卢卡斯·库切切拉（Lukas Kutschera）在CGMA的电影/电影的角色创作课程中，细化了由ZBrush，Maya，奇妙的设计师和物质画家制作的Barbossa 。

介绍

我是Lukas，来自德国的自学成才的3D画家，在一家小型VFX工作室担任实习生。1.5年前，我随机进入3D，与Maya一起玩。挺有趣的，但是当我第一次尝试ZBrush时，它的确震撼了我的脑筋，这引起了我对角色艺术的兴趣。目前，我的目标是在大型电影/电视节目中担任（角色）建模师。

巴伯萨：创意

当我浏览了很多《加勒比海盗》的图片时，我真的很喜欢与Barbossa一起创作的作品，并认为我可以用3D再现它。我还注意到，很多主要角色与其他角色或特殊对象/环境互动的角色艺术品都非常受欢迎，因此将猴子杰克放在肩膀上似乎很棒。

雕刻脸

相似度

为了相似，我喜欢从不同角度，不同照明情况下收集尽可能多的参考。我知道有人认为限制参考数量是件好事，但我认为数量越多越好。每张照片都会给人以新的见解。如果我认为我当前的造型有误，我将再看几张图片进行验证，因为不同的焦距和光线会极大地改变外观。造型雕刻可能是一个实时的沉没，所以我尝试快速进行一些更改然后继续。当我回到它上面时，立即发现错误就容易了。如果有一种“秘密”来获得真实的肖像，我还没有找到它，而且我认为我完全没有获得这种肖像。但是我做更多的尝试

皮肤细节

在画笔方面，我大部分使用“粘土堆积”，“移动”（拓扑）和“水坝标准”。对于皮肤细节，我做了很多手工雕刻。

对于微细节，我导入了我在Mudbox中投影的“纹理化XYZ”位移贴图的红色，绿色和蓝色通道（您可以在此处找到类似的工作流程）。它们提供了不同的细节比例，在测试渲染之前很难说出这些“图层”的强度。

我还使用了一些细孔Alpha来增强某些区域。

所有细节都存储在ZBrush的“图层”中，因此我能够调整单遍的强度，以在Arnold中获得所需的结果。ZBrush中的细节看起来过于密集，但是由于SSS占了上风，因此可能是需要的。

衣服和配件

因为我知道自己想要的结果，所以在遮挡了姿势之后，我将其带入了Marvelous Designer并遮挡了那里的所有衣服。那里没有精致的服装，确实是基本的东西。我将介绍一些我认为最相关的重要设置：

手枪是介于使用ZModeler进行多重建模，在木头上进行一点雕刻以及使用“ make 3d”选项将装饰的alpha转换为几何形状，然后重新拓扑的混合体。这条项链几乎是经过雕刻的，戒指上有一个雕刻的熊头和一个多模的戒指。与其他装饰品一样，我也使用了“框架网格”选项+插入曲线笔刷，例如在环上插入编织图案或在夹克上进行接缝。

对于Barbossa衬衫上的缝合图案，我使用了图案蓝图，在Maya中建立了曲线，并沿这些曲线拉伸了编织物。

猴

我使用Dynamesh阻止了Jack，然后使用ZRemesher和polygroups重新拓扑。服装是与Barbossa的服装一样采用Marvelous Designer制造的。

头发和毛皮

Barbossa的头发，眉毛和胡须通过将少量的纤维网导出为曲线，然后为其分配Maya nHair系统来完成，这使您基本上可以将每条曲线作为参考，并为您提供一系列设置，例如数量这样就可以像XGen一样，但是它具有非常可靠，易于修改的结果，而且是100％手动工作与让一些向导完成工作之间的完美结合。我认为这对某些发型非常有用，它可以使艺术家更好地控制头发。

猴子是由XGen交互式修饰完成的。我在Substance Painter中绘制了毛皮的颜色图。对于服装的绒毛，还有许多互动式的新郎描述，通过打破边缘来帮助提高真实感。

纹理化

我使用了纹理化XYZ反照率贴图，并将其应用于Mudbox中，然后转到Substance Painter，以此为基础开始我的纹理化过程。对于调色板，我只是确保给它提供一些有趣的变化，使其在故事上有意义。在Maya中调整了色相，饱和度和值以使其与照明设置一起使用。对于衣服，我确实在Substance Painter中添加了一些明亮的超细纤维，但是我还使用XGen交互式修饰来创建更多的绒毛，尤其是沿边缘的绒毛。

对于基本上所有的纹理处理，我都使用相同的方法来得出非常可靠的结果：

1.具有良好的高多边形造型，其中雕刻了很多细节，这使Substance Painter可以烘焙有用的曲率贴图，该贴图可以与智能蒙版和材质一起使用。

2.显然要注意讲故事的方面，因此纹理应该有意义并支持您尝试创建的构图。

3.建立主要的颜色，金属性和粗糙度信息，以确定材料。您还可以使用智能材质和导入的纹理作为基础来快速获取大量信息。然后，您可以删除并拨出不需要的内容。

4.获得一些较大的颜色变化，使纹理从远处看起来更加有趣。这包括色相，饱和度和价值，尽管我认为最好不要同时使用这三个，因为它会变得过于强烈和令人讨厌。颜色渐变也可以令人愉悦（也可以使用污垢渐变）。总的来说，我认为如果角色看起来不错，颜色就不是很重要，尽管它可以是强大的工具。

5.获得一些更苛刻，更高对比度的细节（可能是明亮的碎木，金属上更强的变色，或者仅仅是一个粗糙的污点-突出而又引起人们更多兴趣的东西，同时仍然相对微妙）。

6.我在大多数图层上都有一些粗糙度变化，但是其中很多会使用曲率和AO贴图来驱动智能蒙版，并添加灰尘，污垢和湿气。这些总是需要通过附加的过程图和手绘来进行分解，否则看起来会很统一。我通常不使用太多高度信息，因为我更喜欢在ZBrush中使用Maya中的高多边形造型和控制微级别内容进行操作。

8.我喜欢在强度较低的地方添加锐化滤镜，因为它可以帮助传递更多信息。渲染时，无论如何都会丢失很多东西，因此这确实有帮助。还有更多有趣的滤镜，例如HSV和对比度，但我更喜欢在Maya中进行控制，因此不必在程序之间来回移动。

当然，这不是一个完美的公式，但是我发现我可以快速完成这些步骤并至少获得一个良好的基础。

缝合被保留为低多边形几何体，以提供额外的真实感，尽管如果在Substance Painter中完成缝合看起来并不可怕。所有的织物高度信息都通过Maya中的可平铺贴图完成，从而获得更高的质量。

皮肤

我希望各层名称有意义，但我也将给您提供快速的书面分类。

首先，导入XYZ反照率，在“直通”模式下添加一个图层，并使用HSL滤镜使皮肤变白，并使用对比度滤镜以显示一些细节。与我之前描述的方法类似，接下来我使用较大的颜色变化，使胡须区域具有蓝色调，鼻子和脸颊–红色，表示血液流动更多，而前额–略带黄色，因为皮肤靠近骨骼如果我没有记错的话。

接下来，我添加红色，白色和棕色斑点，这些斑点是皮肤的特征，尤其是如果暴露在阳光下，海盗的皮肤应该如此。我还对红色静脉使用了一些Alpha，并使用模糊效果复制了该图层以使其融合得更好。嘴唇基本上是一些颜色变化。对于眼睛区域，有多种颜色，通常用于老年人，您可以参考这些颜色。它是蓝色，红色甚至黄色的混合。接下来还有更多类似的步骤，再次有一些白色斑点可以很好地破坏皮肤并看起来逼真（从污垢斑点到黑白斑点，有一堆可以起作用的程序贴图；与所有方法一样，我相信实验是关键） 。

最后，我有疤痕。疤痕可以有不同的颜色，但是我决定使用一种更粉红色的疤痕，使其中心呈白色。就像我在开始时所说的那样，最后的触摸是在Maya中进行的，其中包括HSL调整和水平节点，因为光照会极大地影响渲染。

渲染器

我在Maya中与Arnold一起渲染。对于照明，我通常使用一个简单的设置，其中包含一个Key灯光+ Fill或HDRI以及Rim灯光，以帮助将角色与背景分离并获得更生动的外观。在项目即将结束时，我正在观看《加勒比海盗》，并制作了我喜欢的照明设置的屏幕截图并进行了尝试。我最喜欢的渲染实际上是侧视图，灵感来自于我拍摄的截图之一。

我的第一个渲染的初始灯光设置变得更加复杂，因为我想使用一根燃烧的保险丝，并且不得不使用遮光器将照明限制在某些区域。我还使用了遮光剂，以防止强力的边缘光吹走羽毛和头发，这种情况会很快发生并且看起来很糟糕。

最后，我在Photoshop中进行了一些合成。我喜欢单独渲染灯光，因此可以使用“关键”，“填充”和“边框”灯光的强度。Z深度传递可用于模糊前景中的加农炮。最近，我对AO通行证没有多大用处，但是镜面通行证可以很好地为珠宝等镜面区域甚至皮肤提供更多的“流行感”。

我还添加了一些渲染的烟熏，小插图和融合光斑。而且我认为在我的主渲染中将船零件添加到背景中效果很好，可以给人以电影般的感觉。

最后但并非最不重要的一点是，我进行了一些调整和其他一些小调整，并在Photoshop中对“ Camera Raw”滤镜进行了试验，以查看不同的配色方案看起来如何。我采用了Pete Zoppi的方法（Pete Zoppi是CGMA的讲师），在我的主要渲染中使用了更加不饱和的调色板以使其更加逼真，甚至添加了黑白渲染，我认为这看起来很有趣。

对于侧视图，我选择了略带金色的灯光，给人以史诗般的感觉。我受到电影300的启发，在电影300中它被大量使用并且效果很好。 

反馈

这是我第一次使用“纹理化XYZ”数据创建逼真的外观，这也是我第一次使用Mudbox，因此这无疑是该项目中最有趣的方面之一。总体而言，该课程提供了许多绝妙的技巧，可以帮助实现更多真实感，从建模到纹理化甚至是照明。

我必须说，到目前为止，最大的一课是看到皮特·佐皮（Pete Zoppi）对细节的关注以及他对每个阶段的完美执行，这甚至在极端特写镜头中也表现出了他角色的超高品质外观。确实，这会让我重新考虑在项目中再次忙于任何阶段。

这十个星期肯定很紧张，但是在上这门课程之前，我对自己的进步不足感到沮丧，因此我将尽可能多的时间投入到这个项目中，希望它能成为一个好的作品集。到目前为止，我对此有很好的反馈，我真的要感谢Pete Zoppi和CGMA！

挑战性

与XGen的合作对我来说是主要的挑战，因为最终会出现错误或错误，这可能会使我失去进步。修饰也是最耗时的部分。但是我一次又一次尝试，因为有很多新的信息，我相信即使有什么用，它总会变得更好。首次尝试获得最佳结果的机会不存在。我认为，实验可能是任何项目中要考虑的最重要的事情之一，尽管实际上，时间限制通常会阻止它。

转~https://80.lv/articles/recreating-barbossa-in-3d-modeling-and-texturing-workflows/

微信公众号关注：CG小苏  

更多免费！   

更多最新的CG资讯等着你〜