年度最佳影像艺术短片《Little Planet 7406》| 翠麟专访
采访嘉宾:
我叫Goran Šporčić，今年49岁，住在克罗地亚的库蒂纳。我于1973年4月5日出生在库蒂纳。我的职业是工程师。我在克罗地亚的一所小学担任技术教师。我作为一名视频业余爱好者已经工作了15年。我参加了一个关于摄影、剪辑和实验电影的课程。我特别喜欢超现实主义艺术。
My name is Goran Sporcic. I am 49 years old and I live in Kutina, Croatia. I was born in Kutina on April 5, 1973. I am an engineer by profession. I work as a technical teacher in an elementary school in Croatia. I have been working as a video amateur for 15 years. I attended a course in camera, editing, and experimental film. I especially love surreal art.
在冰与火之间。这部电影讲述了发生在我们每个人身上的心理斗争。火与冰之间的战斗。这部电影探讨了我们是谁，我们的目的是什么。我们的意识是什么，当它完成它在这个世界上的使命时，它去了哪里。在这个物质世界里，爱是唯一有价值的东西吗?
电影被分成三个部分：
第一块-第1节:谈论死亡
第二部分-第2节:谈论救赎
第三部分-第3节:谈和解
这部电影质疑电影传统，探索传统叙事的叙事形式和替代方案。这部电影提升了艺术家的个人视野，而不是娱乐。我的电影《 Little Planet 7406》，通过使用不同的抽象技巧，将观众置于一个更积极、更有思想的电影关系中。这部电影有一种印象主义的，有点诗意的结构。
Between fire and ice.
The film talks about the psychological struggle of man that takes place in each of us. The battle that takes place between fire and ice. The film deals with the questions of who we are, what is our purpose. What is our consciousness and where does it go when it completes its mission in this world. Is love the only valuable thing that really exists in this material world?
The film is divided into three blocks.
First block – VERSES 1: Talks about death
Second block – VERSES 2: Talks about redemption
The third block – VERSES 3: Talks about reconciliation
The film questions cinematic conventions and explores narrative forms and alternatives to traditional narratives. The film promotes the artist's personal vision, not entertainment. My film Little Planet 7406, by using different techniques of abstraction, places the viewer in a more active and thoughtful relationship to the film. The film has an impressionistic, somewhat poetic construction.
采访主持：
就读于南京艺术学院戏剧影视文学（影视策划与制片）专业
曾在江苏后浪影评团发表过多篇专业影评。
SHISW上海国际短片周新闻中心 采访主持
SHISW翠麟电影短片奖影评团 特邀影评人
刘紫梦：您从什么时候开始对拍摄影片感兴趣，是源于什么?
Goran Šporčić：
我作为视频业余爱好者已经工作了很长时间。我从小就培养了对电影的热爱。我在一所学校担任教师，教授一组技术科目。在我的学校，我已经领导了一个学生电影小组15年了。该电影团体在世界各地的电影节上取得了很大的成功。我还参加了克罗地亚电影协会组织的许多研讨会，例如相机，编辑和实验电影研讨会。三年前，我决定拍一部我想自己看的电影。我的作品受到超现实主义电影作者如王家卫、利奥斯·卡拉克斯、加斯帕·诺埃的影响最大。
我作为视频业余爱好者已经工作了很长时间。我从小就培养了对电影的热爱。我在一所学校担任教师，教授一组技术科目。在我的学校，我已经领导了一个学生电影小组15年了。该电影团体在世界各地的电影节上取得了很大的成功。我还参加了克罗地亚电影协会组织的许多研讨会，例如相机，编辑和实验电影研讨会。三年前，我决定拍一部我想自己看的电影。我的作品受到超现实主义电影作者如王家卫、利奥斯·卡拉克斯、加斯帕·诺埃的影响最大。
刘紫梦：对于《Little Planet 7406》是基于怎样的创作理念将它创造出来的，在拍摄过程中遇到一些困难或收获了吗？
Goran Šporčić：
就我而言，电影制作过程是形式上的发展。这些画面不是偶然的选择。它们是经过精心挑选的。我与它们每个画面都有个人联系。画面的序列上也有精确的排列。我拍摄的镜头必须与交响乐团的音乐相呼应。这也适用于剪辑和调色的过程。我在音乐制作方面有困难。虽然我受过音乐教育，我演奏几种乐器，唱无伴奏合唱，我确切地知道我想要在我的电影中出现什么样的旋律，但是我没有一个音乐工作室可以让我在我的电影中实现关于声音处理和旋律的想法。
刘紫梦：比起叙述性的故事情节，本部影片更像是绘画艺术品，一帧帧关于自然的画面，请问为什么选择这样的表达形式？
就我而言，电影制作过程是形式上的发展。这些画面不是偶然的选择。它们是经过精心挑选的。我与它们每个画面都有个人联系。画面的序列上也有精确的排列。我拍摄的镜头必须与交响乐团的音乐相呼应。这也适用于剪辑和调色的过程。我在音乐制作方面有困难。虽然我受过音乐教育，我演奏几种乐器，唱无伴奏合唱，我确切地知道我想要在我的电影中出现什么样的旋律，但是我没有一个音乐工作室可以让我在我的电影中实现关于声音处理和旋律的想法。
刘紫梦：比起叙述性的故事情节，本部影片更像是绘画艺术品，一帧帧关于自然的画面，请问为什么选择这样的表达形式？
Goran Šporčić：
这些画面简单、漂亮并且在序列上是排列正确。但正是通过这样的画面，我试图瓦解时间、空间、物质，并试图看到隐藏在其他维度中的东西。正是这种现实主义结构的瓦解才使得精神深度得以体现。通过这些元素，我更深刻地影响观众，这对于我们超越物质现实的体验更为重要。在我的电影中，一切都是相互联系的。我向观众传达的信息是深刻而持久的。《Little Planet 7406》中，对自然的处理让人想起塔可夫斯基，而对话则令人惊讶，接近大卫·林奇的诗意。在电影中，我想找到一种新的形式，一种新的形态。我不想成为某些规范的奴隶。我对盒子外面的东西感兴趣。
《Little Planet 7406》是一部复杂的电影，有许多不同的、精心而精确地结合在一起的地方。这部电影真的就像一幅画。图像在我的电影中的作用几乎是催眠的。通过图像，我从感官和视觉上将观众带入电影的梦幻体验中。这就是电影背景中对话的前提。影片的对话很奇怪，有超现实的元素，但其中蕴藏着我想告诉观众的故事。通过休克疗法，我想把观众从昏睡中唤醒，让他苏醒。最后一点，整部影片我向观众传达的精髓是情感、内容。画面和对话与我息息相关，而且非常个人化。最个性化的也是最有创意的。刘紫梦：影片中的挣扎，关于爱，关于人生的意义和目标，对于这些问题，作为作者，您有自己的答案吗？
这些画面简单、漂亮并且在序列上是排列正确。但正是通过这样的画面，我试图瓦解时间、空间、物质，并试图看到隐藏在其他维度中的东西。正是这种现实主义结构的瓦解才使得精神深度得以体现。通过这些元素，我更深刻地影响观众，这对于我们超越物质现实的体验更为重要。在我的电影中，一切都是相互联系的。我向观众传达的信息是深刻而持久的。《Little Planet 7406》中，对自然的处理让人想起塔可夫斯基，而对话则令人惊讶，接近大卫·林奇的诗意。在电影中，我想找到一种新的形式，一种新的形态。我不想成为某些规范的奴隶。我对盒子外面的东西感兴趣。
《Little Planet 7406》是一部复杂的电影，有许多不同的、精心而精确地结合在一起的地方。这部电影真的就像一幅画。图像在我的电影中的作用几乎是催眠的。通过图像，我从感官和视觉上将观众带入电影的梦幻体验中。这就是电影背景中对话的前提。影片的对话很奇怪，有超现实的元素，但其中蕴藏着我想告诉观众的故事。通过休克疗法，我想把观众从昏睡中唤醒，让他苏醒。最后一点，整部影片我向观众传达的精髓是情感、内容。画面和对话与我息息相关，而且非常个人化。最个性化的也是最有创意的。刘紫梦：影片中的挣扎，关于爱，关于人生的意义和目标，对于这些问题，作为作者，您有自己的答案吗？
Goran Šporčić：
创造是上帝在我们身上的种子。通过创造，我不知疲倦地寻找答案，寻找我是谁的拼图碎片。因为我们都曾经有机会冲破那隐喻的、真实的石头和岩石，从那时起，我们一直试图重新收集我们生命的微粒，努力追求统一、完整和满足感，而这些却是我们始终无法做到的。这正是这部电影的重要性所在。收集我们身上那些在僵化中发臭的部分，那些在现实和整体上，我们都不准备接受的部分。刘紫梦：拍摄影片对您来讲最深的感受是什么？是否对您的人生造成了深远的影响？Goran Šporčić：
在拍摄电影时，我想传达的信息是允许观众在视觉上思考和呼吸，通过探索他们自己的潜意识而不受束缚。通过探索，我们意识到不可估量的价值，不是我们是什么，而是我们可以成为什么。
英文版采访：
刘紫梦：When did you become interested in making films and why?
创造是上帝在我们身上的种子。通过创造，我不知疲倦地寻找答案，寻找我是谁的拼图碎片。因为我们都曾经有机会冲破那隐喻的、真实的石头和岩石，从那时起，我们一直试图重新收集我们生命的微粒，努力追求统一、完整和满足感，而这些却是我们始终无法做到的。这正是这部电影的重要性所在。收集我们身上那些在僵化中发臭的部分，那些在现实和整体上，我们都不准备接受的部分。刘紫梦：拍摄影片对您来讲最深的感受是什么？是否对您的人生造成了深远的影响？Goran Šporčić：
在拍摄电影时，我想传达的信息是允许观众在视觉上思考和呼吸，通过探索他们自己的潜意识而不受束缚。通过探索，我们意识到不可估量的价值，不是我们是什么，而是我们可以成为什么。
英文版采访：
刘紫梦：When did you become interested in making films and why?
Goran Šporčić：I have been working as a video amateur for a long time. I developed my love for film as a child. I work as a teacher at a school and teach a technical group of subjects. In my school, I have been leading a student film group for 15 years. The film group has a lot of success with its films at festivals all over the world.I have also attended numerous workshops organized by the Croatian Film Association, such as workshops for camera, editing, and experimental film.Three years ago, I decided to make a film that I would like to see myself.My work was most influenced by surrealist film authors Wong Kar-wai, Leos Carax, Gaspar Noé.
刘紫梦：As for how "Little Planet 7406" was created, did you encounter some difficulties or gains during the shooting process?
Goran Šporčić：In my case, the film making process develops metaphysically. The frames were not chosen by chance. They were carefully chosen. I have a personal connection with each of them. The frames are also mathematically precisely arranged. The shots I shot had to echo with the music of the philharmonic. This also applies to the process of editing and color correction. I had difficulties with music. Although I have a musical education, I play several instruments, sing acapella and I know exactly what kind of melody I want in my films, I don't have a music studio where I could realize ideas related to sound processing and melodies in my films.
刘紫梦：Compared to a narrative storyline, this film is more like a painting artwork, frame by frame about nature, why did you choose this form of expression
Goran Šporčić：The frames are simple, beautiful and mathematically correct. But it was with such frames that I tried to disintegrate time, space, matter and tried to see what is hidden in other dimensions. It is this disintegration of the very material texture of reality that enables spiritual depths. With these elements, I affect the viewer more deeply, which is much more important for our experience of rising above material reality.In my films, everything is connected. The messages I send to the audience are deep and lasting. In "Little Planet 7406", the treatment of nature is reminiscent of Tarkovsky, while the dialogue is surprising and close to David Lynch's poetics. In films, I want to find a new form, a new shape. I don't want to be a slave to certain norms. I'm interested in what's outside the box. "Little Planet 7406" is a complex film, with many different, carefully and precisely incorporated aspects. The film is really like a painting. The function of the image in my films is almost hypnotic. Through the image, I draw the viewer into the oneiric experience of the film sensorially and visually. This is all the background for the dialogue that goes on in the background of the film. The dialogue of the film is strange and has elements of the surreal but embedded in it is a deep personal story that I want to tell the viewer. With shock therapy, I want to wake up the viewer from lethargy and revive him. The last note, the essence of the entire film that I convey to the viewer is emotion, content. The image and dialogue are deeply connected to me and extremely personal. What is most personal is also the most creative.
刘紫梦：The struggles in film reviews, about love, about the meaning and purpose of life, do you as a creator have your own answers to these questions?
Goran Šporčić：Creation is God's germ in us. Through creation, I tirelessly search for answers, pieces of the mosaic of who I am. Because we all once had the opportunity to break against that metaphorical and real stone and rock, and since then we have been trying to gather the particles of our being anew and striving for unity, wholeness, content that still eludes us persistently. And this is exactly where the importance of the film in general lies. In collecting the parts of ourselves that stink in their ossification and which, in reality and totality, we are not ready to accept.
刘紫梦：What is the deepest feeling about shooting a film? Has it had a profound impact on your life?
Goran Šporčić：When making films, my message is giving permission to the viewer as well as the right to think and breathe visually, unfettered by exploring their own subconscious. Through exploration, we become aware of the inestimable value not of what we are, but of what we can become.
SHISW翠麟电影短片奖大赛是通过FilmFreeway官方认证的国际影像赛事。FilmFreeway作为SHISW翠麟电影短片奖国际独家征片平台。作为全球首家将 NFT/NFR 区块链技术应在国际影像赛事的节展品牌，我们为华语新一代青年影像创作者进阶专业领域提供平台与方法。我们既是一个短片评选、展示、宣传的平台，也是一个影视项目孵化的平台。从2022年5月14日开始第一届SHISW翠麟电影短片奖收到了来自60多个国家与地区的优秀短片作品，超过1000部。年龄最小的参赛者来自中国的初中生，最大年龄的参赛者75岁来自美国电影艺术与科学学院会员。
《影像现场.短片角》
我们与上海影视文献图书馆联合发起的一项公益影像展映交流活动。为鼓励中国新一代影像创作人与观众、专业人士建立链接，从而获得更好交流与展示的平台。每期展映作品均来自SHISW翠麟短片奖的获奖作品，从2023年4月开始我们将在每月的最后一个周末在上海影视文献图书馆和大家见面。
