本篇涉及的研究均为个人总结整理，图片来自《LoveLive！官方画集》、《LoveLive！动画官方典藏集》、《LoveLive！剧场版官方典藏集》等。

起因是群友发了一张宫下爱的白裙图片，在感叹白色无比适合拉拉系女孩之时，和群友展开了一些讨论。接下来整合成专栏。

请注意：“和而不同”的正确含义是“和睦地相处，但不随便附和”。专栏中的含义则为字面意义“和谐而不尽相同”。

μ's🐋🐋🐋🐋🐋🐋🐋🐋🐋μ's

由上文提到的白衣服，很容易就想到经典的僕光和八单。先来分析一下僕光：

僕光的服装基调是粉+白，以相同的玫红色做装饰，细节处则使用应援色做点缀。这是一套非常经典的“和而不同”设计——和谐而有所不同，具体的分类原则是服装的基调色，因为颜色给人的冲击感最强，其次才会注意到细节。乍一看就知道是同一个系列的衣服，仔细研究起来才发觉其中的不同。例如，同样身着抹胸裙的姬、希、花三人，希和花的衣形更相近(参见裙子的下摆)。在衣服的琐碎细节外，又用统一的花朵头饰将衣服凝结成一套。(不过鉴于僕光的特殊性，我将会考虑开一个专栏单独欣赏一下这套服装)

需要单独说明的是我欣赏服装的顺序：

首先是配色(最为直观，冲击力最强)，

然后是衣形(外套、背心、裙子、短裤等)，

接着是服装细节(风格、个性化处理等)，

最后是饰品(头饰、项链、手套等)。

请参考这样的顺序来和我一起欣赏这些以“和而不同”为设计思路的服装：

这是LoveLive历史上第一套由真人输入的服装。简洁的白色衬衣配上红格纹裙/裤，使用假背带的巧妙设计将上下装连接在一起，再由黑色的袜子、靴子统一收尾。重点观察绘、海、凛三人身着的短裤，联想到三人的人设：绘擅长高难度的芭蕾舞，海不喜过短的裙子，凛擅长各种大幅度的体育项目。在相同的白、红、黑配色下，又设计出不同款式的头饰，还使用各自的(早期)应援色做领结、领带。同样地将视线看向绘、凛、海三人的领带，绘、海二人的领带有宝石装饰，凛、海二人的领带则由双色构成。创造个性装饰的同时，还保有其她人装饰的特征，这种个性化却又互相辉映的设计也与μ's的理念相对应。

这套衣服是传统概念上的女团舞台装——同款不同色，设计上也非常简洁，突出的就是“团”的整体性。不过在发型上做了各自的区分，还把同款领结作为头饰点缀，简单也不乏构思。这套衣服作为μ's的起点是有非常重要的历史意义的，在“和而不同”的同时，隐隐约约地寻找着作为μ's的方向，从细节上试图突破。

作为μ's的第一首单曲，这是μ's迈出的最坚实的一步。官方对这套衣服的描述是“红白搭配，令人印象深刻的军乐队风格”，这套衣服在各种场合的出现率也是最高的。从它的应用程度来看，我们可以窥见其中的野心：要做一套女团的演出服，一套出现在任意场合都不会觉得失礼的演出服。外套和背心都使用大量的金色镶边，远看也能感觉到其中的精致。九人的外套分为马甲(最短)、外套(中等)、风衣(最长)，袖子也分为短袖和无袖，甚至外套还分成了扣与不扣。由外套、背心、短裙组成的演出服，用衣形长短将其分开，大气的同时不失女团独有的俏皮与时尚感。

黑白是最容易显现出干练性格的配色，短上衣配上黑马甲使手臂的上肢的摆动更加简便，金色的镶边与装饰又使得黑马甲有一种高级感。统一的黑白配色中，又使用鲜艳的颜色暴力破开整体感(这些鲜艳的颜色正是KiRa-KiRa Sensation中的配色)，可以说这套衣服标志着μ's正式突破传统女团的固有概念，开始制定自己的规则。这还不算完，请看官方给出的腰带设计理念“闪闪发光的带扣共有三种不同的种类，且分为了三个小队——Printemps的主题为太阳，BiBi的主题为星星，lily white的主题为月亮”。没错，从这套衣服开始，引入了μ's服装设计的分类原则。

在此，我整理了大部分服装细节的分类原则，供大家参考：

1.三人分组，按年级、小队、属性(Smile，Pure，Cool)等。

2.四人或随机分组，按主题(例如これからのSomeday的爱丽丝梦游仙境主题)等。

了解了以上的分类原则后，我们对后续出现的服装也有了新的欣赏思路。请继续欣赏以“和而不同”为主要设计理念的服装：

放上这张图的时候，我又开始重新思考多年前分不清一单(僕らのLIVE 君とのLIFE)、op1(僕らは今のなかで)、op2(それは僕たちの奇跡，也就是现在欣赏到的这套衣服)三套演出服的经历。随着我对μ's服装研究的时间逐渐变长，我终于明白当年的混乱从何而来了——

你们都是红白黑为主的衣服啊——

不过请看，在颜色的分布上，三套衣服都是有讲究的。一单和op2是红白二色分庭抗礼，黑色穿插其中联系双方；op2是红色为主，黑白为辅。再以衣形来研究的话，一单是衬衣+短裙，op1和2都是外套+马甲+短裙。希望这点小小的发现可以给有些相同困扰的朋友提供一些帮助。

关于这套衣服的欣赏，就不得不和上面提到的一单和op1相联系。甚至你可以抱着这种想法来欣赏：使用一单的衣形、op1的配色来设计这套衣服。这套衣服不像一单那样猖狂使用大量金色镶边，它给人的感觉更像是给过去的重要时刻一个总结，并且对未来也饱含期待。欣赏的重点在于九人的头饰，可以说是目前所有“和而不同”设计理念中最夸张的一套了，也是从这套衣服的头饰开始，μ's的服装设计开始把羽毛大胆地加入到装饰当中。

这可能是本篇专栏里，我最想输送大量观点的一套衣服。首先请回顾这一集(S2E3)的剧情，μ's九人分成三组(Printemps，BiBi，lily white)，分别解决新服装、新曲、新词的问题。这里也可以很明显地发现服装从颜色上被分成了三组：深蓝纱+浅蓝裙，请看果、姬、妮；浅蓝纱+深蓝裙，请看绘、海、凛；蓝粉渐变纱+白裙，请看鸟、希、花。再来观察衣形，由肩膀开始——这里有一个问题。果、鸟和海的袖子是和衣服连在一起的吗？(这个问题涉及到后面的论述，所以是一定要考证的)我赶紧去回顾了一下这一集：

于是我们可以大胆得出一个结论：这套衣服里没过肩膀的都不是袖子。按照这种结论来分类，由肩膀开始，这套衣服又可以分为无袖(鸟，海，姬)、半袖(果、希、花)、短袖(绘、凛、妮)。我们还可以发现，只有绘、海、妮的蓝纱是过肩膀了的。诸如此类的分类，大家还可以仔细研究一番。总的来说，这套衣服算是和START:DASH!!(三人版)同样简洁的舞台装了，但是用渐变色的纱、多层百褶裙的设计，再灵活运用以上的服装细节分组，这套衣服完全从简洁的土壤中生长出了奇异的花朵。

这是μ's的二单，也是S2E9中的插曲。粉白配色的服装，大量使用白色的绒毛装点，让整件衣服充斥冬季的温暖。绘、海、花三人在绒毛马甲的基础上又搭配了一件坎肩。在其她六人都使用毛绒绒的圆袖子时，果鸟凛的袖子又是独特的锯齿形。腰间的蝴蝶结装饰统一放在我们所看到的左侧，腰带则垂向右侧。裙摆使用和布料不同的粉色做边沿，是非常具有参考价值的想法。里面的衬衣下摆的过渡，使得下身无论是裙子还是裤子都很和谐。这套衣服的纪念意义远远大于我想表述的内容……(变橙)

在制作这件衣服的时候，小鸟一定很开心吧(事实上内田彩接受采访的时候的确表示start dash三人和kks的衣服是她的最爱)。我想把这套衣服称为START:DASH!!(三人版)和No brand girls的精神续作。一样的衣形，不同的配色。暴力破开整体感的鲜艳颜色。不露肩的果姬妮，露肩的绘凛花，吊带的鸟海希。背后蝴蝶结的大摆装饰也有左右的区分(果是两边都有)。这套衣服的意义和op2一样，也是对之前出现的两套衣服的总结。

这套衣服则是印象中的安可服。粉白配色为主，胸口上的μ's字样，我们所看到的服装右侧统一的爱心装饰，统一的花朵装饰，果姬妮的腰带，绘海的马甲，鸟凛的短背心……演唱会上也确实有这种对同一件安可服进行不同裁剪装饰处理的例子。动画中能引入这种概念可不多见。

这三题留给大家欣赏，请和谐地各抒己见(*^ω^*)

最后再谈一例我不太喜欢的“和而不同”设计的衣服：

八单。首先作为一个舞台装，它的舞台效果是不尽人意的。之前八单公开的时候，设计师也放出了裙摆印花的设计图，精致之余难免让人觉得不妥。你很难保证每个观众都坐在离偶像最近的地方，远的观众除了从视觉上了解到这套衣服是白到应援色的渐变之外，很难再从视觉上得到其它的信息。它作为一套日常的衣服将会非常抢眼，正因为这一点，让它的舞台感与之产生了极大的落差……我们还可以往前翻一翻，看看之前的舞台装，之前的设计感……这让我颓然。

接下来，该讲述“和而不同”的逆向思路了——“不同而和”，意味着服装乍一看毫无关系，但是通过细节、装饰等联系成同一系列。这就要引出一个非常经典的例子——これからのSomeday。

请注意，在开始之前我必须说明的一点是，服装如何给人的感觉是一套的？设计理念(“和而不同”、“不同而和”等)、设计思路(配色、衣形、装饰等)等关于设计上的讨论才是我们应该思考的。强调这个概念是为了更彻底地理解在“不同而和”的设计理念下诞生的服装，它们并不因为人是一团才成为一套。

这是μ's未成九人团时登场的歌曲，服装的设计灵感来源于《爱丽丝梦游仙境》——个人觉得是执事&女仆的风格，按♠️❤️♣️♦️来分类(参照耳坠)。执事风的有果绘海凛姬希，女仆风的有鸟花妮。♠️有凛姬花，❤️有果鸟海，♣️有希，♦️有绘妮。(桃心梅方的分类方式在后面的一套衣服上也出现了，还记得是哪一套吗？)用发光的头饰将这套衣服的团体感表现出来，这是非常大胆的尝试。

这是非常特殊的一套衣服，以万圣节为总主题，分为海盗、公主、魔法师三个子题，每个子题的衣形设计都是一样的，用不同的饰品将具体的角色体现出来，又用取巧的相同饰品联系起整个系列。比如，果绘海、鸟凛花、姬希妮是同一个子题，但从头饰上有具体的职责区分(例：果是船长，绘是大副，海是水手)。果绘鸟海凛花有相同款式的腰带，鸟凛姬希花妮都身着紧身衣，果绘鸟海凛花都穿着靴子……

这是μ's动画化的最后一套(←存疑)“不同而和”的舞台装了。它的统一方式非常巧妙，用到了和梦门中一样思路的纱，不过只点缀服装的下摆，营造轻盈感。(这话说得不妥，夏色出品的时间比梦门早得多。但我想请大家关注到的是二者相同的服装设计思路)还有用外套将果绘花、用条纹将果姬花妮、用吊带牛仔将鸟凛、用多层百褶短裙将果绘海姬希花妮的服装联系在一起，构成这种互相呼应的关系，也是一种值得参考的好思路。

μ's🐋🐋🐋🐋🐋🐋🐋🐋🐋μ's

到这里，本专栏的主要内容就结束了。下面整理了几个可能存在的疑问：

1.为什么不欣赏一下Love wing bell？

先看看我找到的图片吧：

找不到一张全员着舞台装的清晰帧，要么是全员都在服装细节不清晰，要么是

只展示了婚纱……

2.为什么不欣赏一下wonder zone？

(盯)因为是统一的女仆装。你只是喜欢女仆装对吧。

3.为什么不欣赏一下剧场版的服装？

剧场版服装细节太多，就像开头欣赏僕光时说的，应该为这六套衣服单独开一个专栏讲讲——Future style是冬季校服来着？

4.可以总结一下这篇专栏想表达的内容吗？

μ's的服装设计理念有“和而不同”(和谐而不尽相同)与“不同而和”(乍看上去完全不同，但通过一些细节联系成一套)两种。在“和而不同”中，μ's的服装运用相同的配色或衣形来营造整体感，在装饰与细节处又做出凸显人物性格的个性化处理，这种设计理念是μ's服装常用到的。“不同而和”则是非常大胆的尝试，先通过完全的个性化设计贴合人物，再于某些部分做出与其她角色的装扮相呼应的处理，从而达到团体化。以这两种理念为基调，延伸出两种服装细节上的分类原则：三人分类或随机分类。由各自的主题分类后发散思维大胆设计，最后又通过互相呼应的部分、统一的鞋袜等将整套衣服拧成一束。

以上就是这篇专栏的全部内容，感谢您的阅读~如果觉得有趣，请在评论区和谐讨论，或者分享给您的好友~我们将在下一篇专栏再会✿ヽ(°▽°)ノ✿