四个乐章的套曲形式，渐渐演变成了古典交响曲的固定形式

贝多芬838、四个乐章的套曲形式，渐渐演变成了古典交响曲的固定形式

交响乐（百度百科）：

…乐：见《欧几里得147》…

（…《欧几里得》：小说名…

…《欧几里得147》：《欧几里得》这部小说的第147话…）

 

…

古典交响曲

…典、古典：见《牛顿170》…

 

1740年奥地利作曲家蒙恩（1717--1750），第一次在慢板乐章和快板乐章之间，加进了小步舞曲（注：法国一种三拍子的舞曲）乐章（第三乐章），这种四个乐章的套曲形式，渐渐演变成了古典交响曲的固定形式。

…形、式、形式：见《欧几里得13》…

 

当然，有时候也加上引子和尾声。

[

乐章，音乐名词，是一个由多个内部完整的部分 组成的 大的 经典音乐作品（如交响乐、协奏曲等）中的一个完整的部分。

在一部音乐作品中，各个乐章一般按分明不同的速度、风格和节拍而排列。

乐章的题目 一般说明其速度（如快板、慢板等）、风格（如“热情的快板”等）或形式（如“小步舞曲”等）。

——《贝多芬827》

 

经典交响乐的乐章排列是：

第一乐章：快板

第二乐章：慢板

第三乐章：小步舞曲

第四乐章：快板

——《贝多芬827》

 

小步舞曲（百度百科）：小步舞曲（Minuet）是一种起源于西欧民间的三拍子舞曲，流行于法国宫廷中，因其舞蹈的步子较小而得名。

速度中庸，能描绘许多礼仪上的动态，风格典雅。

十九世纪初，小步舞曲构成交响曲奏鸣套曲的第三乐章，后又被谐谑（xuè）曲所代替。

 

舞曲特点

 

法国古老的民间舞曲，17、18世纪流入宫廷，并逐渐盛行于贵族社会。

三拍子、中庸速度、风格典雅优美。

可以写成独立的器乐曲，

也常用于古组曲 或奏鸣曲的第三乐章。

通常为带“三声部中段”的复三部曲式结构。

]

 

四个乐章是这样布局的：

 

第一乐章

 

——奏鸣曲式（注：它是古典音乐作品的一种基本曲式，无论是奏鸣曲、交响曲、协奏曲和重奏曲中的重要乐章，都得用它。）它包括三个部分：

…曲、式、曲式：见《贝多芬278~281》…

…音、乐、音乐：见《欧几里得146、147》…

…基、本、基本：见《欧几里得2》…

 

第一部分：（呈示部）有两个主题——正主题（第一主题）、副主题（第二主题），这两个主题往往形成强烈的对比。

…正：见《欧几里得13》…

…主题：1、指文艺作品中或者社会活动等所要表现的中心思想，泛指主要内容。

2、泛指谈话、会议、文章等的核心内容…

…对、比、对比：见《牛顿122》…

 

比如，正主题是冲突性的、戏剧性的，副主题可以是抒情性的、歌唱性的。

…性：1.物质所具有的性能；物质因含有某种成分而产生的性质：黏～。弹～。药～。碱～。油～。2.后缀，加在名词、动词或形容词之后构成抽象名词或属性词，表示事物的某种性质或性能：党～。纪律～。创造～。适应～。优越～。普遍～。先天～。流行～…见《欧几里得10》…

 

也有的奏鸣曲里面，这两个主题是相辅相成的，都是歌唱性的。

 

第二部分：（展开部）就是把呈示部的主题进行不断地分裂 、模进，在配器、节奏、力度和调性各个方面进行对比和展开。

…进、行、进行：见《贝多芬222》…

…模、进、模进：见《贝多芬487~494》…

…节、奏、节奏：见《牛顿87~88》…

…调、性、调性：见《贝多芬114》…

 

第三部分：（再现部）再现呈示部的两个主题，

调性上有严格的关系，

…严、格、严格：见《欧几里得125》…

…关、系、关系：见《欧几里得75》…

 

比如在呈示部里，主部的主题是主调（C大调），副部的主题是属调（G大调)，

而在再现部里，副部的主题也要回到主调（C大调）上。

奏鸣曲式通常开始有一个引子 或者序奏，结束有尾声。

这样的曲式常常表现宏大的构思，反映深刻的哲理，当然也有非常强烈的抒情性 和描写性。

…反、映、反映：见《欧几里得22》…

…深、刻、深刻：见《欧几里得133》…

…哲、理、哲理：见《欧几里得161》…

 

第二乐章

——行板或慢板。抒情的、以歌唱性音乐见长。

 

第三乐章

——小步舞曲。它们是轻快、幽默、典雅和风趣的。

 

第四乐章

——终曲。它通常是快板，经常采用回旋曲式（A+B+A+C+A）或者回旋奏鸣曲式。（所谓的回旋奏鸣曲式和奏鸣曲式不同的地方，就在于呈示部中主题出现两次，也就是主题——副题——主题，然后是展开部、再现部）

 

 

我们刚刚讲的这种固定的形式，只是在古典交响乐时期，它是相对固定的。

…相、对、相对：见《欧几里得69》…

 

但是也有特殊的例子，比如：海顿就写过六个乐章的交响曲。

至于快、慢乐章之间的对比 也会有变化，

…变、化、变化：见《伽利略10》…

 

他写了一部“告别交响曲”，就是以慢板结束的。

至于乐章的多寡，作曲家们根据不同创作的要求，也有很多的变化，

…家：掌握某种专门学识或从事某种专门活动的人：专～。画～。政治～。科学～。艺术～。社会活动～…见《欧几里得92》…

…根、据、根据：见《欧几里得115》…

…创、作、创作：见《伽利略20》…

 

有三个乐章的，也有两个乐章的，

如大家熟悉的贝多芬的“田园交响曲”就有五个乐章、还有肖斯塔科维奇的“第十四交响曲”，多达十一个乐章。

因此，交响曲的乐章构成 和快慢乐章的对比 并不是一成不变的。

 

“18 世纪中后期，维也纳古典乐派的兴起 及一些天才作曲家的伟大创作，使得交响乐这一艺术形式发展到了全面成熟的阶段。

请看下集《贝多芬839、“交响乐之父”原来是他！？》”

若不知晓历史，便看不清未来

欢迎关注哔哩号“中国崛起呀”