神医喜来乐｜我儿时也幻想过悬壶济世，锄强扶弱~

我想不起来第一次是什么时候看的《神医喜来乐》，我只记得，看着看着，我就必须要看下去，直到到大结局。在“剧荒”的今天，我仍旧会认真地重温一遍。

背景：清朝末年。

喜来乐，一个悲催的“上门女婿”，精研医术，在沧州开着自己的医馆：一笑堂。正对门，开着一家餐馆：食为天。老板娘“赛西施”（外号）拿手好菜“沧州铁狮子头”，虽说是个寡妇，却是风韵犹存。喜来乐好吃铁狮子头，更对老板娘倾心已久，可碍于家中雷厉风行的“母老虎”“醋坛子”，只好忍一时风平浪静。

这剧吸引人的不只是老戏骨李保田的演技，更有赛西施扮演者沈傲君的演技和貌美，经常见弹幕大呼“女神”“娶妻当如赛西施”“生气起来也好美”等等。这种近乎要舔屏的言辞是对那个没有美颜的年代里演员最好的赞誉。

我之所以要重温这剧，不仅是因为“无聊”，而是因为现在的一些剧实在没法看。我想从《神医喜来乐》中再找到那种自然而然的幽默、轻松，而不是很刻意地“被教育”。赵本山曾经谈论小品说过这样一段话，个人觉得在理，起码尊重事实。

本山大叔的春晚作品被奉为经典，真不是吹的。据说赵本山的小品定义了东北人过年放炮的时间：看完本山小品再放。谁让人家搞作品有这个“觉悟”，作品能不好么？

我还想说：他的作品不光给人欢乐，而且“教育意义”一点也不差！

小品是这样，影视剧也是这样。好的故事，鲜活的人物设定缺一不可。也许这是个看颜值的时代，但是一个演员，如果大家不是冲着他的演技水平去的，而是冲着一张脸去的，那么一定一定是观众的问题。哈哈。看脸没问题，咱也得看看演技，是不？当一张脸大于故事本身，大于人物设定，八成也许大概好看不起来。

一说起这个来，就有点收不住了。这样的话不知道多少人、演员、导演都说过了，我也不想多说了。

《神医喜来乐》之所以喜欢的人多，骂的人少（也不能说没有键盘侠啥的），不外乎演技、颜值、故事都有了。当这些东西都有了之后，那些“主旋律”才会发挥作用，不然只会让人看着看着就在眼前浮现出三个字“主，旋，律”。《神医喜来乐》中也有家国情怀，也有锄强扶弱，也有我们再熟悉不过的正义必将战胜邪恶，可是这些都融在故事之中，我们可以完全地接受，我们跟着人物一起嬉笑怒骂，一起体验世态炎凉，一起大起大落。这就是我重温的理由，没有这些，我是看不下去的。

如果你每一次看同一部剧在特定的情节处流下同样的泪，它一定（百分之九十）是好剧。

小时看了奥特曼，就做梦都想做奥特曼，在梦里变大，打小怪兽，可真在梦里变成奥特曼了，反而很恐惧怪兽，差点把自己吓尿了，一觉醒来，果然尿了。后来看西游记，想成为孙悟空，指着女同学大喊“呔！你这妖精！”然后被请去办公室和班主任亲切友好地谈心。再后来，看了《神医喜来乐》，就想着可以成为一个神医，拯救苍生，锄强扶弱，再有个赛西施陪在身边就两全其美了，甚至无形中也给了我选择另一半的标准。

你看，好剧啊，作用是无穷大的。

现在，我终于明白，小时候吓尿我的“小怪兽”是作业变的；被我叫“女妖精”的同学长大都挺漂亮的；神医喜来乐那种性格，还真有点自己的影子在的。