『Melody Traces』专题：陶喆三部曲之“黄专”
I'm OK
首张专辑《David Tao》取得的成功，金曲奖最佳新人、最佳制作人的奖项，纯正美式R&B的唱腔，以及对于旋律的想象力和超前的音乐思维，都让全体华人对陶喆的第二张专辑充满了猜测和期待，所以在之后的时间里陶喆并不轻松。唱片公司自然看中他的音乐才华带来的巨大红利，加上歌迷们的殷切期待，陶喆在那之后的日子反而更像是在被推着走。时隔两年，才终于发行他的第二张专辑《I'm OK》。然而，在筹备这张专辑的过程中，陶喆其实“一点也不OK”。他表示这两年的时间中他都存在于地狱与天堂的界限之间。陶喆与自我挣扎和灵魂抗争着。他的精神领域已经成为心灵宣布胜利的战场。允诺的理由不再清楚，而结果也不再重要。尽管在内心世界里进行着前所未有的征战，陶喆却未因此被击倒，反而将这些矛盾与无奈转化为创作的动力，来送给所有衷心期待的听众一份最珍贵的音乐好礼。
“黄专”鲜为人知的一点是，其实它最初的封面总体基调并不是黄色，而是灰色，灰的让人的心都有一点灰的感觉。陶喆半张不帅气的脸，气色凝重，一只眸子仿佛述说着无奈，甚至有一些怨恨的。旁边大红的字体却是“I’m OK”，显眼的刺痛着你的眼睛，强调着一种对比，“别理我，I’m OK！” 陶喆的专辑没有文案，用音乐说话，说世间的事……
如果你期待的是在第二张专辑里听到如第一张般纯粹的R&B，有徜徉在蓝调海洋之中慵懒摇摆的感觉的话，那么，这第二张专辑《I'm OK》恐怕要令你失望了。因为R&B在这张专辑中只是作为各种丰富曲风的催发剂，使得整张专辑丰富多彩，却不显得散乱。作为一张专辑的整体风格，以及做音乐的企图，比起第一张同名专辑，不能不说是一种飞跃。如果说第一张专辑只是陶喆在华语乐坛的试金石，那么这一张专辑才是陶喆真正在音乐上大展拳脚的作品，至此，陶喆做出了《I'm OK》的帅气和咄咄逼人。
专辑的音乐就如专辑的封套一样，突出的是一种对比。专辑以「Doxology」开场，译为上帝赞美诗，圣歌，带出一片安详。专辑中的音乐却都是有一些灰色的，高潮处更是具有强烈的愤世嫉俗，而结尾带出「Amen」，在温暖和祥和中收尾。整张专辑和上一张R&B的基调不同，这是一张以摇滚精神为音乐背景，诉说音乐与人生的表达式音乐作品。
首支单曲「找自己」摆脱了R&B风格，以Alternative Rock呈现，让人回到60-70年代听摇滚乐的朴实的快乐。以滴滴的雨声和曼陀铃开曲，继而是随之而来的鼓点，敲打着音乐的质感和听者的心。歌的旋律就像是陶喆两年来的心情写照，在振奋人心的Modern Rock节奏中，陶喆紧紧抱着自己，他的声音紧紧则揪住了每个人的心，一同在雨中寻找遗忘的美好时光。陶喆远赴洛杉矶往拉斯维加斯的DryLake沙漠，顶着摄氏四十几度的高温拍摄该曲MV，最终斩获MTV年度最佳中文音乐录影带的奖项。
「小镇姑娘」的Big Band管乐，散发出复古的蓝调香味，这首歌最吸引人的地方在于歌曲之中强烈的朴实画面感，也使得“小资”感十足的陶喆和普通听友的距离近了些。歌曲的灵感陶喆表示并不是因为他遇到了一个姑娘，其实是写他自己的心声，觉得自己出道，就有点像是一个小镇姑娘突然长大了，到了花花世界，一下子有点失去自己。虽然那时的陶喆在这首歌的演绎上略显吃力，暴露了声音单薄的弱点，但是在专辑的成功上，这首歌功不可没。
陶喆在该专辑中，进一步展现了他全方位的制作企图与创作实力。不得不提到「普通朋友」「天天」，作为陶喆标榜式的拿手曲风，R&B的节奏让享受过第一张专辑的朋友们重新回味了浪漫的感觉。「天天」中一点一滴的鼓点，温暖如风的和音，加上浪漫感觉的歌词，成为卡拉OK高手挑战难度的又一精品。而这首歌曲的意境，“太阳天或下雨天 人挤人的咖啡店 找一个能想你舒服的角落 看着情人肩靠肩 慢慢转开我视线 有个女孩让我好想念”，一如常人的浪漫和平静的心情颇让人喜欢。「普通朋友」，难度很高，真假声的转换在陶喆的演绎下，完美呈现。鼓点快捷清脆，轻触你的心扉，体会他的无奈。
这首歌是整张专辑的灵魂，有了它，专辑就像是有了血液一般，充满了精神。以京剧音乐开场的专辑同名曲「I'm OK」，不能想象成陶喆与中国民乐的结合，因为随之而来的就是有些Heavy Metal感觉的愤世嫉俗。世界就像是一个电话录音，在错过和无奈中度过。开始听有些不习惯，但是如果仅仅是R&B就不是陶喆了。显然，这首歌的目的更像是一种才华的展示，如果陶喆的声线可以再Power一些，那就真正OK了。歌曲的制作中陶喆大胆的结合国乐、摇滚、电音等跨界元素，来酝酿晦暗、愤怒的声音情绪，该曲也是他作品里第一次出现的Hard Rock乐曲。
如果不是「不一样」因为大陆审核机制没有引进，恐怕Rap这种形式的音乐就不会在周杰伦之后才开始流行起来了。因为「不一样」的Rap更加纯正，更加能够反映出说唱的真谛，而且直接面对听众的是歌词。这首歌的歌词是一种控诉，一种对社会的控诉，陶喆那时就已经把做音乐上升到社会的高度，这一点正是陶喆追求的，也是其他的歌手不能比拟的。
同样是翻玩华语经典名曲的「夜来香」，陶喆此次完全以Acappella的方式来诠释。再一次尝试了人声和音的方式，美式Soul的曲风给这首经典老歌赋予新生。新旧巨大的风格差异有很大的张力，很冲击人的听觉，众多的和声数量，陶喆真正做到了“把人声当乐器”。望春风是开创性的融合，夜来香将陶喆的唱功和编曲功力演绎得淋漓尽致，不论是节奏律动还是和声走向，都是华语乐坛中不可多得的精品。
「多谢你」和「马戏团」展示出陶喆对各种曲风的把握能力，游刃有余；「Angeline」颇具欧陆风情，温暖如风，歌曲的编曲如行云流水，重现80年代New Wave的绚丽光彩。加上电子的效果，正像看一部浪漫的卡通剧般，充满了纯真和希望。
总的来说，这张《I'm OK》有些试验性的感觉，精神上，陶喆开始用音乐来诉说世界，也希望世人能够如圣歌般的幸福和温暖，而不是在熙熙攘攘的尘世迷失自己；音乐上，陶喆自然表现了更多的自信，尝试更多的曲风，让人看到和欣赏到他多方面的才华。对于音乐感觉，我想没有什么比这句话更加贴切——“陶喆的音乐里有着加州阳光般的愉悦坦率，就像他的人一样。”
