高岩｜水墨之境-2023年度中国当代书画名家作品鉴赏

序    言

文/李毅峰

黑与白是画家成功的圣光。黑与白各居色彩的两个极端，是两个极色。这种终极的状态，强烈而单纯，“是有真宰，与之浮沉”，乃世间万法万象的终极，也是宇宙自然的终极。黑与白，在中国画家的笔下，幻化为弥满着深邃和庄严、神秘而灿烂的水墨语言。石涛言：“黑团团里墨团团，黑墨团中天地宽”。一团水墨，泼出了孤篷自振、惊沙坐飞，泼出了山高月小，水落石出。合于桑林之舞，秀结四时朝暮。传统中国画讲究水墨，画面中的实与虚、黑与白、疏与密等诸多人文内涵和精神理境，成为画家把对自然物象的心感体悟，传神于内在的空灵意态的凭籍，因心造境，以手运心，在黑与白的交融中，水墨世界生发出无限意象，皎皎明月，悠悠白云；冲然而澹，怀远抱春。水墨，是用最简单的语言，表现最丰富的世界。从审美的角度看，水墨所蕴涵的黑白体系，能构成巨大的空间，这个空间是非现实的，是澄怀观道的禅意，是妙香清馨的圆觉，是腾濯万象的一心，是动静常寂的本原。自古以来，水墨语言就是阴阳哲学的精神表征，其时空交错似斗转星移，内质属性则直抒胸臆，直探本真，既存缠绵悱恻，又得超旷空灵，既有一往情深，又能鸿被寰瀛。水墨之衍，墨不异空，空不异墨，神遇而迹溟。可以说，水墨之境，历千年画者的人格浸染和身心修炼，已经进入了高维大化之众妙之门。《易经》:“天地氤氲，万物化醇。”水墨之光，沉冥入神。唐张彦远云：“穷元妙于意表，合神变乎天机”。水墨之境，透过鸿蒙之理，显现出哲学的思辨之境、艺术的观照之境，其实，更是道的生命之境。

（注：李毅峰：中国美协中国画艺委会委员、天津市美术家协会副主席、天津人民美术出版社总编）

【艺术家简介】

高岩，1965年生于陕西省咸阳乾县；陕西省美术家学会会员、陕西省中国画协会理事、陕西省囯画院外聘画家。2011年作品《高原人家》入选＂高原 · 高原＂中国西部美术展中国画年度展获三等奖。2012年作品《故乡秋来风景异》入选中国美术家协会主办＂锦绣中原＂中国画作品展；作品《高原秋韵》入选中国美术家协会主办吴冠中艺术馆开馆即全国中国画作品展；作品《高原秋色》入选中国国家画院主办《荆浩杯》中国画双年展；作品《高原人家》入选＂群珍荟萃＂全国十大美术馆馆藏精品展。2014年作品《高原人家》、《高原新居》入选＂长安精神＂陕西优秀中青年提名展并全国巡展；作品《早春》、《塬上》入选第二届西安、台北艺术名家交流展获优秀奖；作品《高原新居》选选第十二届全国美术作品展陕西选送作品。2015年作品《高原秋色》入选第五届＂高原 · 高原＂中国西部美术展中国画年度展优秀奖。2017年作品《秋韵》入选第六届＂高原，高原＂中国西部美术展中国画年度展获二等奖；《渐逝家园系列》作品入选陕西囯画院山水画院优秀作品展。2018年《高原秋香》入选＂石鲁奖＂全国大写意作品展获优秀奖。

【作品鉴赏】