（韩国算虚岁）的事情。所以合理推测至晚，20年上半年五个人就已经相遇了，六人完整体则是从来年四月主音吉他菇菇加入开始！
3、合集收录规则
1、本合集只收官方视频或录屏，除了MV、直拍（除非特别喜欢）
编舞也不收（虽然很可爱，虽然跳舞可以加强节奏感，但我还是不明白乐队为什么会专门为歌编舞……南韩艺人必备技能？）
只是清唱一两句的那种也不收，总而言之，主要还是收现场
2、标题格式
emoji [六位数日期] 歌名 | 场合/节目/人
3、据我观察打歌舞台里只有人气歌谣和MCD偶尔会插电，乐队和唱跳团体不同，不存在什么不开麦半开麦的说法。唱都是真唱，破音也都是真破音，存在的是乐器有没有插电的区别。我在标题用emoji做了区分：
🔌真live，样样齐全
🔋连了音箱但没收音
🎬 没接音箱的唱歌show
🎤 只唱歌（不弹乐器或弹空气……
🔕木吉他伴奏（此不插电非彼不插电）
💛 都不是，单纯喜欢
关于live的判断我会在第四条进行科普
4、排序是按视频发布的时间先后排的，而不是录制时间
5、我传的所有官方视频都是最高分辨率版本（4K有就传），如果不是会在第七条标注
6、本合集不收饭拍（虽然我很想），因为博主大多直接标明不准搬运（其实是我懒得要授权，有版权意识，但是不多），但其实站内搜一搜还是能找到
8、好的饭拍ID比较多，就不再多做推荐：
以下是我创建的饭拍YouTube播放列表→需要🪜
https://youtube.com/playlist?list=PLeAl8mPKmY21MYMcjJq2RtFPuwEomLPDt
OVERTURE演唱会饭拍合集→
https://youtube.com/playlist?list=PLeAl8mPKmY23Ch85rdx3QtlSaZyxxWNix
9、音乐节之类的大型演出，如果有官方拍摄放出会上传，比如221015 首尔音乐节
4、乐队相关知识科普（不专业但常更常新）
因为我也没正经摸过乐器，都是靠我以往搞乐队的经验来，所以给的答案很简单粗暴，非常不严谨，不会涉及乐理发声原理等层面的东西，适合乐队小白。如有错误请专业人士指正。
1、电吉他跟电贝斯怎么分？
认清乐器是搞乐队最基本的，而吉他和贝斯的区分又是其中最最基本的。（以下提到的吉他全是电吉他）
首先从外观区分两者最简单的方法是看琴弦，一个数量一个粗细（数琴弦更直接的方法是看琴头有几个卷弦器）
一般来说乐队里吉他是六弦，贝斯是四弦或五弦（四弦偏多，五弦多了一根音更低的弦），其次贝斯弦更粗，吉他弦更细。
例如周演的这两把就是五弦（不过他说只有金色那把是自己的，另一把是借的）
但是并不是所有吉他都是六弦，而且也有六弦的贝斯，多了一根最细的弦（比如LUCY的贝斯就是用的六弦）
所以更合理更简单的分辨方法应该是看琴颈：贝斯更长，吉他更短。所以如果手短的话弹贝斯有点难
当然如果能上手的话，贝斯比吉他重得多，体积也更大
其次听音色，吉他就是吉他我不太会形容，周演形容是“粗犷”其实挺对的。但是如果你不会听吉他，那很可能你以为的贝斯全是吉他……因为贝斯是低频乐器很容易被其他乐器盖过去
贝斯清音（clear清音干音就是不加效果器的音色）可以听听test me的intro引入部分
属于一个“嗡嗡嗡蹦蹦蹦”的沉闷放屁音色(emmm
简单来讲贝斯负责低音，经常和底鼓kick一起出现，相辅相成，同属于节奏型乐器。有”贝斯是鼓的旋律“的说法。和吉他同理，如果你不会听贝斯，那很有可能你听到的还是底鼓的声音（贝斯实惨）
knock down以及草莓蛋糕副歌部分都很明显（贝斯就是性感的代名词！用李周演的话来说“不认同就是不懂乐队”）
另外贝斯有一个重要的技巧叫击勾slap，听这儿
如果听不出来再看这儿
还有一种音色是合成贝斯，是合成器弹出来的，比如看这儿，是可颂弹的合成贝斯
作为一个低音乐器，贝斯在舞台上及容易被忽视，所以一个好的贝斯手是很难得的。而一首歌的完成没有低音和节奏铺垫是万万不行的，只要你稍微了解一点乐器，就知道“贝斯笑话”都是说着玩的，算是一种自嘲。但过度玩梗只会显露自己的无知。
2、主音吉他和节奏吉他有什么区别？
顾名思义，主音吉他负责旋律，节奏吉他负责节奏。
负责旋律的意思就是，主音弹出来的声音是抑扬顿挫，可以被哼出来，非常有存在感，一首曲子里最显眼的吉他都是主音吉他
而节奏吉他则是负责填补节奏，基本是“噔噔噔噔噔噔噔……”踩点的那种音色，注意听节奏吉他的节奏和鼓的节奏一样。一旦开始就会在整首歌不断被重复，称Riff，充当一个重要的桥梁作用（主音和贝斯也是一样的）
看这儿，鸭鸭的噔噔噔噔，应该是加了过载（效果器的辨识我不太行）
草莓蛋糕开头的这个“哒哒哒哒 / 哒哒哒哒”也是节奏吉他，应该也是过载
提一嘴贝斯的声音就是那个“嗡嗡 / 嗡嗡”的那个，“咚咚/咚咚”那个是kick底鼓
乐队完成一首歌是有分工的，贝斯、鼓、节奏负责节奏，键盘、主音、主唱（有的话）负责旋律。这样的性质很容易出现节奏吉他、贝斯在前面铺垫很久（观众甩头），但主音吉他一响，全部人的注意力都被吸引走（观众就开始喊就开始跳……）
其实这一点在Hellevater也很明显，菇菇的吉他响起来之后是把气氛推倒高潮的，但其他乐器也统统变暗了（当然了这里是编曲故意安排的，以达到一种solo的效果，但是要知道的是这里并不只有主音吉他在弹奏）
这段主音加了失真，是用来推气氛的重要效果器
而主音弹的节奏很多时候跟唱的不同，如果主音又弹又唱难度非常大，所以主音当主唱的乐队很少，特别费脑子，忙不过来。得是大神级别才行，比如Pink Floyd。
3、键盘跟合成器又怎么分？
此问题包含两方面，一个乐手，一个乐器。
关于乐手定位问题：文字太多先公布答案，其实酥酥和可颂在舞台上的功能是很相似的，但准确来说酥酥是第一键盘，可颂是第二键盘。
第一键盘是指专门负责原声钢琴（Acoustic piano）。
第二键盘是指负责除此之外的各种各样的音色。
至于乐器区分问题：（注重键盘的分类的人似乎不太多，甚至好多人都统一管工作站叫合成器，因为他有合成器功能，总之……感兴趣的话可以一看↓）
首先虽然这些乐器都能被称为电子键盘，都叫keyboard，但其还分类是有些复杂（至少对我来说），因为键盘它也不是一个缩小的钢琴，毕竟连琴键的数量都不同。而常见的比较多的就有编曲键盘、合成器、音乐工作站、MIDI键盘，甚至合成器还要再往下分模拟、数字等等
编曲键盘（长得像工作站，但多了两个喇叭）功能齐全，适合做”一个人的乐队“；MIDI键盘一般用在编曲阶段；而乐队演出键盘手弹奏的一般不是MIDI或者是电钢，更多是以音乐工作站为主，而合成器则是专注于合成器
当然也有用MIDI键盘+电脑演出的乐手，看个人习惯吧。比如DAY6的键盘手就喜欢用的合成器+midi+电脑+打击垫（双层键盘上面更小的那个是midi）
事实上工作站是综合性极强的琴，自然也有合成器的功能，所以有些时候键盘手和合成器之间可以说是一个共生的关系，也就是说如果乐队只有一个键盘手就不分这些了。
那我们赫人有两个键盘手，就会存在分工问题，所以我们才会对两人区别称呼，酥酥负责键盘（更符合大众对电子琴的认知），可颂负责合成器。
其次，那至少仅从外观上来讲，我们该如何区分乐器呢？
首先赫人没出现过的midi，外观上区别于合成器最大的一点，我认为是midi有很多按键而非旋钮，这这张图是DAY6键盘手的设备↓
而可颂这台红色nord stage 3（数字合成器）和黑色Sequential Pro3 SE（模拟合成器）
有一堆各种各样的旋钮，且只有这些旋钮，是典型的合成器
一般常用的是数字合成器，乐队演出里，会视演出需求或加入模拟合成器或电脑
左边两个滑轮，体积更小，出道预告里酥酥弹的白色这台也是模拟合成器（一般还会连跳线）
另外酥酥最常用的红色Roland罗兰Fantom则是一台工作站，视编曲需求选用61键、76键或88键（由于功能所限，其实可供键盘手选择的乐器不太多）
有一个大彩屏、花花绿绿的灯光，一个大大的超级旋钮，这是工作站（76键）
前面提到，工作站具有合成器的功能，合成器也能演奏钢琴音色，所以两人和乐器常常可以交换，比如HDD的MV，比如这台雅马哈MOTIF XF6
至于音色，合成器的特点是会针对某一类音色进行模拟，能演奏的音色非常多，只要能够被做出来，电子味很浓。这么说吧只要不是舞台上的乐器能演奏出来的各自奇奇怪怪的音色，几乎都是合成器音色。
总结，虽然两人都可以叫键盘手，但我们说键盘手与合成器是不同的，并不完全指乐器，因为键盘手与合成器所弹奏的乐器本身可能没有区别，更重要的区别点在于他们所作的事情，即职责不同。所以即便他们可以互通，也不能被称为同一种乐手。
4、架子鼓（爵士鼓）由什么构成？在乐队是个什么地位？
乐队三大件：吉他贝斯鼓，之所以把鼓放在最后讲就是因为鼓的存在感很强，有耳朵就能听出来。
（以下方向都以鼓手为准）
我们通常说的五鼓三镲指的是
1底鼓kick也叫低音大鼓，就是体积最大的那个，同时也是音量最大的一个，底鼓的音量决定了整个乐队的音量，在试音环节极其重要。另外底鼓是竖起来的，通过用脚踩踏板来实现敲打的效果，而乐队的logo一般写在这。
前面说过底鼓会经常和贝斯一起出现，也就是我们常说的drum&bass，如果这样的话就可能又有点难分清：Bass一般带有震动感嗡嗡嗡，底鼓咚咚咚很脆。试试听听这段drum&bass纯乐器合奏↓
2往左又宽又扁的是军鼓snare，其音色在介绍队长的时候已经提过（军鼓其实蛮常见的，仪仗队敲的就是军鼓，听起来很威严）
1军鼓左边那个是踩镲hi-hat，有上下两片镲片，踩下去是闭镲，松开是开镲。比如这首开头的导入就是闭镲的音色，多用在主歌部分
而开镲的音色更亮，所用在副歌推情绪的时候，注意观察
这段开镲一直重复到最后一段brige，改为叮叮镲
而所谓的动次打次，“动”就是kick底鼓，“次”是踩镲hi-hat，“打”是军鼓snare
345剩下的三个鼓都叫嗵鼓，正前方左边一嗵（高音嗵鼓），右边二嗵（中音嗵鼓），最大的地嗵（低音嗵鼓），音色是从高到低偏沉闷，多用在solo和过渡的时候。赫人的歌在换part、进副歌的时候就会打一段嗵鼓，“咚咚咚咚”，可以留意一下
作为打击乐器，敲架子鼓需要手脚并用，右脚踩kick底鼓，左脚踩镲hi-hat。
偶尔会用到电鼓打击板，如zombie第一段主歌副歌用的全是它
踩嚓旁边那个黑黑的板子就是打击板，顺带一提，打击垫旁边是个调音台
架子鼓的镲有很多很多，前文踩镲已经说过，现在从踩嚓顺时针过来（其实顺序并不固定）
2更高的一般是吊镲crash，多用在强调重音的地方，音色非常亮。通常极左极右一到三个不等，以演出要求为准。来，听Drown的导入，非常炸裂的crash：
3更矮的叫叮叮镲ride，也叫节奏镲，厚度要比crash要厚，尺寸也更大，通常在中间偏右位，多起到一个打拍子的作用。其次击打镲面或镲帽的音色也不相同。
接着zombie的例子，注意观察枪队的动作，一拍crash，三下镲面，一下镲帽。 这里比较脆的“铛铛铛”就是击打镲帽的声音
（其实我标注的这个顺序，同时也是架子鼓试音的顺序）
在乐队实际演出中，踩镲和叮叮镲还有一个打拍子的作用，所以鼓手在乐手眼里可能就是个人肉节拍器（周演也这么说过枪队），所以乐队live如果鼓手节奏不稳，其他乐手演得再好也是白搭
除这些之外还有一些少见里算多见的镲：
水镲，所有镲里体积最小的就是水嚓，也有很多类型
叠音嚓，根据演出需求，多个镲片叠起来的DIY嚓片
反嚓，顾名思义反过来的镲片，也叫中国镲，是由钹这种乐器改良而来的，音色也差不多，多用在重型音乐
等等等，鼓手演出整出多少镲片和鼓都是有可能的……
架子鼓有很多演奏技巧，简单介绍两种：
编曲复杂（比较噪，多金属乐）的时候会用到双踩
双踩踩的是底鼓，一般是用一个专门的双踩踏板同时踩一个底鼓，脚的位置是不动的，这意味着踩镲的位置会有两个踏板；当然也有用两个底鼓的形式
还是Hellevator的例子，注意听双踩是一个机关枪一样的音色
滚奏，多用在叮叮嚓或军鼓，鼓棒自然下落，能响几声响几声。如这儿（滚奏ride之后打了一下crash，接着是军鼓）
制音，一个常用的演奏技巧，敲打之后立即扶住嚓片，目的是不要延音
枪哥这个动作就是制音↑
我们常说乐队的灵魂是什么什么，有人说鼓，有人说贝斯，有人说主唱（如果有的话）。那与其说鼓是灵魂，不如说鼓是主干、是指挥。如果说主音吉他当主唱是大神，那鼓手当主唱就是大神中的大神了，因为鼓手真的很忙。同时鼓也是整个乐队的节奏中心，鼓手节奏一乱，整个乐队就完了。
5、标题里说的插电是什么意思？不插电又是什么意思？
首先作为一个电子乐器，而不是原声乐器可以通过腔体共鸣发声，它本身的声音很小，一定要接电源连音响才算出声、才叫“弹奏”，否则都是假弹。
（没接音箱的音色可以看看花絮，比如Xtra Files第21集16扳手腕，菇菇在旁边弹琴，再比如第一次爱豆人间剧场，鸭鸭反手弹吉他，就是一个弹钢丝的动静），当然了贝斯和键盘也是一样的。
吉他贝斯的琴尾或侧面会有一个插孔，那就是拿来接电的，另一头插音箱（吉他贝斯的音箱是不同的）
偶尔为了方便会选择无线接收器，比如：赫人的第一场演唱会221216~18有弦line就用了无线，开始随心在舞台溜达，但有距离限制，还是不能跑太远。
而所谓的“不插电”指的是一种演出形式，原意是“unplugged 拔掉插头”，尽量使用原声乐器。
所以真正意义上的不插电演奏，乐器也是不同的，吉他要用木吉他，贝斯要用木贝斯，键盘得用钢琴。（所以近些年出的乐队不插电live都不纯粹，只是拿掉了效果器和电吉他而已）
6、如何分辨乐队有没有真弹？
这个其实也比较简单，看现场的线够不够多就行[doge]
非要展开讲的话，其实是涉及了乐器的收音问题（补充一个乐队试音顺序：鼓→贝斯→drum&bass→吉他→键盘→人声→合奏）
电吉他和套鼓都是通过话筒收音。
键盘通过被动式DI盒收音，键盘也有专用音箱，但很少有用这玩意拾音的。
贝斯也通过主动式DI盒收音，一般放在贝斯箱头（也有人称功放）的上面，如果条件允许（只要有钱）箱体前还会再加一个低音话筒拾音，像电吉他一样。
好的基本说完收音问题，那如何判断呢？首先当然要看吉他贝斯有没有插线，如上图。另一头也一定要接效果器和音箱，音箱上得有指示灯在亮。
如果是用话筒收音就应该是这样：注意看从左至右的两个吉他音箱和一个贝斯音箱前都有话筒
赫人演出一般有三个乐器音箱。左边长得一样的两个是吉他音箱，右边另一个是贝斯音箱。所以乐队演出有固定站位是取决于音箱位置的摆放，有几场弦乐互换位置也是因为此。
那比如你看这场草莓蛋糕明明鸭鸭不在场，只有菇菇一个吉他手，却仍然放了两个吉他音箱，这属于是主办方不做人连装都不想装了。
另外贝斯音箱的摆放是在舞台边缘，最好是要离其他乐手越远越好的，尤其是底鼓。所以你可以看到吉他和贝斯的音箱是绝对不可能放在一起的，吉他line都是同步移动的。
而鼓之所以被放在舞台的最后面其实是因为声太大了（是真的！）有时候空间较小也会直接给鼓来一套鼓盾，就是那个透明的亚克力板（如HDD练习室）
或者把鼓架高或者把鼓挪远点（详见难忘今宵场，团体直拍直接没枪队）
然后看收音，吉他音响前一定要有话筒在，才是电吉他演出标配（前面有图）而贝斯就算没话筒也得有DI盒，一般会放在贝斯音箱箱头的上面(看到了吗周演背后箱头上的那个小盒子？)
但是如果是大场子的演出，乐器不收音那乐手是不知道自己弹了个什么玩意儿的，所以即便连了音响却没收音，我还是倾向于认为这是一场唱歌show，乐器顶多就是弹给面前的人听。
其次， 乐器需要先连效果器再连音箱。
这里引入一个新东西：地上的踩的那些小盒子叫效果器，也叫落地前级。有单块的，也有大的综合效果器，这些是传统观念的效果器。但其实还有机架效果器和箱头。没错分体式音箱的箱头也有效果器的功能。我这里提到的效果器指的是前两种。
说到效果器分类比较多，其作用可以通俗理解为“滤镜”，改变音色用的，吉他贝斯键盘都能连效果器，用的最多的是吉他。
最常见的音色有：失真、过载、法兹、延迟、混响等，没加效果器就叫clean清音
35的出道预告，刚开始的十秒就是清音然后失真，从听感上来说失真是最入耳的，前文讲吉他提过
过载是介于清音和失真之间的音色，听起来比失真更闷，前面也提过
鸭鸭预告从这里开始应该是用了fuzz法兹，听感上颗粒感很重，麻麻的电流感很强）
效果器的音色分辨我不太在行，因为同样叫失真如果增益度不同听感也就不同，如有错误请谅解。
常见的综合效果器板子最右边是一个踏板，多为音量踏板，用来控制乐器的音量，有时也达到渐强渐弱的效果（可以去看knock down的菇菇导入部分直拍）另外第一场演唱会solo菇菇就是犯了忘踩音量踏板这个错误。
另外乐器和音响上其实都有音量旋钮，我们通常把乐器上和音响的旋钮调到最大，现场表演的时候直接使用音量踏板即可（同理没效果器就调音箱）
这里引出一个比较模糊的问题：为什么有些打歌舞台只连音箱，不连效果器，也能演奏？我猜测可能和琴或音箱有关，也就是直接使用了音箱的效果器功能。至少他们每次不连效果器演出时弹的都是同一套琴：黑黑白。
补充一个证据：去演大型演出也只有在221001菲律宾I-POP拼盘的时候也用了这套琴，且没有使用落地前级。
其次看键盘、合成器前方也是有插口，需要接线连电源。注意键盘是一般不接音箱的，而是透过DI盒接到总调音台（乐器线通往的方向）。
而架子鼓的收音就更复杂了，每个鼓和镲上方都会有至少一个专门的麦克风（底鼓2~3个，军鼓2个）来收音，一套下来至少十个话筒起步。
所以，准确来讲所有打歌舞台即便是人气歌谣和MCD都没有插电，仅是吉他贝斯连了音响，却没有对吉他音箱进行收音，更不要提鼓了。
所以看不明白的时候，看看鼓周围有没有一圈麦克就知道是不是真live了，或者看乐器音箱有没有亮灯。
可是我发现一个贼有意思的现象：赫人从来不用orange的音箱演奏[doge]……故，逢橘必假（每个乐队需要的音色不同，所以用的音响也不同，没有嘲橘的意思）
乐队演出其实是一个相对麻烦的事情，事前的设备连接布置，以及最重要的试音拾音都很复杂且费时，打歌节目里乐队也不是主流，所以……可能……这就是不插电的原因（之一）吧……
（为赫人辩解一句，虽然大环境是这样，但乐队都很珍惜上台演出的机会，即便没插电，他们上台前也会仔细调音尊重舞台）
7、作曲和编曲有什么区别？
这是我插入的，因为觉得乐队的编曲很重要，有必要说一下
简单且狭义的理解，作曲就是一首歌的旋律（人声）部分是怎么唱的，包括和声和主歌等。
编曲决定了一首歌的精彩程度，好的编曲可以说是锦上添花，是在作曲基础上的二次加工。乐器该放在哪里，什么时候出现，什么时候结束，这些都可以理解为编曲。
以下是我个人感兴趣的一些设备问题，待补。我去研究了但可能还是不正确，有懂的朋友可以告诉我一下2333
8、乐队演出要电脑和调音台干什么？
这里说的是演出不是排练。一般哪些乐手会用电脑和调音台？答：鼓手和键盘
鼓手要电脑干嘛？
放program，即乐队伴奏，除了舞台上能表演出来的音色以外的都可以被合在PGM中。
鼓手要调音台做什么：
监听。
合成器要电脑干嘛：前面说了乐队里负责放伴奏的一般是鼓手，但枪队用电脑只有一场，所以我认为赫人里放伴奏的任务应该是交给了可颂。键盘连电脑的可能性很多，比如外接连MIDI键盘，外接声卡（上图电脑旁那个小东西就是声卡）
键盘要调音台干嘛：设备太多，信号通道太多，调音师工作量激增。那就先把键盘的所有信号汇总到小调音台，自己调好音量比例，然后只用一个DI盒输出。
6、TMI 走心安利版（胡言乱语）
- 赫人很好地继承了JYP男团的散漫，是少见的综艺感极强的新人，固定团综RTW是我认为的，仅次于次人勾引的程度。当然了，只是我认为。
- 在我看来，选择玩乐队的孩子都是害怕孤单的孩子，因为乐队它就该是一群人的事，少了谁都不行。乐队成员之间的那种化学反应真的很迷人。人说做乐队是人生第一次自己选择同伴的时刻，虽然赫人也是练习生出身，但总归最后留下来的是他们，是他们六个人。
- 有一个点我想谈谈自己的想法，虽然我也说过心疼24的经历，但我并不可惜他们没有在爱豆组出道，更不可惜他们作为乐队出道。也许是我偏心，就喜欢乐队，也许是我自私，没站在他们的角度想那两年。但说实话，平心而论，以JYP练习生的内卷程度仅年龄2,4就卷不动了，很可能是转乐队这个机会让他们留了下来。更何况我不觉得那些练习是白费，歌还是照样唱，练过的舞帮助他们找学习乐器的节奏感，甚至乐队的活动和创作只会更自由。我格局太小了，只认为散养总比火到没边被上面当枪使好。男团赛道太拥挤了，乐队就算人气糊也不比爱豆差，要实力有实力，要才华有才华，而且乐队他真能演一辈子啊。
- 还有一个离谱的点，乐队还吵part的人还是别搞乐队了。所有的乐手站在舞台上都是为编曲服务的，即便主唱本质上也只是等同于一件乐器，况且主唱在乐队里也并不是一个必需品（后摇了解一下）。吵歌词分配的还不如去学习一下乐队如何创作
- 赫人真的很喜欢贴贴。以236为首进行各种skinship，包括亲亲抱抱牵手不等。大名鼎鼎的生日啵啵就是忙内发明的。虽然周演说要休战，但我觉得以周演捣蛋的性格肯定还是会搞的哈哈，我们明年1月14蹲个预言家（确实预言家刀了）
- 因为02年有四个，他们互相之间是不叫哥的，两个大哥感觉上也不是会在意这些敬语的人，所以02line说平语指日可待哈哈哈
- cp超级好嗑。36因为性格非常合得来又是最开始认识的，关系超好，自带小情侣结界，不愧是cp名叫gayeon的人哈哈哈。周演比较四次元，但是鸭鸭每次都能get到他的点，一些共用大脑（不好意思，我是36脑残粉）两个人自选分组时非得黏在一起，啧，好恋爱脑（bushi）私下小动作非常多，周演很喜欢牵手，鸭鸭时不时傲娇一下，佯装“锯断”自己的手，周演又会强行接起来（又是一些脑电波互通的时刻）
- 12父母爱情极其稳定，是那种细水长流老夫老妻（understand？怎么说呢，酥酥真的超级信任枪哥，甚至很喜欢枪哥的冷笑话，笑点长在对方身上的感觉。枪哥有会在一本正经说话的时候时不时cue酥酥，真的👍🏻可能因为只有酥酥的年龄和枪哥最近，两人朋友的感觉会更强一点，即便是大哥即便是队长也是需要依靠的啊，酥酥很好的充当了那个空缺的部分，这种相互支撑依赖感真的很戳我。枪哥真的好主动一男的
- 之前说过键盘line的经历，还好遇上了很好很合拍的成员，大家都打开心扉一起走下去。是在酥酥说走心的话时鸭鸭就会在身边张开怀抱，所有人都围过去抱在一起的我们小英雄呐555（咯咯咯有点拗口，真一点儿胡言乱语）
- 我越来越觉得其实45的性格才是最接近的，都喜欢独处，注重个人空间。默默做事的那种性格，温温柔柔说话不急不缓，激动的时候会拔高音量。比起隔着屏幕更喜欢面对面的交流（即使菇菇社恐）。可颂遇i更i，能跟菇菇形成很好的同频共振。但是呢菇菇e起来又和可颂完全不同，很有意思的一对（bushi）
- 56太有意思了，热情小狗终于撬开了啾南这个蚌壳（bushi），晋升为菇菇最爱的成员！
- 想说一件事情，仅是我不够善良的猜测，大家权当听听。我隐约感觉到鸭鸭可能曾经受过一些心理创伤，尽管他还是非常开心幸福地长大了，可依然非常需要陪伴，极其害怕失去害怕孤单。其实菇菇对鸭鸭的第一印象是很正确的，鸭鸭非常需要一个朋友一个至亲。我猜……鸭鸭一直以来（从出道起）都很强调健康，每次都要说，非常诚恳非常真挚非常迫切。而从出道到现在，鸭鸭提过有一个哥哥，然后反复地提到妈妈，说妈妈很伟大是榜样，甚至演唱会也也细心的提到了爷爷奶奶，第一个乐队的朋友，老师等等，却唯独没有提过爸爸这个人。他还说过在失去很珍贵的东西的时候会哭，而他昨晚221218真的哭的好惨。是从提到“妈妈真的是个很伟大的人，辛苦养大两个孩子”开始的，第二次哽咽是从提到健康开始的，然后说到爷爷奶奶的时候，“一定要长长久久地看到孙子成功地那天啊”，言辞之诚恳语气之迫切甚至动用了肢体。最后说到了粉丝，他居然说出“只要能给大家带来力量，不论什么他都愿意去做”（这里我好伤心啊，这么闪闪发光的一个人却那么没有安全感）。结合一年来所有所有，鸭鸭真的真的，我感觉鸭鸭小时候可能是受过很大的心理创伤，且很有可能来自爸爸，很有可能跟健康有关。（根据20230125的那场直播来看，这件事情很有可能发生在鸭鸭小学六年级；且初步猜测至少队长和周演多半是知道这件事的。）幸运的是他在很好的家庭中长大了，度过了幸福的童年，精彩的学生时代，如今也在经历光芒万丈的青春，所以一直感恩一切，过好当下。无非有些幸福万分的时刻，还是会觉得遗憾，还是会觉得想念。但说到底这也只是我单方面的猜想，我很怕自己擅自的共情和贸然的猜测会给他带来伤害，所以选择把它藏在一篇长长的文章里，如果有人能和我一样注意到这一点，那至少在这件事上我觉得鸭鸭不是孤单的。他从来不提，自然有他自己的考量，自作主张揭开别人隐藏的伤疤是不礼貌的。我只是在想，刻意地不去提起会不会更累呢？我很希望有一天他能够被治愈，能够相对顺畅地道出他的感受。那个时候我可能会对他说，没关系的，哭也是可以的，说想念也是可以的。也许时间久了他会愿意聊吧。
- 想到了之后再接着写，能看到这儿的人想必已经是恶棍了吧[doge]
6、客观分析版（音乐为主）
这里的客观指的是脱掉粉丝滤镜的客观，音乐嘛每个人审美取向不同，如果拿这方面讲，我就是主观。另外随着在坑里越来越深，评价可能会越来越不客观，也许会截至到现在。
首先凭借LIVE出圈是好事，至少证明业务能力强。
但从mini一辑推出编舞的时候我就开始有些迷惑了，作为娱乐向自然是没什么问题，甚至还可以凭借笨拙但是可爱的舞姿收获一批粉丝。但是专门编舞是不是有点过了？（好吧我现在粉丝滤镜有点重，已经修改了一下措辞）
XHZ是顶着“偶像乐队”的title出道的，有偶像性质在身上，需要向市场做出妥协我理解，但还是想乐队能以音乐为重。当然也可能我多虑了，赫人虽然得了MAMA新人奖但也没来参演，虽然音乐大公司加乐队属性遭到路人群嘲血亏，但既然是在准备演唱会的话，我们赫人还是有点精神头在身上的，乐队想要出头还是得靠现场。
言归正传，作为 JYP 时隔六年推出的新乐队，你能看出他们的野心，风格相对鲜明，独特又不落俗，而且对于韩国音乐主流市场来说，他们就是在玩一种很新的东西。而且孩子也争气，综艺做得好，翻唱也用心、音乐节大型演出从来没掉链子，甚至还能出圈一把，拉出任何一个人实力都能打。
唯一拖后腿的可能是公司……唉，每天一感叹：JYP 真的真的很不会选主打！（个人意见个人意见）
出道不到一年发表了一首单曲，两张 mini 专辑，共十二首歌。我听的第一首是出道曲，一下子就被这种疯劲儿吸引了。
我当然也希望他们能延续出道曲的风格，或者尝试更新的风格，可惜是爱豆公司的局限性吗？选曲还是太过依赖 K-POP 中毒性旋律的出逼公式了，好像没有重复的洗脑式副歌就没办法做主打一样？
与之相反 mini 一辑每一首非主打都很和我心意，也不是说主打不好，只能说相对来说普通。mini 二辑我最喜欢的也还是非主打，尤其是X-MAS，编曲花了心思，人声部分也把每个人的音色体现得淋漓尽致。
只不过我个人感觉 mini 二辑没有 mini 一辑惊艳，虽然编曲听起来似乎更丰富了，却丢了特色。这么说吧，乐队的歌编曲很重要，不然没必要现场演奏，直接放伴奏不就行了。JYP 又想搞乐队又想兼顾流行性，又想搞独立又想拥有大众性，难免顾此失彼。
能理解乐队想要突破的心情，但乐队配置搞大流行不是浪费了吗？比如LUNATIC（先跟喜欢这首歌的朋友道个歉）器乐着实顶，可人声旋律真的一般，副歌太平太流行导致没什么亮点，反而把乐器的前期铺垫埋没了，跟歌名完全不符。我只能说，很可惜，有一种去音乐节前排，但一直等不到高潮甩头甩不起来的感觉……
（可能出了现场我就跟它和解了也说不定）
XHZ 的歌之所以会给人所谓“荒诞”的感觉，人声当然很重要，但我个人认为很大程度上得益于鼓的编排和合成器的利用，而他们这首歌的编曲放弃突出鼓声的铺垫，转而全程凸显电吉他，其实并不明智，反而大大降低了他们的辨识度。
我又要来夸枪队了，在队长独立编曲的《Hellevator》里器乐就安排得很好，每个乐器都有highlight，吉他 solo 出来时候的惊艳感是前期所有乐器及演唱铺垫的结果。所以我其实是希望 JYP 能逐渐放手让他们自己做的，乐队的个性是一定一定不能打压的。
最后一个问题就是原创性的问题，在韩娱圈我不止一次听到“买歌”这个词，可这放在乐队身上会不会不太合适？这么说吧，乐队可以邀人写歌，跟人合作，但绝不能没有创作能力。
我不知道 JYP 对 XHZ 的要求是怎样的，但师兄 DAY6 可是一个月一首自作曲的程度，许愿可以早日看到赫人能够独立制作的那天吧。
偶像乐队对我来说首先是一个乐队，其次才是偶像。所以我最最想看到的还是他们能输出自己的内容，先不管什么概念不概念的，得先是他们自己的东西。
然而作为偶像乐队出道，从一开始就背负了偏见和buff。偏见在于实力的质疑，受众群体的局限；buff在于长相摆在那，还有乐器加持，即便演出划划水，耍耍帅，想要收获一批颜粉也不是什么难事，业务能力好不好其实未必有多少人能听得出来。
他们当然也可以以偶像自居，可关键就在于他们拿不拿自己当乐队，要不要以乐队的身份走下去，对不对得起手中的乐器。
我也知道在很多路人眼里，偶像乐队和国内网络音源评论过万，编曲毫无新意，现场垮的一批的网红乐队差不多，但我不那么觉得，正因为是“偶像”乐队，所以他们身上背负了更多的压力，他们对自己的要求更高，观众的期望也更多。
一个乐队承载的不只是一首歌这么简单的含义，乐队的“原创性”基本决定了他可以留下什么音乐作品，可以为听众、甚至世界带来什么？我们喜欢听摇滚是因为上头吗？也许也是吧？但更重要的是作品里创作者发出的思考，这才是最留得住听众的。可乐队的气质需要沉淀，优秀的作品绝对经得起时间的考验，足够成为一棵常青树。
面孔的主唱陈辉说，任何一个成员的流失对乐队来说都是致命的打击。我们依照各种经验来看，乐队成员的更替近乎成为一个必然会发生的事，我真的完全不能想象这件事发生在赫人身上的样子，他们的配置已经够够的了，更何况我就是因为他们的团魂才会在坑里出不来。
我热切且真诚地希望XHZ能以完整体走下去，不失本真地、从容地、体面地从地下走上主流，拥抱属于他们的时代。
7、视频信息补充及更正
写不下，删了。
