自画像

“我来到世上就是为了画画，由始至终都是绘画。”

——题记

巴黎，和她新生的埃菲尔铁塔。

梵高在夜里画着画，昏暗的灯光只够照亮那块画布，远处的高塔已经隐没于黑暗……

鬓毛笔在画布上窸窣作响，逐渐勾勒出一副自画像，然而不知为何，这幅自画像显得那样忧郁而悲伤，色调不像从前那样清亮明快，一半的脸已经隐没在了黑暗之中。

“所以，还是别把这幅画送给妈妈了吧……”他在心中想着，手上的动作仍旧不停。他跟母亲的关系一直不太好，毕竟相较于他的弟弟，一个穷困潦倒的画家又算得了什么呢。弟弟是个成功的艺术品商人，然而讽刺的是，这个成功的商人却从未卖出过一副他的“高作”。

让他心痛的是，弟弟上次想要打折出售他的画作。“亲爱的朋友，写信给我弟弟，告诉他要维持我的画的价格，不要减价出售。”梵高立刻托人给弟弟带去了话。他不能接受自己的画作成为了滞销的商品，因为那些画作，是他人生的价值所在，是他存在的所有意义。

一直以来，他相信自己的画作中蕴含着某种伟大的力量，即使世人从未对其正眼相待。然而……然而……如果这些画作真的是伟大的艺术，为什么那些“热爱艺术”的收藏家可以对它们视若无睹？为什么那些“品味高雅”的上流人士从旁边走过时，内心没有丝毫的感动？如果他的画作没法得到任何人的认可，那么拼了命画画的他，又到底是为了什么？

心绪烦躁的梵高停下了手中的笔，拿起烟斗，站起来踱起了步。在那星月交辉的夜空下，他突然想起了十多年前的那个自己。

那时他还是一个牧师，就像他的父亲一样，他在矿区为那些贫穷的劳动者们布教。那些备受压榨的可怜人们，工作了一天，已经累得瘫倒在地，充满煤污的脸上，只有那双澄澈的眼睛斜视着他。那时他第一次萌发了想要画画的念头。不知为何，他想把这画面记录下来，去给那些出手阔绰的太太们看，看她们见到如此光景之后，脸上是否会露出假惺惺的同情。他在给弟弟的信件中写到：“我在最贫穷的小屋、最肮脏的角落看到他们，我的头脑以不可抗拒的势头被这些东西推动……”从那之后，他便痴迷于绘画，一发不可收拾。仅仅是为了把农民吃土豆的神情表现出来，他就可以毫无怨言地画50多张草稿。

时至今日，他已经画了800余幅作品，在这些绘画中，他真切地感受到自己实力的提升，他觉得，自己已经逐渐触碰到了艺术的灵魂，因此每一次绘画，都有来自灵魂的战栗。然而……然而……这800多幅他的心血，说来可笑，只卖出去了一幅，就只卖出去了一幅……每当想到这的时候，他都仿佛跪倒在了世界面前。看着面前的自画像，他突然觉得有点陌生。

直到今天，他都在依靠着弟弟的救济过活——面前的画布、画笔、以及那满地的颜料，全都是弟弟为他买来的。“对于未来，我没有任何想法。如果我能够努力工作以谋生，我会非常非常高兴。但当我完成了如此多的绘画却从未出售的时候，我真的会非常担心。”

如果没有弟弟，他不能养活自己一天，他从未心安理得地接受这一点，因此他住着最便宜的旅馆，生活整天颠沛流离，而唯一不变的，就是他对绘画的热情。

夜空中突然出现了一颗流星，拖着长长的尾巴，显得那么美丽。这美丽的光景吸引了那敏感的眼睛。他抬起头来，向着流星许愿：只愿我的人生像这流星一般，纵然短暂，也要照亮这夜空。他何时才能照亮这夜空呢？只要他不停地画下去，也许总有一天……也许总有一天会……

“为了它，我拿自己的生命去冒险；由于它，我的理智有一半崩溃了；不过这都没关系……”

在生命的最后两个月，梵高眼中尽是瓦兹河畔的优美景色，奥维尔的麦田在阳光下是那样恬静。与之相比，他却近乎疯狂，在两个月间不眠不休地画了超过80幅画，筋疲力尽地燃烧了自己。他终于可以休息了，一个最热爱绘画的画家，死在了他最喜欢的麦田里，他永远沉睡在了画中的世界。

“如果我再写信给你，只是为了告诉你，绘画对我来说，是一种快乐。尽管我常处于痛苦的深渊，但我的内心仍然平静。”

后记：

在梵高死后，一些画家朋友参加了他的葬礼，从那些同样敏感的眼眸中，我们得以窥见梵高与世界的最后一景：

在安放他遗体的屋子里，挂满了他最后的画作。它们像绕在他周围的光环，这些画作所辐射出的天才的灵光，使我们这些在场的艺术家对他的死感到更加悲伤，灵柩上只是简单地盖了一层白布，周围摆满了大量的鲜花，那是他热爱的向日葵、黄色的大丽花，到处都是黄色的花，你会记得，那是他最喜欢的颜色，是阳光的颜色，他一直梦想着，能将阳光存在于人们的心里，存在于画家笔下。