游戏原画是什么，没基础可以学游戏原画么？
当然，对于零基础的同学来说，是可以学习的，但也要勤加练习同时掌握好的学习方法，前期先将美术基本功打扎实，然后再学软件基础，循序渐进。自学还是比较耗费时间的，建议通过培训机构提升，对零基础的初学者更友好！想获得专业技术技能的提升，我认为报名一个靠谱的培训班非常有必要。
经过我一段时间的深入调研，筛选了一批口碑比较稳定，认可度也蛮高的机构，可以了解后再去学习
王氏学校
行业内规模较大，知名度比较高的一家学校，在动漫游戏和视频后期等专业教学领域认可度比较高，管理比较正规，教辅体验做得好，适合零基础的小白和想提升的职场人。
CG王
看名字，CG界的王者？没有两把刷子这个名字会被取笑的吧，真实情况是，这个培训机构已经开办20年以上，而且全国各地都有校区。并且他们10几年前的学生作品放到现在好多同行都超越不了。
智麻教学
集结CG领域的各路大触，教程类别广，想学CG绘画，影视游戏建模动画或者短视频拍摄运营及后期特效方面可以重点考虑，在里面基本能学到前沿的实战性技术。
绘学霸
自学者的天堂，这个教育平台除了海量的视频教程，还有数不清的资源素材，而且大部分都是免费的，你想要收费的服务性价比还很高，线下的校区口碑也很好。
原画在动画领域和影视领域之间有一些差异和共通之处。以下是它们的主要区别和共同点：
差异：
1. 制作方式：在动画领域，原画通常是通过逐帧绘制的方式创作的，每一帧都是原画师精心绘制的画面。而在影视领域，原画往往是在电影或电视剧的前期制作阶段进行设计和绘制的，用于规划摄影构图、特效设计和美术指导。
2. 呈现方式：动画原画用于制作动画片，需要经过后期的动画制作、合成和渲染等步骤才能呈现出最终的动画效果。而影视原画则是为了指导实际拍摄和后期制作，直接参与到最终影片的制作流程中。
3. 制作流程：在动画领域，原画师通常参与到动画的前期制作和后期制作阶段。而在影视领域，原画师主要参与到前期制作阶段，如概念艺术和预可视化，与导演和美术指导一起制定影片的视觉风格和设计方向。
共通之处：
1. 视觉表现：无论是动画还是影视，原画的作用都是为了表现故事、角色和场景的视觉形象。它们都需要通过绘画和设计来传递情感、氛围和故事情节。
2. 创意发展：原画在两个领域都是创意发展的重要环节。它们为后续的制作提供了基本的视觉蓝图和设计方向，对整体作品的质量和风格产生深远影响。
3. 视觉统一性：在动画和影视制作中，视觉统一性都是非常重要的。原画在两个领域都有助于确保整个项目在视觉上保持一致和连贯。
4. 制作团队合作：原画师在动画和影视制作中都需要与其他创意团队成员合作，如导演、美术指导、场景设计师等。他们需要相互协作，共同实现项目的视觉目标。
总体而言，动画领域和影视领域的原画有其独特的应用和制作方式，但它们的共同目标是为了实现视觉上的表现和故事的传递。原画在两个领域都扮演着重要的角色，为项目的成功和质量做出了重要贡献。
