火爆全网的假窗挑战，没有投影仪也能实现！【杰视帮】
当设计师热们衷于熬夜加班时，网上总有一群不用加班的崽，乐此不疲发起各种奇怪挑战。
冰桶挑战、A4腰挑战、凡尔赛挑战、漫画腰挑战...
最近，又掀起了一波新的挑战：
#假窗户挑战#
这项挑战由TikTok用户@nam_p发起，他上传了名为“ 如何正确使用投影仪 ”的视频。
视频中，他躺在巨大鱼缸的床上。
但还来不及赞美，下一秒，画风一转，窗外又成了丛林风光。
原来，这只是一个超逼真的投影仪。
这种花式凡尔赛的玩法很快引来了大量的再创作。
有直接搞出法老金字塔的：
有设计出摩登城市的：
而这个玩法也一路从外网火到了国内的抖音微博上。
国内大佬们更是脑洞大开，创作出各种互动式场景。
但是，不同于此前的互联网挑战，有腰就能凑热闹。
这次的假窗挑战，默认了一个价格不菲的门槛：一台投影仪。
再看看市场上好一点的投影仪价格：
那没事了，我继续抠图去了。
不过，俗话说，得PS者得天下。
反正都是假的，投影仪能做到的，拿PS照样做得到。
不信？
来，让那个对PS略懂一二的杰克手把手教你做。
好巧不巧，前段时间我们有幸和微软合作了一个主题设计大赛。
设计的核心就是窗户的创意构思！
在一副半成品的基础上任意发挥想象力，完成一张作品的设计。
虽然比赛已经结束了，不过还是带大家回顾一下整个画面的构思和制作历程，希望能对大家后续设计策划起到帮助。
我们从画面最初的设计开始。
面对竖构图，很多同学表示，不知道如何展现画面的张力。
竖构图的张力表现很大程度取决于我们消失点的位置设立。
拿两点透视举例，两个消失点距离远会产生一种长焦感。
而如果消失点之间距离近，就会产生广角的短焦感。
你看，我们同样是立方体，短焦感给人的视觉张力明显强于长焦感的画面。
所以，我们在做竖构图时，为了更好地聚焦视觉中心，最大程度展现视觉张力，可以把消失点设置的离画面更近一点。
如果要再锦上添花一些，我们可以引入三点透视。
用老方法把画面的透视线组设置好，开始绘制草图。
只要严格根据透视线，随意勾勒出的草图，也自带视觉张力。
面对这种透视畸变的画面，如何寻找一个元素的中心点呢？
给大家分享一个简单方法：连接对角线。
这样，我们就可以轻松找到透视画面中元素的中心点了。
大概草图绘制好后，就该掏出P4D大法了。
用钢笔工具或矩形工具，将画面中的元素描出来。
像这样把每一个区域填充出来，叠加材质，加上人物和产品装饰。
用于再创作的半成品就完成了。
但半成品终归只能算一个精致的空间搭建。
接下来，就是做创意设计的合成时间。
杰克在案例演示中，他将窗外设计成梦幻海洋的场景。
并以此为关键词，搜索了一系列素材。
光会找素材还不行还得学会利用素材。
主题的关键是【透过】，如何增加窗外窗内的互动？
我们可以模仿爆火的裸眼3D大屏的原理，用交错的表现技法连接窗内外的场景。
比如，将一只蓝鲸设计成穿越的状态。
再加点次要的鱼群、气泡把海底的多样性还原出来。
我们还可以用色彩平衡工具将房间内的整体色调偏蓝，迎合窗外的海底场景。
再根据画面中的光源，把周边区域压暗，强化画面的聚光感。
但是，即使调了明暗调了色彩，连细节都精修了，为什么画面中的穿越设计仍有5毛特效的劣质感？
因为我们没有还原出两种介质交互时临界面的变化。
用说人话的方式讲：少了点水花水波纹。
留意生活，一个物体穿出水面时，水面会泛起水花并产生扩散出水波纹。
同时，由于水面的反射机理，人眼观察水下的物体会因为一定程度的色彩缺失而发雾。
也就是，水中的物体色彩饱和度会低一点。
问题来了，怎么找水波纹素材呢？
不用找，画一个。
我们用套索工具勾出临界面与鱼的交汇区。
在此区域新建曲线，通过整体提亮让鱼的后半身整体发雾。
新建滤色图层，用画笔在边缘处略微勾勒出高光。
再继续用套索工具随意画一点波纹即可。
你看，真的很随意。
甭管画得多离谱，掏出我们的涂抹工具，轻轻抹一抹。
你看，顺滑的波纹就出来了。
哪里需要找素材？
按照这个方法，很快就能把整个一圈的波纹效果做好。
再把其他涉及到接触面的元素处理好。
整个画面的特效质感就体现出来了有没有？
最后，打开CameraRaw，对画面整体进行一个色相和聚焦感的处理。
加上活动标题，完稿，撒花！
你看，当思路清晰后，两个小时的时间就能搞定一张创意合成稿。
看完这个交界面的创意处理技巧，相信企鹅小景合成里面的那只乌龟处理就不是问题了吧？
好啦，今天的干货就分享到此。
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