在《湘南乃风～Riders High～》中看到4位成员和组合的本质

湘南乃风时隔约2年发行了新专辑《湘南乃风～四方战风～》。虽然关东、关西解除了紧急事态宣言，但街道上依然有郁闷的气氛支配着。湘南乃风的新作，希望能稍微消除这种阴暗的气氛。本专栏摘录了他们首次获得排行榜第一名的雷鬼音乐的不朽作《湘南乃风～Riders High～》。

4位成员solo乐曲的个性

这张专辑做得非常好，湘南乃风作为一个团体也非常优秀。这是听了《湘南乃风~Riders High》后直率的感想。换言之也可以说是非常吸引人的专辑吧。不像自己这样的半吊子，湘南乃风是怎样的一个团体——音乐性、精神、成员构成等各种各样的信息，不需人说听一张专辑就能全部明白，也能大致掌握。偶尔会有艺人将自己的作品作为名片的替代品，但就本作品而言，别说是代替名片了，就连代替有规格的商品目录和使用说明书的心情都没有。我觉得是那样的作品。以下，对于粉丝来说应该是完全明白的事情，我想将《湘南乃风～Riders High～》的精彩之处记录下来。

本作品收录了4位成员的solo乐曲。不仅是本作，湘南乃风所有的专辑都是这样，这也不是《湘南乃风～Riders High～》的特征，这是很重要的。湘南乃风这一组合的成员有4人，因为他们各自的个性=性格都很清楚。这么说来，除了湘南乃风的粉丝之外，似乎也会责难“什么都是理所当然的样子，我也要去做”，但能做到这一点的组合却意外地少。加入成员的solo歌曲“总之就是各自都在做音乐的感觉”（？）虽然很多时候都会在电视上露面，但是能很好地融入到这种程度还是很少见的。话说回来，如果好好地SOLO表演的话，最近也会在和团体不同的地方单独表演吧。湘南乃风的4人原本是单独活动的，组合结成后也不缺个人工作。尽管如此，像这样在组合的专辑里加入solo乐曲的话，看到有什么信息还是坦率地接受吧。比起清楚地叙述这是什么，我觉得试着排列各个solo乐曲更容易理解。

《Do you love reggae music》《不管怎样都相当响亮的“Boom Boom Bass”/乘坐着连接着光明的未来和现在已经去世的Bob marley/留给我们的提示当然是“One Love”“喊到死为止”I love reggae”/人生都是托了这家伙的福，所以绝对不会忘记”“我一定会改变的，去扰乱世界”（M6《サンクチュアリ》）。

“全力去玩吧全力去工作为了能在天国欢笑/过去试着糊弄结果也只是徒然而已吧/想笑的话就笑出来吧 穿着喜欢的凉拖毫不在意地向前迈步/我很羡慕那些把我们当傻瓜的人都能变得热情起来/做喜欢的事吧真的今天和明天Go for it／女神也会跳舞的Big Wave」（M8「晴れ波とSong」）。

《Oh… 因为不想输我有舍弃一切的觉悟》《野狗们啊绝对不要群聚 软弱什么的谁都一样/因为不是群聚所以害怕而变弱了》《我不想戴项圈我不想去寻找可以回去的地方/只朝向前方荒野一直奔跑也好》为在社会中勇敢生活的野狗们加油/用怒吼的声音显示你的存在感你看起来很坚强”（M10《犬の唄》）。

《直到抵达为止我会继续歌唱／漫长的梦想有时会让你不安／孤独是谁都会有的时刻／寂寞消失吧》《是的我是追逐梦想的音乐人／试着装帅／反过来说一天的生活／只用来后悔那只会让你受不了》《哭了出来》即使这样也不要放弃/紧紧抱住颤抖的小手/即使想哭也不要放弃/没关系，就交给我慢慢地睡吧》（11《ワンルーム》）。

这张专辑中的音乐性和精神

首先是M6“サンクチュアリ”。即使不知道湘南乃风的成长过程，也都会知道他们的根源音乐是雷鬼。极端点说的话，就算没听音乐，也能知道他们在做雷鬼音乐吧。因为那样的人看歌词并不会察觉出什么，所以即使是半开玩笑，湘南乃风在之前发表的单曲也有在排行榜上名列前茅的，一般听众中对这种音乐种类不太了解的人当然也很多。有人不知道雷鬼是什么也不奇怪。如果那样的人拿着《湘南乃风~Riders High》听M6《サンクチュアリ》的话，即使不知道《reggae music》《Bob marley》《One Love》《I love reggae》《Japange》等的意思，也能感觉到这对他们来说是无可替代的东西，可能有人调查了这些词语的意思后对Bob Marley的音乐产生了兴趣。这样想象的话，M6《サンクチュアリ》可以说是比所谓音乐根源更重要的乐曲。

M8“晴れ波とSong”也很容易理解。说起湘南乃风，印象中演唱会是很热闹的组合。特别是毛巾的旋转。与观众们融为一体展开的表演，就连没有亲眼看过他们的演唱会的自己都认为是湘南乃风的特产。“湘南乃风”宴~要不要和我们一起甩毛巾呢？将这种情景称为享乐的话可能有些粗暴，但至少可以说是歌词中所说的“全力游玩”的象征。对于聚集在那里的人们来说，只有演唱会的时间是“做喜欢的事情”的空间。如果被人说“我很羡慕你们热闹起来”，能断言不会这样说的人也许意外地会比较少。确实有像这样在一起就能兴高采烈起来的瞬间。这无疑是湘南乃风的魅力所在。

M8“晴れ波とSong”这样“快乐”歌曲的另一方面，也可以说是相反的严肃感和惊险感的歌曲也是湘南乃风的特点，这也是这个组合不可或缺的重要点。在这张专辑中，不管怎么说首先肯定是M10“犬の唄”。仔细看歌词的话，虽然没有那么具体的描写，但却是非常生动的内容。如果是粉丝的话应该知道，这首歌的制作人若旦那是俗语中说的不良少年。湘南乃风的官方网站，其简介里写着“青春时代的大半都是在和外表完全不同的Hard Way度过的”（引用官方网站）。那个[Hard Way]是什么样的东西呢？“和外表不一样”这样的开场白让人觉得更加神秘，但从歌词中的《野狗》和《荒野》来看，毫无疑问这绝对不是平坦的道路。这种体验对乐曲，甚至湘南乃风这一组合有着各种各样的影响，要想弄清楚这一点是很困难的，但他（或者他们）确实有街头出身的说服力。

在严肃、惊险方面，比M10《犬の唄》更赤裸裸的是M11《ワンルーム》。M8“晴れ波とSong”在其他意义上不需要详细的说明，如果听了这首抒情曲，就可以理解作者HAN-KUN作为音乐家、艺术家的成长。虽然也有人指出，不知道这句歌词有多真实，也可能不是描述自己的东西，但是从标题中的“ワンルーム”来看，不可否认这里面存在着真实感=现实感。

湘南乃风正式出道是在2003年7月。虽然出道的第一张专辑《湘南乃风～REAL RIDERS～》才排名第60位，但第二年3月发行的单曲《応援歌／風》则是排名第19位，创下了hit的记录。之后发表的单曲、专辑也稳步进入了榜单，在2006年发售了本作品《湘南乃风～Riders High～》后终于上升到了第1位，如上所述，仅从这一点来看，可以看出是展开了比较得天独厚的音乐活动。但是当然…应该说，他们不是一个幸运男人。他们也有过也确实存在过、和现在相比苦闷地过着不不红的日子和一般年轻人没有什么不同的时代。M11“ワンルーム”与M10“犬の唄”有着不同的街头感，有着日常感和生活感，这也进一步提升了这个团体的整体品味。

正是将成员个性相结合的湘南乃风

应该强调的是，看到这里觉得RED RICE、SHOCK EYE、若旦那、HAN-KUN，各自的个性正以绝妙的平衡结合在一起吧。本作品中每一位都收录了一首solo乐曲，这正是它的象征。这个组合并不是谁在6分钟内其他人在4分钟内完成的，（solo乐曲恐怕是各自都在那里倾注了力量吧，除solo乐曲外，还有旋律、歌词、编曲等每个人都会掌握主导权吧）可以看出他们把这些角色都倾注到了团体里。最容易理解的是——不用说，这是这个组合最大的特征，各自的歌声。大致分为两类，高音是HAN-KUN，若旦那就是所谓的哑声。这两个人是两极，在这期间靠近HAN-KUN的是SHOCK EYE，REDRICE是更年轻一点的若旦那这样说话比较容易理解吧。这四个人的声音相互结合，形成了湘南乃风。

并不是单纯地把他们分成了不同部分…，我觉得这4个人的音质和角色给乐曲带来了深刻的影响。如果是M2“Riders High”或M12“カラス”的话，经常能看到不良关键词，但我觉得不只是粗暴。M3“OH YEAH”是一首非常平易近人的歌曲，这正是一首让人觉得有享受性的歌曲，不仅有点傻气，也能感受到文科的气息。M4“いつも誰かのせいにしてばっかりだった俺”虽然是内向的内容，但给人一种不消极的印象，歌手不是一个人的情况也很多。就算是M5的《纯恋歌》也是如此，成员中的某一个人单独唱这首歌恐怕也不行，正因为是这种风格，所以浪漫感才会倍增吧。如果只是清澈的声音，总觉得会给人一种虚无缥缈的感觉，如果只是低哑浑浊的声音，那就是狭隘的兴趣（？）我也这么认为。这绝妙的平衡是《纯恋歌》的关键。

从收录的solo乐曲中可以看出，成员4人各自的能力，即使方向有微妙的不同，大小也是一样的吧。而且，我觉得通过这个能力相互作用，湘南乃风就成立了。通过一张专辑就可以知道这一点，《湘南乃风～Riders High～》可以说是一张优秀的作品，本作品获得了排行榜第一位，可以说成功地将团体的本质渗透到了很多人的心中。不用说，这对于他们所提倡的“japanregae”来说是非常有效的事实。