你眼中的电影美术指导会是怎么样的人呢？相信很多人和小编一样，除了很会画画，还是很会画画！但是《我不是药神》的美术/造型指导李淼，颠覆了小编的想法。

究竟具体的电影美术指导需要具备什么样专业的素养？和应有的知识技能？以及《我不是药神》的幕后制作过程如何？有请李淼替我们揭开这层神秘面纱。

美术 / 造型指导 李淼

作品：《左耳》、《唐人街探案》、《嫌疑人X的献身》凭《唐人街探案》获第53届金马奖最佳美术指导提名

作为一个美术，你甚至可以不会画画，但是你必须要有电影素养。

电影不是音乐、美术、文学的集成，不是一门综合艺术，电影就是一门独立的艺术，所有的环节都是为了电影这个本体服务，彼此环环相扣着。

一般人眼中的美术，可能是画画特别好、把场景陈列地非常好看，但对电影来说并不是这样！

有时候你必须把场景弄得特别邋遢，根据剧本气氛的需要去创造、发挥。像《我不是药神》这部电影，它是一部现实主义的作品，它不希望摄影跳出来，美术跳出来，所有的创作必须隐身到后面，必须保持电影的真实性，还原社会的原貌，

作为一个美术，你甚至可以不会画画，但是你必须要有电影素养。

这部片子不是低成本的文艺片，它是一个商业片！

导演文牧野很清楚地知道，这部片子不是低成本的文艺片，它是一个商业片！

虽然这部片子是现实主义，取材于社会，但不管是剧本结构还是表现形式，都不文艺，所以，我们的表现形式应该是大众能够接受的，通俗易懂的。

我认为《我不是药神》成功的关键有两个原因：第一个目前现实主义的题材比较少；另一方面我们的影片质量没有这么水。我们在拍摄的时候，有一种重回大学作作业的感觉，大家年龄特别相仿、底气也特别足，特别想拿出一个不要这么低的分数的电影，所以无论是在声音、美术、摄影等各种方面，团队都仔细把关，不敢说是特别好，但每个部分肯定都在及格分数以上，最重要的是不能让投资商亏本。

电影开拍之前是一张白纸 我们有各式各样的选择

当我读完剧本之后，我会根据这些情节内容，搜寻包括大师的画作、或摄影作品等可用的素材，像这次我就参考了一些佛洛依德的画作，先抓出这部电影的气质，之后才和文牧野导演讨论、交换我们彼此之间的想法。

这其中，替电影定下基调是最难的部分！电影开拍之前其实是一张白纸，我们有各式各样的选择，你也可以画红色也可以选择画绿色，选择太多了！但当电影定下基调之后，你就有美术创作的行为准则，那些是对的，那些是错的，哪些能做，哪些不能做，根据这些行为准则前进就对了。

《我不是药神》在最初时，除了徐峥老师是确定的主演，其他角色都是未知数，我不知道他的长相、也不清楚他的高矮胖瘦，只能掌握角色的性格和背景；另外，在这部影片中，因为每个人物的个性都相当鲜明，这对美术而言也相当有帮助。

我會把人物归纳成动物，我们做了各式各样的尝试，慢慢地将他们具体化、形象化，这是最有意思的部份。

后来定了演员之后，他们也给我很多的惊喜。像是王传君老师，他对角色的把握非常准确、可塑性也非常强。

打造年代感 没有固定的方法和套路

最重要是掌握当年社会标志性、代表性的物品。比如说钞票，2000年时，人民币正在进行第4代和第5代更迭，但在2002年时，也许旧钞并没有完全回收完毕，所以在数钱时，你可以看到蓝色的钞票。

至于演员的衣服来源大部分都在商场购买的，价格都要上千以上！为什么我们要用大牌子的衣服？因为它们的版型特别好，演员穿上之后，就能呈现出不一样的气质，而且这些衣服颜色也特别正，灰色特别高级，橘色也不是很鲜艳低俗的橘。购买了衣服之后再替衣服做旧，这些都由专业的服装组来负责。

提到负责，我们请了一位老师，由他专门照顾徐峥老师一个人的假发，因为这顶假发做工相当精细，如果被坐到，或是不小心被挤压，可能会无法再恢复。

至于要打造年代感？其实并没有固定的方法和套路能套用到全部电影上，毕竟每部片呈现的氛围并不相同。如果这部片子的气质特别暴戾，特别粗犷，我可能就会下手狠一点；如果这部片子很清淡，我也不会往很邋遢的方向前进。

真心喜爱它，不赚钱的事情也能找到乐趣

作为一个美术指导，我认为需要具备电影的意识，包括读剧本的能力，美术其实是把文字变成形象的转化，做视觉规划。

其实最重要的还是自己的兴趣，你有了兴趣，才会继续探索的可能性。像我上大学的时候，有一门课是看完电影后，画出所有的镜头，其实你在画分镜的时候，就掌握了这部电影，包括剧本怎么处理？摄影是怎么衔接镜头？一个学期能做这样的练习2~3次，就已经相当厉害了。

听说如果在国外的电影学院学习，它不会将美术和摄影导演这些专业切割开来，其实是在学生求学的过程中，依照个人的喜好，逐步去探索自己的科目，这种教育体系，我觉得特别好，完全不同于国内的体制。

我觉得美术指导、执行美术、助理，其实他们是完全不同工作的，这个是我在美国拍摄《唐人街探案2》感受到的东西。

在国内，我是从美术助理升到副美术，副美术升职到执行美术，执行美术升到美术指导。执行美术更多关注具体实施的复杂问题，而美术指导做的是一件很宏观的事情，可能在建构这部电影的世界观、或者是画面的把控。在中国美术指导宏观微观都要负责，在好莱坞则分成了production designer（制作设计）和 Art director两个职位，其中production designer的职责更宏观，Art director相对具体。(具体名称小编非常难翻译，毕竟连百度都将这两个职务混为一谈。)

最后，不要认为这是个挣钱多和容易的地方，才进来电影业，而是要真心喜爱它，不赚钱的事情也能找到乐趣。