成为节目的一部分

半山舞人做的“没有编排”即兴比赛已经是第二届了。

这是一个有魔力的比赛。

虽然很多参加这个比赛的舞者朋友们并没有多少自己的作品，他们对音乐的理解和反应也没到那种非常高的水平，但是比赛整体还是非常的令人兴奋的。你明白那种随时在做艺术创作的感觉。

并且决赛的传统（我怀疑半决赛他们也这么玩了），是会让所有人参与到评委老师带领的热身活动当中，去年我非常兴奋的冲上台了，然后非常的难看。非常非常的难看，我自己看我自己热身视频回放的时候想呕的感觉。今年我就有了很严重的心理阴影。

神奇的是，李可华老师居然还记得去年我的傻样。去年第一届决赛当时带我们热身的，是欣哥。

热情有的时候能推着你去做一些事情，但是并不一定能让你把事情做好。

其实，能随时成为比赛的一部分，甚至是成为节目的一部分，可能才是这个比赛的神奇之处。

这个题目我忘了谁出的了，欢欢接到这个题目之后，直接问评委老师，能不能去观众席跳呢。

当然可以。

于是她就去观众席准备了，并且直播摄像头也开始转向。

我下意识的想到了一个我看过的节目，一个现代芭蕾：

这个节目的本质，就是，舞者跳舞，摄影师运镜，我们作为观众，基本上看的就是运镜里面的东西，而不是舞者直接呈现在舞台上的东西。然后，编导开始了整活，既然你们看到的并不是直接出现在舞台上的玩意，为啥我们不能离开舞台跳呢——节目后期，舞者和摄影师均离开舞台，从更衣室-过道-直接去了大街上跳，观众朋友们就傻傻的在剧院里看直播。

这个现代芭蕾节目给观众的启发倒不仅仅是“直接呈现在舞台上的东西重要还是摄影师通过运镜给我们加工过的东西重要”这个命题这么简单。它直接让运镜的摄影师成了这个节目的一部分——摄影师如果不拍，这个节目就只跳一半，后面上街跳的部分对于买票的观众而言就不存在。

在我脑袋里闪过Hans Van Manen这个作品创意的两秒钟之内，我掏出了手机，于是出现了下面这个一分多钟的画面。

事后我告诉欢欢，我想摸一摸她的奖杯，因为我觉得我也是她那一轮这个节目的一部分。

“我一般不保留奖状啊奖杯什么的，你拿回去吧。”

她还问我，我是不是做舞蹈摄影的，看我手机壁纸是一个非常精美的舞蹈摄影的图（我当时的手机壁纸是上半年荷兰国家芭蕾舞团拍摄的媛媛姐演天鹅湖时候的照片，现在也暂时换成欢欢那天晚上在舞台上的照片了）

我说，我做梦都想做舞蹈摄影，但是，我现在去做舞蹈摄影，无异于做梦。

于是她跟我分享了一些想法——不管是在芭蕾，还是在现代舞，还是别的舞种当中，舞蹈摄影师抓住一个动作做开做完整的Pose，然后按下快门。那，有没有人专门记录这个Pose过程当中的东西呢？它可能是不好看的，但是它能很直观的反应发力的过程，能很直观的反应身体的变化。这是需要被记录的。可是很多舞蹈摄影忽略了这一点。

“那，设备呢？我现在的生活条件，我不敢随便投钱买设备赌我能在这个方向上做出成就哦”

“你直接找高清视频，然后截图合成呗。”

我不太清楚她随便两句话能开启我接下来怎样的旅程。

但是我很清楚我会念念不忘她的想法。

（完）