如果说TV动画里我最喜欢哪个监督，其实……还蛮难选的，但是如果说是最想学习的对象，肯定是樱井弘明。风格简练，多用漫画式的表现手段（小窗，气氛图，拟声词），在单个镜头内不给原画增加太多负担的情况下塞入大信息量。用最简单最省钱(不是)的方法，做出最好的演出效果。

最近刚好有点这方面的工作，趁此机会好好学习，顺便给大家分享一下心得。

PS:因为是学习用，有很多的不足与错误之处，大部分是个人理解和判断，希望hxd们帮忙指出。多谢多谢。

因为是分镜笔记，我们按照顺序一个一个讲，我先从甜梦猫第一集的avant开始讲。

avant就是op前的部分，相当于导入部分，怎么把出场人物还有故事背景交代好，是演出上需要去操心的。

甜梦猫01 avant

场景1梦之王国

cut1 照例大景别，上pan到梦之王国

cut2 梦之王国拨云见雾全景

cut3 工作的工匠精灵们，女王画外音入场，吸引工匠们的注意

cut4 中全景，女王和工匠们同框，询问进度，小工匠从下方渐入“还剩下一个”

cut5 女王近景

cut6 反打，大家高兴的时候，另外一个小工匠从门（远景）进入

cut7 近景“掉下去了”

cut8 正打近景，众人惊讶，对称构图女王在正中间。

cut9-10 缪从天上掉下去，雨转晴

樱井是很会处理信息量的，镜头数多并不代表着节奏好，有效率的去把个个镜头之间的关系连接起来减少多余的信息量，才是上上策。

场景2日向梦的家

cut1 小景别，小梦的家 下pan

cut2 小梦躺在床上，左斜下pan

cut3 近景 呓语的小梦（吃东西的嘴型画的很有意思）

cut4 镜头转到卧室外，俯视镜头，妈妈在叫他起床，妈妈想起来垃圾忘记倒，转身退场

cut5-6-7一个低机位的中景，小q入场向妈妈走去，镜头转向妈妈，正在处理垃圾，小Q特写（wink金田光）

cut8-9-10 注意这里声音变化，妈妈特写再次叫小梦起床，台词到一半突然转向卧室，后置建置镜头，小梦还在睡。小梦的特写镜头。

这里提一下，大家在做分镜的时候要注意好空间关系。这里妈妈叫小梦的俯视镜头有楼梯的遮挡，将上下楼的空间关系暗示出来。小Q这里的正机位有花盆做遮挡，暗示出它的体型。场景与主体物之间的关系要做明确了。

还有这里的声音演出，妈妈对小梦说的话在两个不同场景切换，用声音的不同层次表现出来，是非常厉害的做法。

场景3小梦的梦境

cut1-2-3 梦境淡入 。双人镜头。反打到小梦。

这里除了做了梦境背景的气氛。好像没有做别的处理。在街角魔族的里面好像还做了类似花饰边框的处理。可能演出不同吧。

场景2日向梦家，楼下

cut11 中景，正机位，妈妈在喂小Q，想起来水没有浇。向外走去。

cut12小西红柿特写的小景别。(省略妈妈出来的动作)

cut13建置镜头，妈妈发现已经下过雨了。

cut14怪石头的特写(省略妈妈进屋的动作)

cut15早餐做主体物特写，妈妈放下围裙

cut16气氛背景，妈妈已经换好了工作服。手机声音入，气氛背景淡出。妈妈掏出手机。

在小成本预算动画中，要尽量避免去画一些是细枝末节的动作。用静止的特写镜头和小景别省略掉不必要的动作。

cut17手机特写爸爸的消息。

cut18 小窗气泡的表情包。

cut19 近景，妈妈思考的气泡框。小Q叫声入，想象被打断。

cut20小纵深镜头。妈妈叮嘱小梦。出门。(这里其实也挺省的，基本停止在妈妈叮嘱小梦的单张镜头)

 这里我们已经能看到樱井的一些明显特征了，善用气泡。去表现一些信息量不是很大的特写。可以在一个镜头内完成，尽量的压缩了信息量。也很好的调整整体故事的节奏。

场景3小梦的梦境

cut4-5-6 兼用Cut3小梦特写。反打女王特写。双人镜头。狗叫的拟声词渐入，舌头进行转场。

场景2日向梦的家 卧室

cut21近景小梦被甜醒。

cut22中景正机位的建置镜头。回笼觉

cut23大景别，缪从天上掉下来

cut24离切回来，起床

cut25漫画书掉地上特写，生活细节(依然是省略了去阳台的动作)

cut26外景，伸懒腰的小梦

cut27-28-29-30快切镜头，天上闪光。小梦特写。缪飞了过来。接住。

cut31这里是很接近主观镜头的近景特写。发光，缪说话

cut32特写

cut33兼用cut22背景，切换回室内。一段慌张的演技作画。

cut34缪落地，自我介绍。

cut35反打小梦，特写。

用在刀刃上的作画，知道怎么去美术利用资源，生活细节的小物品既能充当伏笔与丰富信息量的镜头又能有效充当内景与外景的衔接。

镜头总共大概51cut。其实不算多，还有不少兼用背景。

动画与实拍的映像不同的是，单个场景内的信息量都需要去自己塑造，自然元素没有那么丰富。那么想是类似的日常类动画就需要抽象的元素符号去丰富信息量。虽然动画动作本身就含有很多的信息量，但是考虑到人力问题，没有那么容易解决。那么这些气氛元素就起到至关重要的作用。

还有很相近的例子，比如街角魔族。

街角魔族01avant     

     

       

这里梦境演出其实一点小bug但是没有关系。

前六卡塑造氛围，然后第六卡的时候打破，先祖大人画外音，装作没听见，蒙被子里。

cut7长镜头，继续突显尴尬气氛，然后一脚把夏美子踹醒。

这种做法在全篇开始就是奠定了本篇的基调，就是无厘头日常。把塑造好的氛围迅速垮掉也是蛮常见的演出方法(演出还很贴心的弄了花边框，然后垮掉之后背景就只是在原场景基础上涂了层黑泥)

回到现实中，cut1只是个内景空镜头(暗示起床)

cut2-3也是很快速的切到外面

cut4妹妹起床开门画的挺细致的，然后自己走到下手位一个过肩(

cut5进厕所，

cut7很樱井的小窗气泡(漫画里经常会给这样的小气泡看到背对着观众的主角的表情)

cut8这卡画的挺偷懒的，背影几乎被头发遮住了，所以动作不会有bug，气氛元素的花瓣

我们由此来总结一下樱井的特征和惯用手法

1. 多用气泡做画面分割

2.简单易懂的漫画旁白式文字说明。

4.气氛背景与气氛元素

4.大量拟声词，有些时候为了喜剧效果，甚至会让声优直接念出来。

5.不太限制的颜艺作画演出(最明显的还是高木启明回)

为了让角色们更可爱。并且，不是死照着角色表这个设计图，而是希望STAFF们能够自由地画出各种表现丰富的画。也希望通过这样做，让角色们的个性变得更丰满。

—比起对作画STAFF的限制与指示，更多的是告诉他们“要画得开心哦”

是呢。比如说，舞良躺倒在地上的搞笑场景。如果直接按原型画出来的话，会让人觉得是不是受伤了。于是就画成了那种搞笑的画，但是看到我在分镜上画的东西后，正经的原画MAN应该会想“这样真的好吗！？”……。很难让他们把我的话当真啊（笑）。不过，对于玩偶们就有「不要“崩坏”得太过」这样一个规则。因为是边注意着跟原型的平衡点边加入表情的，所以比起人类角色更让人烦恼它们的搞笑颜艺啊。——甜梦猫 樱井宏明监督访谈

5.单个镜头内高密度的对话量。

(就不举例了，相信大家已经感受的够多了)

总的来说，樱井监督还是非常自由的导演，会给予手下staff足够的发挥空间，才能够让我们在甜梦猫里看到相当优秀的演出回（我最喜欢石田美由纪的28回和高木启明的41回&10回），也正因为如此他的作品风格也是集百家之长，比如经常合作的大地丙太郎，两人的风格总是给人感觉有相似的地方。（大家可以看看anitama的点名活动，大地丙太郎教你画分镜）

总之这期不完整的总结了我的一些心得和对樱井监督的学习笔记，希望好兄弟，达瓦里氏补充指正。我们下期再见。