短视频动画多种想象模式？我是不白吃+萌芽熊+MRbone+伊拾七+创享投资怎么说 ｜雷报

作者：孔媛

编辑：努尔哈哈赤

9月28日下午，雷报【微信：leinewspaper +关注】联合喜悦娱乐、杭州网艺文化在第16届中国国际动漫节举办了【问道2020：动漫重置】高峰论坛。

来自腾讯、优酷、爱奇艺、bilibili、芒果TV、西瓜视频、小明太极、咏声动漫、玄机科技、两点十分、精英动漫、鲜漫文化、翻翻动漫、大周互娱、友诺动漫、创享投资等动漫游戏影视投资行业的上百位重要嘉宾参与了此次活动。

活动主体部分圆桌论坛板块共设置了动画剧集、漫画、短视频动画及虚拟偶像四个分论坛，邀请了来自业内各细分领域的众多嘉宾，分别从四个议题出发，同大家一起来对后疫情时代的动漫行业者的生存与发展问题进行深度探讨。

短视频动画圆桌论坛

在短视频动画圆桌论坛中，重力聿画CEO朱宇辰、萌芽熊市场合伙人黄洁立、创映舍CEO李振、一几文化CEO宋薇、创享投资合伙人朱春涛以及圆桌论坛主持杰外动漫市场总监安冀一起交流了在短视频动画领域如何打造爆款、如何商业变现、直播带货领域如何切入等话题，探讨了短视频动画的多种想象模式。

以下内容为【短视频动画圆桌论坛】现场实录，由雷报整理而成：

杰外动漫市场总监安冀：大家先自我介绍一下吧。

萌芽熊市场合伙人黄洁立：大家好，我是立立，是来自萌芽熊品牌的市场合伙人。萌芽熊是一个成长四年的互联网卡通形象IP，在全网已经有2600万粉丝，视频的曝光超过30亿。如果大家刷过抖音的话，大部分可能有看到过那只绿色的、治愈的小熊，也希望跟大家分享更多变现版块和内容板块的想法。

重力聿画CEO朱宇辰：大家好，我是重力聿画CEO朱宇辰。重和力是繁体字動，聿和画是繁体字畵，我们是一家叫动画的动画公司，重是多，力是人，聿是灵巧的手，画是创作，所以这是动画的意思。我们团队是从传统动画的模式中走出来的，现在短视频的项目做了一年，还算有点成绩。我们创作了《我是不白吃》，我也是不白吃的爸爸，现在《我是不白吃》全网大概有2500万粉丝，播放量将近60亿，主要在美食方向去做电商、变现、带货和直播，目前在动画类里是第一，真人维度也能排上名次。

创享投资合伙人朱春涛：各位好，我是创享投资的朱春涛。我运气比较好，是重力聿画的投资方，朱老板带我发财。我们投的方向以内容为主，在座很多是我们聊过的项目，目前漫画没有投过，动画投了一点点，投游戏比较多一些。我们现在也在寻找新的标点，希望能在抖音、快手这种新的流量池里，找到能用自己的特殊方法抓住流量的人，或者用流量实现变现的好项目和创始人，欢迎多和我们联系。

一几文化CEO宋薇：大家好，我是一几文化的宋薇，严格意义上来讲我不是动画圈子的人，但是我们动画做得确实比较好。我之前在游戏行业待了七八年，当时负责采购IP，每年花几百万、上千万的钱来买IP，朱总投的很多游戏公司我都认识。既然游戏公司愿意花几百万、上千万买两三年的IP版权，那我觉得我是可以在这块做投入的。

因为个人兴趣加上看好IP产业的发展空间，我选择了虚拟偶像，以快速曝光的方式在短视频上推出伊拾七这个形象。去年五月份上线，到现在也有了30多亿的曝光，全网有一千四五百万的粉丝量。以后我们会作为虚拟偶像造星的公司，继续去深耕伊拾七这个形象，给她出番剧、做歌曲专辑、推出超写实形象，我们正在做更多的内容。

创映舍CEO李振：大家好，我是创映舍的创始人李振。我们其实和朱总一样，也是从传统动画转到做短视频的，当然跟在座的老师们比，我们在短视频领域就是个小学生，今天来主要是跟大家交流学习。

Q1

杰外动漫市场总监安冀：李总很谦虚啊，那我先问大家一个问题。近几年，短视频的发展确实有目共睹，今年的疫情更是加速了短视频平台对用户在线时间的争夺，目前抖音日活已破6亿。在座的各位面向不同垂类需求，都成功抓住了短视频的机会，那么你们认为面对这样大的一个流量池，短视频的动画的优势在哪？为什么会吸引用户的关注？

创映舍CEO李振：对于我们来说，还是想从制作的层面去说。与传统动画制作相比，我觉得短视频的优势主要体现在成本上。不是说成本低了，而是我们可以用不长的时长曝光很长时间，这样成本自然会降低一些，从内容的调整上来说也是最合适的。

作为创作者来说，我们更喜欢这种和观众去互动、随时更改内容的模式，这样有利于内容生产和形成对话。至于为什么会吸引用户的关注，我觉得其他老师更有发言权。

一几文化CEO宋薇：早期做短视频的时候，我做过很多其他类型的账号。做过电影解说、游戏解说、段子，我个人还有十多万粉丝的账号。也考虑过要不要捧网红、做机构，但因为艺人、网红火了之后有跟公司解约的风险，而且艺人个人行为不当也会给公司带来致命的风险。后来考虑，还是必须要有一个能长期持续运营和深耕的IP。因为我本身也是美术出身，在游戏行业很多年，之前也做过游戏美术公司，在四川音乐学院耳濡目染，也很喜欢歌舞表演。我的行业经验、个人经历和爱好，让我们做虚拟偶像这件事的成功率变大了。

就虚拟形象而言，可能之前我们的感受不是很深，很多网红涨粉很快，一匹黑马一个月涨粉几百万的情况很多。今年疫情让我们感受到，像我们用动画形式表现的账号，其实这段时间曝光量特别大。停工期间，需要高频度协作的真人账号的摄影、后期可能无法开工。在真人账号没有更新的情况下，我们还在持续更新，这就是虚拟艺人的特别之处，她不受空间和地点的限制。加上动画的特点也特别夸张，表情、动作表现力比较强，这一点真人账号无法取代，所以我们能突出重围。

创享投资合伙人朱春涛：短视频动画的优点，一是制作成本比较低，二是迭代性好，三是吃上这段时间的红利流量增长。我个人还有几点想补充。我是82年出生的，小时候有一本杂志叫《故事会》，《故事会》就是那时候的抖音，短视频就是现在的《故事会》，只是新的媒介传递方式不再是文字，而是更容易被接受的视频。

《故事会》里面有长故事、短故事、中故事、小笑话合辑，而现在有bilibili长视频，快手抖音短视频，漫画等各种形式。我们是基于当下的信息存在方式去做的，以前看完《故事会》，大家都会订阅它，还会告诉朋友们哪一期好看。现在我们会先点赞、转发，信息的分发和传递模式变了，但内容本质上并没有发生变化。

《故事会》的营收模式非常传统和简单，卖书——收订阅费——发稿费，其实现在平台也是这样的。爱优腾前两年做电视剧，可以收很高费用，但现在电视剧只有那些，只能保证饿不死有钱赚。

现在互联网流量更通畅了，拿到流量后可以做更多东西，但订阅内容得好，不然没人看，内容要有传播性，本身还要能做产业外延。前两年微博火短视频不火，因为硬件达不到，载体本身承受不住信息，现在可以了。

目前，微博上还是有一些内容存在，但大量用户已经涌向了抖音快手，在短视频上消耗时间。很多原来的微博博主也在尝试做视频，希望在短视频上找到流量，因为他们的收入就来自于影响力，如果微博流量下降了，就需要来自短视频、长视频和电影的新流量来找补，再用流量变现支撑生意继续进行。这个逻辑非常简单，就是环境逼着你去改变，就像原来我们骑自行车上班，现在开车或者打车上班，逻辑没有核心变化。

因为我做了十年的游戏开发，游戏和电影很接近，都是大量成本前置、有着两年以上的开发周期、后期营收很大。我2004年做的单个产品，投入几百万几千万，月营收就能过亿。电影现在很贵了，动画电影有些导演投入能上亿，大部分都是千万级，我们希望票房可以过十亿，但很多挂掉了。

短视频不一样，它成本很低，抖音上超过100人的短视频团队应该很少。它试错很快，一周做完产品去试错，不行再调，迭代性非常好。为什么大家愿意去写字、做漫画？因为成本低，三人团队可以做漫画，一个人就能写字，做完就能变现。短视频就是视频时代的漫画或者文字，用极低的成本把内容传递给大家。

所以我觉得，这就是短视频最大的好处，它给每个人机会，每个人都能做内容的主。但内容是一方面，后续运营和商业化是另一方面，这可能是大部分人需要考虑的问题，就是有创作欲望但没有创作能力，有创作能力的人大部分不会做生意。

重力聿画CEO朱宇辰：不白吃是从去年7月31号正式上线的，7月初我下载了抖音。现在大多数人是不是还觉得短视频是一个比较俗的、不入流的东西？如果有这个想法，我建议你看看不白吃。我们团队是电影学院的科班出身，去年7月我们看到的是，短视频的整个内容里，大家不知道为什么自己就火了，比如“一块钱四个，嘿嘿”突然就火了，第二天就不火了。在内容制作团队里，大家不知道如何用好的内容去持续承载流量，因为只有运营流量才是短视频真正的变现模式。

作为专业的制作团队，我们之前一直在做番剧，于是打算用一分钟的时间讲喜剧故事。做喜剧很难，把观众逗笑很难，不白吃到现在更新了一年，500集了，我们的更新频次惊人，一天的产能产出是6集，每集都要把观众逗笑，这是一件很难的事情。这就叫做降维打击，专业的团队来做在大家看来不需要专业制作的东西，这是降维打击的第一点。

在现在整个的流量模式之中，我们做内容是给观众看的，观众在哪，内容创作者就应该在哪。观众大量的时间消耗在短视频里，那我们就应该在短视频逻辑里研究观众会喜欢什么。无论是长视频用户还是短视频用户，大家本身对优质内容都是有需求的。如果一个片子能让观众开心，能让他自发去扩散传播，还能让他讲给孩子，那这个内容就能深入切入他生活的所有角落，让他提升生活的格调，就会在当下流量模式里有优势，这是降维打击的第二点。

制作的过程中，我们也在不断编织我们的价值观、世界观，不断鞭策自己。之前我们做番剧，豆瓣评分9.4，全网播放5个亿，感觉还行。等到做短视频的时候，有一集突然爆了，一分钟的片子播放1个亿。我们的人生观被颠覆了——原来短视频还可以这样，用几个小时就能做出播放量1个亿的作品，这个时候作为创作者的价值感就被无限激发了。我们团队每个人都特别开心，每天看到几万条评论，不断和观众互动，这是之前的长视频无法做到的，短视频提供了创作过程中的快乐感，对创作者来说很有意思。

第三点是，短视频是可以在创作过程中不断互动和调整的。不白吃一开始是做知识分享，很有趣，但主要是男生感兴趣的内容。当我们去做电商和带货的时候，才发现原来男性是不花钱的，购物用户女性才是主力。一开始，不白吃的slogen是“我是不白吃，我真是太有文化了”，中间有一段时间，不白吃突然开始嘤嘤嘤，女性粉丝一下上涨15%。

这就是一个所谓的人造人，我们现在在做的是虚拟专家、虚拟带货一哥，他的人设是可以不断调整的，这在短视频领域是一个很特别的创新点，我们在创作过程中也得到了全新的、从未有过的快乐体验。

萌芽熊市场合伙人黄洁立：今天的主题是抖音动画短视频。早上特意去搜了一下，抖音整个排名的前三十名单。其实除了排在第三名的一禅小和尚等，更多的还是流量艺人和央视网等官方账号。随着互联网的发展阶段有一个很大的变化是，从前我们是在PC端主动搜索我们想要知道的内容，到了微信时代，我们主动订阅想要了解的公众号。

但是近几年，在抖音、小红书等app的新算法机制下，平台开始主动向我们输出内容，用户的行为完成了从主动到被动的变化。因为被推送的永远是你喜欢的内容，就变成用户永远在看自己感兴趣的内容，从而导致用户越来越细分，而且越来越圈层化。这使得市场和用户越来越割裂且难以捉摸。

短视频是打强人设的，比如萌芽熊、不白吃等账号都有很清晰的人设，用户画像都很精准，萌芽熊是“治愈你的坏心情”，当你在心情不好时看了萌芽熊的视频可以得到情绪的舒缓；不白吃是专攻美食，所有的食材都是短视频内的天然素材；几乎每个人都要恋爱吧，关注情侣相处日常的受众又构成了伊拾七的粉丝基数。能拿到大量粉丝和用户的账号都有着非常垂直的用户画像和庞大的用户基础。

对短视频动画而言，动画只是一种表现形式，70后、80后受到很多日漫、美漫影响，更易于接受这样的形式，90后和新时代的用户就更不用说了。归根到底用户喜欢的还是你的内容和表达的东西，动画只是一种外在呈现形式。

从2018-2020年的数据来看，抖音、快手短视频的用户流量都在增长，爱优腾等长视频平台有所小小下跌的，随着4g、5g的到来，满足碎片化时间的视频平台诞生，大家的使用欲望激增，越来越多的用户会使用甚至短到等电梯和等地铁的碎片化时间登录短视频app观看内容。同时短视频短小成本低的优势也吸引了海量创作者，为平台提供了大量的内容输出。

近期很多影视类、游戏类公司看到了抖音快手的用户增长，也想切入到赛道里来。但抖音快手的运营形式和长视频平台完全不同，前期的精准人设和适当买量的运营手段也需要深入学习。创作者不仅要关注内容本身，也要关注如何通过运营获得抖音的算法推荐，才能事半功倍。

Q2

杰外动漫市场总监安冀：大家说得都非常好，接下来我要问每位老师一个问题，首先是重力聿画的朱老师。刚才您也提到了一点，“我是不白吃”去年7月才开始在短视频平台孵化的，可以说是在场几个短视频IP中最晚的一个，但在短时间内就迅速积攒了超2400万的粉丝量，并且在直播带货方面也取得十分优异的成绩，很多大号的带货量和不白吃无法相提并论。您认为在IP孵化之初及日常运营中是哪些考量推动了“我是不白吃”的成功？

重力聿画CEO朱宇辰：其实在开始的时候，我们设置了“太有文化了”的slogen，这并不是为了在结尾时展示我很奇怪、我很逗。大家可以想象，如果一个角色在你面前说了50次“我太有文化了”，你也渐渐认同他的内容，会不会就此形成他很有文化的印象？

实际上，不白吃一开始就是在朝美食方向做未来的商业化布局，要想真正在短视频领域做流量和电商的结合，他的人设一定是个大销售，只有这样，当他在短视频和直播间里推荐产品时，观众才能欣然接受。

直播里面的高层模式叫人带货，绝大多数的直播都做成了货带人。所以我们在做不白吃的时候，通过介绍美食，让观众觉得不白吃的人设是非常了解美食的，也知道如何去规避美食上的坑，在初期就建立了观众对角色的信任心理，这是第一点。

第二点是，我是不白吃的导演，是电影学院科班出身的创作者，但一开始我们就做了食品方面整个供应链的搭建。比如不白吃的直播间里经常会有生鲜牛排、海鲜、水果，实际上这些是我们自己的供应链。因为传统直播网红的寿命比较短，可能快速收割一波粉丝变现，三五个月之后就过气了，不需要在产品质量上严苛把关。但我们的角色是一个美食专家，因此我们要在每一次带货产品的质量上严格把控。我们的选品是20选1，通过签约、投资等形式搭建生鲜、海鲜等供应链合作，把控最核心的产品，就能严格控制产品质量。

有一个维度非常有趣，我们在不白吃直播间里建立起来的不是直播逻辑，因为直播逻辑是不讲复购的，你去大主播直播间买东西时不知道会有什么，只是因为便宜，就想去看看有什么可以买。但我们是在做IP，IP的寿命是五年十年，甚至跨越整个时代，我们不可能让前期变现阻碍它的发展。

所以我们一方面把控供应链，一方面建立复购模式，观众吃了牛排想再买，任何时候进入不白吃的直播间都能买到，由此建立起了电商化的复购模式。不白吃逐渐变成了开心消费、低价高质的生活小超市，这是我们和传统模式非常不一样的地方。

同时，我们也想做动画IP内容的开发，它的流量非常大，内容也很有趣。最近我们上了b站，在整个国创区是唯一一个竖屏动画，流量非常好，不白吃的漫画10月也会出版上线。但我们不会只看到当前的流量红利，而忽略了做得更大的可能性，我们在整个美食领域有野心。

Q3

杰外动漫市场总监安冀：接下来问立立一个问题，这个问题可能有点敏感。主打萌系治愈风的萌芽熊，目前在衍生品、广告以及授权三大变现领域，哪一方面收益最好？为什么？除了这三块以外，还没有没有其他的变现方式？

萌芽熊市场合伙人黄洁立：对萌芽熊来说，整体板块中授权的收入还是最高的，去年能占到总收入的70%，今年占到40%，不是说授权收入数字下跌了，而是整体营收有所提高，其他版块的开拓比较良性，所以整体比例降低了。其实授权和衍生品可以放在一起探讨，无论是自营还是经销，卖给b端商业合作伙伴还是直接面向c端，最终一定是c端的终端用户来买单。

新板块的拓展，这要看你能招到什么样的人，放到每个版块的精力是多少。这个还是成正比的。从我个人和团队的背景考虑，之前做过零售和授权，也代理过罗小黑的一些项目，所以选择以授权为早期的商业变现核心。但公司不是只做授权，因为授权的营收和天花板相对来说比较容易预见。

现在我们有4个授权的经理和7个负责素材、设计开发产品的设计师，来负责授权的板块。那如果我们招的是渠道的人或者广告销售，其他占比势必会高。在拿到融资之前，我们主要是用合伙人的自有资金在运作公司，必须要考虑低风险高回报的商业模式，所以前期选择了授权。

在国外，授权已经是一个相当成熟的行业了，在国内也成为了一个朝阳产业，很多被授权方经过国外IP的合作，对国内带流量的IP能有很高的接受度。现在我们有100多个商业合作客户，也会不断跟他们探讨商业模式。比如我们有一些做电商特别强的客户，有资源需求时就会请他们帮我们介绍电商的玩法，合作方也很乐于帮我们引荐资源，大家就像萌芽熊的大联盟体系，一起提供资源把萌芽熊的资源整合起来。

去年，我们招到了线下比较强势的总监，所以接下来也会落地，参与西安、北京、珠海大型的展览，今年随着数据增长进入稳定期，开始拓展广告业务，广告变现也有大幅提升。投资商也会问我们，是只做萌芽熊还是会做多个IP，我们内部也会有一些预备项目，但因为疫情和市场环境，这两年会比较保守。

我们遇见了一些国际级的优质项目，也开始切入短视频赛道，今年也接了某个国际IP的短视频项目，预计会在今年内上线。我们发现不一定要拿自己的项目去尝试，风险也会比较大，前期可以通过外包合作看新ip的人设和变现逻辑、多多积累经验，明后年等市场更良性的时候再启动自己的新项目就能更加稳妥一些。

Q4

杰外动漫市场总监安冀：希望萌芽熊能够全面开发。接下来问一下李振李总。相比现场其他IP，我认为Mr.bone这个IP更为复杂特别，包含了特工元素、丧文化、幽默元素等，同时在形象上很潮流很有设计感。在IP孵化之初，您所考虑的目标人群是？另外，基于短视频动画目前Mr.bone有进行哪些领域的IP开发吗？ 

创映舍CEO李振：我们是一个特别奇怪的团队，IP比较复杂。我先介绍一下我自己，我做动画已经20年了，本身很喜欢玩具，现在既是设计师也是动画导演。我们团队里有各种各样的人，包括游戏出身的，我们一起做策划。团队里男生比例非常大，直男问题严重。我们根据团队的特质，对Mr.bone进行设置，视频发到抖音一段时间之后，就有人问“你们有玩具吗”、“你们有没有游戏”。我们从来没说过要做玩具或者游戏，但可能从基因里就带了这些东西。

我们用团队自身的特质去做了内容的开发，我本身喜欢设计，身边做玩具的朋友也很多，就合作做了一些潮玩、盲盒的开发，大家的认可度比较高，所以现在也在想，要不要往潮流这个方向走，从潮玩出发再做联名，而不是去做授权。

最近我在和一些做音箱、做鞋的产品谈联名。我们更想强调的是设计师，用绑定设计师的思路去做。做潮流更多的是to C，让观众对设计师产生共鸣，这个方向和别人不一样，我觉得特别适合我们。传统的周边我们也在做，9月28号，我们的游戏《六号特工》也上线了，当天采访点击量已经排到了第三，比我想的要好一些。我们的团队特质给后续流程省了很多时间，因为本身就有一定资产，故事也有游戏基因在。所以这就是一个很奇怪的团队，做了很奇怪的事情。

Q5

杰外动漫市场总监安冀：接下来问问宋总。伊拾七的作品大部分是用动画的形式更生动地表现了抖音上热播的情侣趣味生活日常，为什么采取这样的创作模式？会不会有一点版权问题？未来发展怎么去思考？

一几文化CEO宋薇：我们希望伊拾七作为虚拟偶像、虚拟女友形象存在，情侣这种形式能增强粉丝的代入感，很多粉丝私信管她叫老婆。短视频是我们快速推出这个形象的方式，我们并不是在抖音上做情侣号，两个号都是我们公司的艺人，他们只是在合作一个作品。

伊拾七是我们的头部艺人，我们在给她创作内容，现在在用正常比例的伊拾七形象做番剧。你可以把她当成一个明星或者演员，这些艺人可以做很多开发，之后会做专辑、做线下演出。我们做的是布局虚拟偶像产业链的事情，现在在录制声库、做声库引擎开发，并组建了国内最强的超写实模型团队。我们已经有了伊拾七的超写实形象，看到的人都以为是真人，对比市场上的同类形象可以排到前列。

我们不是在单一地做一个卡通小人，授权、联名也有布局。明星可以做的事情，伊拾七以后都可以做，甚至可以与男明星有绯闻，打破大家对虚拟偶像的认知，在保留虚拟偶像原始特征的情况下去破圈。

Q6

杰外动漫市场总监安冀：接下来问问朱总。您从投资人的角度来看，短视频动画为什么值得被投资？除了巨大的流量外，您认为短视频动画在商业变现方面要如何运作？未来发展空间如何？

创享投资合伙人朱春涛：我没有说短视频动画一定值得投资，而是好的内容都值得投资。我们做基金需要赚钱，从2014年创业到现在，我们一直非常尊重内容创作者，我们对创作者是没有干预的，这个宇辰可以作证。但我们希望内容本身能为公司带来正向的商业价值。短视频是互联网流量的新的表现，它的变现就是互联网变现的正常方式——电商、广告和游戏等。问题是如何吸引更多流量，让电商有更高商业价值，让游戏售价有更高估值。

我们之前买过的IP包括不良人、大主宰、我欲封天和后来千万级买的的初音未来。我们之所以能给出这么高的价格，是因为我们认为她有这么高的商业价值。我们去折算她的流量是多少，如果要把IP做成高价值，首先要考虑你在什么平台上，你的用户要怎么给我们钱。

如果你要把你的内容做出更高的价值，就要把流量做得更大，或者把用户做得更贵。为什么QQ音乐会亏损？就是因为用户不会为此付费，听完歌就跑掉了，所以现在大家要充绿钻听歌。

很多IP其实做得很好，内容创作者本身有很好的讲故事方法，让观众愿意持续关注他，但是他从一开始就没想过如何做商业化，所以长期看来就会面临生存的问题。作为创作者，我们要满足的是自己表达的欲望。但在座的很多是公司的运营者，公司首先要考虑的是，我们要怎么活下去，公司员工要有钱发、能买得起房车。在这个基础之上，再考虑怎么在从事的行业里拿到一个比较好的方向。

商业化想的是怎么赚钱，小偷靠技术，做内容就要想办法让人心甘情愿掏钱给你，要再往前想一层，商业化本身的逻辑和《故事会》的逻辑一样。内容和渠道的博弈现在也在进行，我们能看到米哈游和原神的争端，我的内容足够好了，就能够和渠道抗衡了，就可以靠电商、直播赚钱了。

抖音有6亿用户是好事，但也带来了危险，因为上面可能会生产出新的平台，就像快手的辛巴一样，带走了平台的大量流量，快手不赚钱但辛巴赚钱。大家都是做内容的，只是辛巴做出了自己的内容逻辑。我也很期待在下一轮投资周期里，看到这种有能力掀桌子并把新桌子架起来的人。

杰外动漫市场总监安冀：其实还是要从内容的根本上考虑商业化的问题。

创享投资合伙人朱春涛：其实2014年我们去日本，想收几家动画公司，就发现人家做动画一开始就是冲着卖玩具去的，为什么国内做动画就老是自个儿放飞呢？一定要知道你做事是为了什么，如果只是为了表达，你可以做漫画，但是开公司就不成立。你可以去找帮助你成长的公司，很多公司也在寻找优秀的内容人才。再往后的十年内，我相信很多亚文化会出来，可以用低成本小规格的内容做受众筛选和聚集。如果我做平台，我觉得这里可能是个机会。

Q7

杰外动漫市场总监安冀：我再问一个问题。由于短视频动画内容短小且模式化程度更高，那么由此形成的IP，你们认为与传统动画内容所形成的IP相比，是否有其劣势呢？如果有，要怎么弥补这些劣势？大家可以简单说一下这个问题。朱总可以先说。

创享投资合伙人朱春涛：那我就接着说了。肯定是有劣势，我觉得我们之前的故事讲法有问题。我们做内容的都看过几本工具书，比如麦基的《故事》，告诉你故事怎么讲。但短视频就那么短，只需要抖包袱或节奏来支持你，快速冲突就ok了。

今年快手和抖音都做了自己的小剧场，但很快又撤掉了，说明这种模式在短视频平台里不太通畅，但宇辰他们在B站的投放效果就挺好，快速获得了更多关注度。你的内容本身能否在更多平台找到更多用户，这是第一点。

第二点是，你能不能用更多方式去讲内容，比如你把一部电影拆成很多零件，每个零件都做得非常精妙，拼在一起就是一部很好的电影，散开就是很多精妙的零件。短视频也是如此，你在架构的时候要想怎么做得更好。

重力聿画CEO朱宇辰：我们一开始是做番剧，后来是做IP，其实对于这个问题我们一直在持续思考。大家在做变现时可能都思考过一个问题：内容、流量还行，粉丝很喜欢，一变现就掉粉，一带货大家就骂“又恰烂钱”，这是很多账号都存在的问题。

但是我和大家分享一个案例，就是我们在3月份涨粉351万，销售数据上涨16倍，在这个过程中，我们不要把粉丝量当成自己真正的用户，他们可能只是对你的内容感兴趣，而你需要快速获得流量去变现。我们要低成本获得更多流量、曝光，更快成长起来，同时在分平台运营中让不同用户喜欢上不同平台的不白吃。

我们现在可以通过一场直播涨粉10万，这10万人是来买东西的。但这个过程中一定存在不愿意买东西的用户，那怎么办？我们上线B站一个月播放量接近3000万，这是什么原因？如果你觉得抖音里商业化过多，那你可以去B站看同步更新，我们有很多低龄用户在B站观看，我们做B站社区化的运营，不同平台有不同玩法。我们一定要思考清楚，不同的平台属性是什么，不同平台如何帮助你最大化地利用流量红利，把这个IP扩散出去。这其中就有立立她们擅长的授权。

我对短视频IP很乐观，我认为它可以用最低的成本、最快的速度帮优秀创作者扩散作品，让更多的人看到。所以我们的团队也在到处寻找优秀创作者加入我们。在不白吃的发展过程中，未来也会有番剧等品类出现，这是一个很有趣的方式。在此之前，很多作品是先在长视频平台上投放，抖音出现后就放上去作为新的流量载体。不白吃是个“抖生”作品，最后上了B站，还挺火，这是一件非常有趣的事情。

萌芽熊市场合伙人黄洁立：在我们小时候，如果我们一年只能观看5部动画片，那一部动画片就是我的五分之一。现在如果我关注了500个动画账号，那一个账号就是我的五百分之一。竞争环境发生了变化。短视频的优势建立在目前它占据了用户非常大的使用时长。

但短视频也需要不断更新内容，新的优质内容不断更新在我们的生活，旧的内容因为不再更新或者不再露出就被逐渐遗忘了。抖音很多用户是低消费用户，我们现在也在规划把不同内容区分开，因为短视频的长度和现在流量越来越昂贵，很难把团队希望传达的深度内容传达出来，未来也需要番剧，微电影等更长的内容形式。

一几文化CEO宋薇：在招聘过程中，我会发现传统行业中的动画导演等不适应短视频这种动画形式。因为他们需要很多铺垫，剧情很拖拉，但短视频不需要，需要放开做曝光和流量，有深度的内容放在深度平台里，不需要在短视频平台上做特别完整的世界观。

我们现在也有针对更深度内容的番剧，但节奏还是很快，因为人的耐心是有限的。高质量、爆点多、频繁引起我共鸣的肥皂剧我也会追，这种爆点用到短视频上，会比长视频原有效果还好。

创映舍CEO李振：真正讲故事在短视频上比较难。我们一开始是很模式化的段子，反复重复让人有记忆点，最近我们也在尝试做故事。因为我们太短，大家给我们起名叫“眨眼番”。

大家总问这个东西为什么不火，那可能就是和平台调性不符。最近我在做一件事情，在抖音上一分钟一集出视频，五六集拼成一集泡面番，就可以在B站投放了。这个东西对编剧、节奏、讲故事还是比较难的，现在也在慢慢探索。

重力聿画CEO朱宇辰：我刚开始做不白吃的时候就是在学习，我问遍了周围所有做MCN的同学，他们告诉我其实短视频不需要做那么精美，做60%质量然后堆量就好。但我没有听他们的话，也没有用这样的模式。

所以大家可以看到，平台上真正靠内容吸引到用户的账号，平均点赞量很高的内容，一定是精益求精的东西。虽然它可能只有20秒，但你一定要看到它为什么在打破最初瓶颈之后，能够迅速拓展到更大的流量池里，这其中一定有其精致的内容结构和讲故事的方法。

我们用专业的方式和喜剧模式把故事讲清楚，故事节奏精确到帧，停顿多少帧才能让观众笑，所有的一切都要经过规划和设计。所以心态一定要放正，一定要精益求精。