镜头构图：三人以上的镜头应该怎么设计

多人镜头包含有3个或3个以上的人物（如果少于3人，那就是双人镜头或单人镜头），所以多人镜头通常为中景、中全景或全景，这样才有足够的画面空间容纳多个人物。

和那些既有人物又带环境背景的镜头一样，多人锁头可以展示人物之间的关系，以及人物与周围环境的关系。比如道过人物的站位，多人镜头可以表现这些人存在冲突，是不和谐的一一他们的脸没有朝相同的方向，或者在画面中的大小并不相同，或者在x轴上所占空间不一样等。

人物与环境的关系可以通过各自所占画面的空间大小来强调（希氏构图法），或者运用其他的构图规律来展示（如均衡/非均衡构图、三分构图法等）。多人镜头常常用在一场戏的开头，明确人物在场景中的位置，起到介绍作用，之后是景别稍小的人物对话，这样观众看起来就比较清晰。由于有多个人物包含在内，多人镜头可以通过人物在z输上的站位来加强画面的纵深感（人物的相对大小会沿着z轴递减，是明显的视觉纵深线素）。人物如果沿着画面x轴来排列，得到的效果会显得比较平，纵深感不强。多人镜头需要在一个画面中融入多个视觉元素，所以视场通常较大。因此，多人镜头也可以创造成影片某一时刻的标志性画面。本章所列举的电影画面就既是多人锁头，又是影片的标志性镜头。


在费尔南多，梅里尔斯和卡提亚·路德执导的《上帝之城》中，就有一个称赞叫绝的多人镜头。影片讲述的是两个贫民庭少年成长的故事。阿泽（莱安德鲁·非尔米诺饰）是独霸巴西里约热内卢一个贫民窟的贩毒头目，布斯卡（亚历山大·罗得里格斯饰）是一个梦想成为摄影师的少年。在影片的一个关键时刻，当阿泽一伙打败需察之后，阿泽要布斯卡给他们拍照留念，也就是这个多人镜头。我们看到阿泽一伙手持武器，摆出一副挑鲜的姿势站在那里。这个着似简单却十分有效的构图使人想到了体育比赛时的球队集体照，人物沿着x轴一字站开（右侧射入的一端阳光将人群从背景中分离出来），他们的肢体语言和站位说明他们有统一的目标。这些人在画面的中间位置及所占的面积大小，有力地展示出人物与周围环境的关系——他们主率着这片贫民窟。

技术因素

镜头

既然多人镜头可以展示人物之间及人物与周围环境之间的关系，选择合适的镜头向观众传达这种关系就成为关键。比如使用广角镜头可以夸大画面在z轴上的距离，但如果人物纵深位置不一样，他们之间的间隔也同样会被夸大（如上页中杜琪峰的《放·逐》）。而选择远摄镜头则会压缩画面z轴的空间，让人物的间隔看上去比实际要近一些，或者暗示前景的人物与背景上具有特别含义的某一细节存在特殊关联（如迈克·雷的《赤裸裸》，详见“中景”一章）.如果在真实的室内环境而非电影棚搭景来拍摄多人镜头，狭小的空间以及室内墙体可能会限制镜头的选择，具体我着选取什么样的景别（如果是全景、中全景或者中景，问题就尤为突出了）。

格式

如果采用标清或高清格式来拍摄多人镜头，在处理环境背景时就会受到规制。这是因为多人镜头的视野较宽，而这些摄像机的原配镜头的焦距一般较短，要想使用浅景深来把人物从背景中分离出来是相当有难度的（考克斯的《席德与南茜》就是运用这一技术的典范，详见“全景”一章）。此时可以把摄像机移到离人物更近的地方，将景别收紧一些。这种方法只适用于那些CCD较大的摄像机，如准专业的或高端的高满摄像机。有些准专业的高清摄像机能加载35mm镜头转接环，可以配上35mm镜头，这对拍摄多人镜头来说更为灵活。虽然16mm或超16mm的画幅比多数标清和高清的CCD要大，但要拍出浅景深的效果还是有难度的，此时需要缩短摄影机与人物间的距离。倘若要拍全景的多人镜头，视野要宽，景深还要浅，那就只能选择35mm散片了。

灯光

如果在室内拍摄，入画的区域较大，那么可以通过照明来营造人物之间以及人物与环境之间的空间关系。上项中杜琪峰的《放·逐》就是很好的示范。俩若那个房间布满了灯，每个角落都照得亮堂堂的，原有的紧张和悬念就消失殆尽了。画面中的灯光很节制，在阴暗处透出少许光线，蒙造出充满恐惧与危险的氛围，强化了构图所创造出的人物之间的戏剧张力。但需要记住的是，镜头的景别越大，找到合适的、不被拍入画的位置来布置灯光就越难（在《放·逐》一例中，前景灯光直接架在演员的头顶上方）。一个解决方案就是运用场景里的道具灯（当摄影机有大量运动时也会用到这种办法）。如果晚上在室外拍摄，我们对灯光的控制就相当有限了——除非配备了大型的灯光（以及为它们供电的移动发电机）。即便白天在拍室外握，我们也要安排好拍摄时间，让现成的光钱完成好叙事任务。这就需要进行大量的外景采景和调研了。