关于最近的事

    说实话，高三的生活比较忙碌。虽然对于ai绘画在上学期的时候就已经初步了解，但是对于最近发生的事件感到惊愕。

  （很有趣的是，高三的一次1.5模拟中我们的语文作文是关于“chat GDP”的，英语的阅读中也已出现了。）

   我本人虽然只在这个平台上发表过同人文，不过我确实是有学画画的（高中没有走专业路线），所以就绘画而言，算是个半吊子，至少不是门外汉。所以在难得的休息日浅浅发表我关于LOFTER所作所为的态度

   首先是，“ai可以取代画手”？

  ai是不可能从零到有发展的，对吧？

  也就是说，它一定是基于人学习，进步出现在的成果。但凭这一点，“ai应该取代画手”的言论就显得十分荒谬。

  有人提出了机器取代纺织工之类的例子。首先我们不否定历史的进步是必然的，物竞天择，适者生存的规律是存在的。但是，机器真的取代了纺织工人吗？

  手工编织的围巾，一针一线的刺绣...如果机器真的取代了纺织，那么为什么还有人会购买手工产品呢？

  其次是创作的意义。

  诗歌，绘画，舞蹈...各种形式的艺术创作，或是抒发了创作者的感情，或是抨击现实，激发人的精神...创作过程对于机器是没有意义的，它是不能理解创作中所蕴含的情感的。

 最后，是艺术鉴赏力，针对所有人的一点发问。

  为何出现“ai取代人类”这一现象？

  就绘画来说，我确实有遇到过画作质量低劣却胡乱开出天价，以及不清楚行情被随便宰割的，所谓“圈外人”。

  绘画不应该是“圈”，无论是创作，还是欣赏创作的人，都应该是同一条线上的。

  也许我没法烧出可口的菜，但是我会品味美食。也许我不会跳舞，但是我会鉴赏曼妙的舞姿...同理，也许我们大多数人不太会画画，但是我们应该拥有美的鉴赏力。

  我们现在所受的教育，也鼓励我们拥有这份鉴赏力（如果你小学，初中的音乐课和美术课老师都生病了那我就没办法了）。那么，来鉴赏一下ai的绘画，你会发现它们其实没有太多可鉴赏的地方——不止是ai的绘画，很多绘画也是如此，它们给你留下的震撼可能只有“很漂亮”，但是更深一层？很难找吧。

  其实以现代美术的目光去审视那些名画，你会发现“蒙娜丽莎”不是因为画的逼真，而是因为那一抹没法刻意复制的，神秘的微笑，激起内心世界的一层涟漪。梵高的星空，莫奈的睡莲...丰子恺先生的漫画，齐白石老先生的虾... 总有能打动你心理的艺术，不止是平面的绘画，也可以是立体的雕像，或者带上声音和动态的舞台剧，电影...

  回到ai绘画的问题。我个人对于LOFTER的这个决定感到失望。因为它是创作者的平台。

  如果只是单纯的ai绘画平台，我是不会责怪它，抨击它的，但是这是一个属于人的平台。

  这个平台，属于人的创作要死去了。这个平台，属于人的审美要死去了。

  这个账号是不会注销的，高考后我依然会进行同人文的创作。届时会考虑平台更替。

  希望老福特不要成为审美死亡的开始，而是警钟。为所有因为ai死去的作品哀悼。