十四年前汪峰的一则新闻（附图）

本报讯（记者黄锐海 实习生程秀敏）

在中国摇滚早已像死鱼般无人问津的今天，还能把纯粹的摇滚乐唱进大众耳朵里的，估计就只剩汪峰一人。本周，汪峰推出他的第六张个人专辑《信仰在空中飘扬》，立刻又成为热爱中国摇滚的乐迷们的一件大事。 这张专辑原本预定在今日（31日）正式发行，但早在前几天，专辑的全部作品就已经在网上曝光。更有网友试听完整张专辑后，用兴奋的字眼在博客上写道：“这是我近几年来听到最有惊喜的摇滚唱片，现在内地做摇滚的都是胡搞，已经很久没见过精品了，这张专辑能让我找回十几年前听摇滚的感觉，就是每一首歌都能听得让我颤抖，中国摇滚还没死。” 昨日，汪峰接受了本报专访，深入且详细地阐述了他对于这张专辑的想法。他表示，自己作为一个创作者，一直希望能把歌写得更有目的性，尽可能完整地表达出内心的想法，但直到这张专辑，他才开始对自己这方面的表现感觉满意。汪峰也承认，这是至今为止他创作的主题最宏大、最有野心的一张唱片。

1 关于信仰的歌

那些困惑苦恼，归根结底都是缺乏信仰

“以往我的歌更多还是从个人角度出发，写自己的所思所想。但这张专辑的社会性会更强一些，写的都是我们身边各色人群中的一些问题和现象。”汪峰这张专辑收录十四首歌曲，每一首都有一个细分的主题，取向各不一样，但汪峰说，最终他想阐述的，还是一个关于信仰的问题。 “现今社会上，你能看到每个人都有各自的困惑和苦恼，或者存在着一些思想上、心理上的问题。而这些问题，归根结底还是缺乏信仰所导致的，中国人大部分都缺乏信仰。但我所说的信仰还不仅仅是宗教，也可能是一个人物，一件事情，甚至是一个物件，就是一种能支撑起人的精神的东西，一种能让你热爱的东西，现在很多人都没有这样的意识。

即使有些人信佛，但他还是没有信仰，因为他信佛的目的只是为了保平安，为自己寻求一种释怀的借口，甚至仅仅是为了求财，这些都不能成为他们精神上、生命上的支柱，更不可能成为你热爱的对象。然而，没有信仰其实是一件挺可怕的事情。

” 于是，在这个宏大的主题和前提下，汪峰写下了现今人们因缺乏信仰所造成的种种怪象，譬如第一首讽刺明星光环的《名利场》，就是一首一针见血唱出娱乐圈中虚伪而肮脏一面的作品，在争名夺利的背后，那些人剩下的就只有竭尽全力的伪装，和卸下虚伪之后的空虚。而在《蹩脚的爱情》里，汪峰则描写了现代年轻人没有爱的爱情，他说：“其实这个世界上有很多人，连爱情是个什么东西都不知道，更别说要怎么去爱别人。” 还有专辑最后一首《再见青春》，以及早前已经率先曝光的《春天里》，这两首歌既是汪峰自己对昔日青春岁月的缅怀，同时也写出众多迈入中年的人们，在岁月中迷失方向后的迷茫和惆怅。汪峰说，他现在非常善于抓取别人的内心，即使足不出户，他也能感受到社会上各种人群的细微情绪和困惑。

2 关于自己的歌

更加把母亲放在心上

当然，这张专辑里还是注入了不少汪峰个人的情绪，譬如《母亲》这首，就是完全属于他自己的作品，其实在汪峰之前的作品中，已经有不少描写母亲的歌曲，他说，这次又再度拾起这个主题，是因为他的父亲早前刚刚去世，此后汪峰对落单的母亲更加照顾，也更加把这位亲人放在心上，于是就有了写这首歌的冲动。而在另一首《破碎的歌谣》里，他也写道：“

妈妈在厨房里徘徊，爸爸在墓碑里等待，我站在大路边唱着这首破碎的歌谣……

”也算是对离世的父亲的一种缅怀。

3 关于野心的歌

酝酿了多年，近年才敢正式下笔

而这张专辑中分量最重的一首作品，自然是点题作《信仰在空中飘扬》，汪峰说，他希望在这张专辑里自己的创作能进入一个更高的层面，“这个更高的层面，其实主要是指在表达上更深刻。

一个创作者写一首歌，最重要的就是要有明确的目的性，但这说起来容易，真正要做到其实很难，现在很多歌手写的歌都是词不达意，没办法把真正想表达的内容写得淋漓尽致。

” 所以《信仰在空中飘扬》这首歌，也是汪峰至今为止创作的主题最宏大的一首作品。他说，这个名字其实很多年前就有了，一直藏在脑子里，但当时觉得自己的能力还是有限，还不能把这么宏大的一个主题表达完整，所以直到这两年，随着自己的人生阅历越来越丰富，思想也更成熟了，才开始正式着笔。 对于这张主题宏大的专辑，汪峰个人认为还算满意，但他同时也表示，这次还仅仅是一个开始，“在创作的目的性和表达的准确度上，这次算是做得还可以，但我相信，往后还有更大的提升空间。”而另一方面，汪峰还有一个更具野心的愿望，就是希望能写出可以代表一个时代的作品，“像当年我们听到的Beatles、滚石乐队等等，他们的很多作品都代表着那个属于他们的时代。”

汪峰写歌秘诀

四个月用来休整，再不停地写八个月

通常我是一年半写出一张专辑，每次完成上一张专辑后，我会用四个月来调整自己，就是这四个月里我完全不想创作，去做些别的事情。因为一个创作者不能永远处于一种紧绷状态，需要有些时间停下来，去观察周遭的事物。所以即使这段时间不写歌，我的潜意识还是会起作用，譬如在生活上或者日常很琐碎的经历里，我会收集到很多值得创作的题材，这些都藏到了我的脑子里。 然后接下来的整整八个月，我都会不停地写。写歌的方式没有固定，有可能是抱着吉他弹唱，也有可能是随便哼一两句。有时遇到瓶颈，觉得写不出来了，我就会做一些练习，譬如写一些很老掉牙的片段，这样能激发自己让自己能分辨出哪些创作动机才是好的，才是值得继续下去的。 创作的初期阶段，在词曲方面我会比较随意，有时候是先有曲再有词，有时候是先有词再谱曲。但当积累了一定的作品后，我会进入一个后期整合的阶段，这时候我大多数情况下都是先把词完成，然后再谱曲。对于我个人而言，我更看重的是歌词的分量。

未来计划

出书，小说部分已写好

除了音乐外，汪峰还有一件特别想做的事情，就是出书。其实大家从汪峰的歌词中，就能看出他在文学和文字上的深厚功底。汪峰说，其实他有一本小说已经在很多年前写完了，名字就叫《晚安，北京》，“但因为一直都在忙音乐的事情，所以出书的事也就一直没去实现。我的想法是，这本书会包括三部分，除了这个小说外，还有部分我没发表过的歌词，以及一篇关于我的过万字的深度访谈，这部分还需要找个合适的人来代笔，帮我做这个访谈，但暂时实在没有时间弄这些，所以出书的事，还是过段时间再说吧。” 南方都市报 2009年7月31日