诸暨素描一对一培训：什么是素描？

　　什么是素描？

　　早期的草图是欧洲建筑师采用透视法绘制的单色建筑效果图，用于向客户展示建筑的形状和结构。这就是为什么伟大的文艺复兴时期的画家，如莱昂纳多和米开朗基罗，可以成为建筑师。

　　当这些大师构思大型雕塑和绘画时，用简单的工具勾勒出的草图就是早期的素描图。这就是为什么我们去博物馆时看到列奥纳多和米开朗基罗的画如此“潦草”的原因。当然，随着大师们对透视和解剖学的深入研究，这些看似潦草的草图实际上非常准确。

　　之后，素描在欧洲大师手中发展起来，比如迪勒的画作细节精致，而伦勃朗擅长用光，而德拉克洛娃则更注重动态。因此，有更多不同风格的素描。

　　其中，最严谨、最保守的学院素描是由徐悲鸿等人传入中国的，受前苏联绘画的影响成为中国高校绘画的基础课。

　　自从一百多年前照相机发明以来，写实绘画的地位一直在下降。PS技术诞生以来，写实绘画在西方几乎绝迹。只有中国还在进行广泛的写实绘画基础训练。

　　近年来，随着大众审美的不断提高，我们的绘画教育从单一的“画中画”转变为“绘画之美”和“创意绘画”的多元审美训练。素描教学也在向开放、多元化的方向发展。

　　我以后不想当画家了。我需要进行素描训练吗？

　　素描不完全是绘画，它还可以训练我们的观察能力、空间思维能力和绘画表达能力。

　　这里我要强调的是，观察力的训练要靠阅读的过程，而写生的训练不是照书照抄。空间思维能力主要是思维能力。在教学过程中，师生要积极互动，积极讨论。绘画的表现力还没有完全学会。有必要在写生的过程中去探索，多看画。

　　素描训练的内容是什么？

　　传统的素描训练有一个由简单到复杂的训练体系：首先，石膏几何素描可以训练我们的空间感、造型能力和对光与光的理解。如果你以后想成为一名设计师、建筑师或工程师，那么这些学习非常重要；静物素描可以培养我们复杂的造型能力、质感的差异、光线的变化以及对美韵律的理解；石膏和肖像素描可以帮助我们了解人类的基本结构、比例和简单的解剖学知识。我们提倡的素描训练可以提高绘画的流畅度。就像我们在每个班级做绘画示范一样，不是抄写速写本，而是避免他们陷入死板的素描学习中，从而失去对绘画的感觉和兴趣。

　　因此，素描是帮助我们观察、思考和创造的工具。我们应该避免成为素描的奴隶，而应该成为素描的主人。

　　你想避免素描学习中的常见错误吗？

　　1.素描学习是根据考试等级升级的——考试等级只是素描学习最传统的标准参考

　　2、素描就是“随画随画”——对表象的追求隐藏着对本质的探索

　　3.素描需要长时间大量重复练习——画画成为一个疲倦的画家对画画没有好处

　　4.素描破坏孩子的想象力——是刻板的人破坏孩子的想象力，而不是素描

　　5.草图研究越早越好