M+博物馆ZOOM直播预告［5月11日］安东尼·葛姆雷──M+李立伟焦点谈系列
正在M+西展厅展出的《亚洲土地》绝不是一件在艺术家工作室里诞生的作品，它真切地来自中国的土地——更具体地说，这个项目的胚胎来自广州市郊象山村铁质含量丰富的泥土，20万个小泥人的形态由村里不同家庭的祖孙三代数百名村民的塑造。在即将于5月11日线上举办的“M+李立伟焦点谈”系列首场讲座中，《亚洲土地》的创作者、英国艺术家安东尼·葛姆雷（Antony Gormley）将向我们吐露这件作品的幕后故事。讲座中，艺术家将阐述他为何选择舍弃工作室内的创作模式，转而追求在地现场创作。他将探讨多个问题，包括艺术为谁而生、艺术能做什么、如何观赏艺术，以及不断转变的元素──时间、空间与环境──对艺术创作者及观赏者的意义。
时间：5月11日（星期三）19:00 – 20:30
形式：网上直播（ZOOM平台）
语言：英语（设粤语实时传译）
立即登记，免费参加：
https://www.mplus.org.hk/sc/events/mplus-lars-nittve-keynote-antony-gormley/
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《亚洲土地》是一件体现群体精神的作品，它发轫于土地必不可少的元素──泥土、矿物和水，并经由人们的接触而转化──借着参与者触摸和捏塑陶泥，形成一个个独一无二的人形。作品深刻地表述了何谓身体、人类能动性、艺术协作，以及由观者与被观者共同建构的意义。
《亚洲土地》是安东尼‧葛姆雷《土地》系列的第六件作品。该系列始于1989年，每次创作《土地》作品时，葛姆雷都会在选定的地点邀请一群当地人，亲手以当地陶泥塑造小泥偶。 《土地》系列曾于欧洲、英国、澳洲和南美创作，而《亚洲土地》因参与者众，创作地点的土地面积广袤，是迄今规模最庞大、最具雄心之作。这件作品曾于2003年至2004年期间在广州的地下停车场、北京的历史博物馆、上海的钢厂仓库和重庆的超级市场里展出。这次M+的展览是《亚洲土地》首次于专门建造的博物馆空间内展示。
这些数目庞大的小泥人站在一起，纵然是统一的整体，但《亚洲土地》散发的能量亦源于每个人偶都是独一无二，以及它们与每位制作者的关连。 2003年作品创作期间，葛姆雷委约广州摄影师张海儿为每位创作者拍摄肖像，并搭配他们的泥塑照片。镜头紧紧地捕捉创作者的眼神，令观者聚焦于他们凝视的目光，让我们不禁想像，他们自身的个性和态度，有多少已传递至柔软的陶泥中。这三百幅照片名为《肖像与泥人》，是《亚洲土地》展览的重要组成部分。这些照片和所有泥人制作者的名字与《亚洲土地》一道出现在M+展厅中，提醒我们每个雕像皆代表一个生命、一个生命的回忆，或者一个可能孕育的未来生命。
安东尼‧葛姆雷探讨人体与空间关系的雕塑、艺术装置及公共艺术作品广受赞誉，其作品曾在世界各地展出。葛姆雷曾获多个荣誉及奖项，包括1994年的泰纳奖。1997年，他获颁英帝国官佐勋章，并在2014年新年授勋时获册封爵士。他自2003年起成为英国皇家学院院士。M+
