初音未来、专业音乐人和育儿主妇都在发表作品〜奇迹的3个月（6）
不断诞生的原创良曲・佳作
丹治吉順 朝日新聞記者
| 此时感受到了10年以上的光阴岁月
和过去联络进行采访过的人再次联系也有联系不上的情况。
这次的报道中有三位登场人物，而其中两个人依照之前采访的时候联系用的邮箱进行联系却没有收到回信。对其中一个人，邮箱服务器几乎在这边发送邮件之后的瞬间发回了「本邮箱不在使用中」的信息。在写这份报道的时候，顺利取得联系的只有一个人。
はやや桑、baker桑、OPA桑这三位在这次的报道中登场的人物，都是从2007年就开始活动的人，他们有着各种各样不同的立场和经历。这样的三人接连投稿了许多富有个性的作品。
baker桑的「celluloid」（2007年10月5日投稿的原创版）
本来是要将2010年在朝日新闻晚报上刊登过的内容再次写出来作为一开始はやや桑的报道的部分的。而紧接着的baker桑的报道原稿也打算使用以前写过的，因为很多原因没能被刊登出来的报道。因为本来这两份报道就是按照一对的形式进行取材和撰写的，但是后来形式有所变化（因此未能一起发表），而这一次的机会刚好能够活用上成对的形式（将他们一起发表出来）。对于笔者来说，也总算是使两份报道回到了原本的形态。
尽管是2010年写下的，内容中很大一部分是2007年内以及其延长线上发生的事。
| 和角色性无关系的乐曲的繁荣
这次的报道的其中一个整体主旨是，早期开始就产生了不以初音未来和其他的vocaloid的角色性为出发点的乐曲，而登场的三人，尤其是baker桑和OPA桑的例子很好地佐证了这一点这件事。
对于2007年的初音未来和vocaloid的相关现象，尽管有时会听到将初音未来的角色性在表面上展现出来的乐曲占主流作为这段时间特征的概括性发言（而且实际上这份连载报道也是以这样的主题为出发点的），但是笔者并没有断定确实如此的自信。这是因为从早期开始也产生了很多和角色性毫无关系的优秀曲目并受到了听众的欢迎，另外也大概是因为比起别的现象，那段时间中从零开始的混沌之中，围绕着创作的交流的秩序自发地生成了这一现象给笔者留下了更加深刻的印象。
这次的报道还陈述了的另一要素是，（早期vocaloid发展中）各种各样的人创作的途径都被打开了这一点。这个时期急速地形成了和立场，职业或是年龄都没有关系的公开作品的场所以及对创作行为十分欢迎的社区。虽然现在如此进行了说明，但是要理解这一点比起这样的说明还是阅读之后列举的实例来得快。
在下文中，首先是再次发表的过去已经刊登过的报道。
| 母亲所创作的歌曲（2010年5月撰写）
「かーきくー、けーこー♪」。四岁的小女孩こはく酱，对着从电脑中流淌出来的歌曲哼唱着。
这是母亲使用歌声合成软件「初音未来」，制作到一半的曲子。这个软件，只需要输入歌词和旋律，就可以以人声作为基础合成歌声，按照旋律唱出来。歌声中非常清楚地可以听到歌词中对应的「かきくけこ」。
「在创作过程中就学会了操作了」。住在爱知县丰田市的奔四的专职主妇，在网上作为「はやや」被熟知。在视频网站「niconico動画」上，她是投稿的自制乐曲受到不少关注的「人气作曲家」。
她最受到关注的曲子「夢みることり」（2008年2月5日投稿），从投稿开始两年有了将近70万的播放量，而她以独立音乐人的身份发行了曲子的CD。在电子游戏和卡拉OK中，也都有被采用的她创作的曲子。
【鏡音リン初音ミク】夢みることり【オリジナル】（2008年2月投稿）
在结婚之前她以本名·神谷順的名义漫画家出道后，转职到了游戏公司。尽管之后有人邀请她做回漫画家，她最后选择了生孩子育儿。
2007年8月，初音未来发售。买了初音未来的用户们开始了让初音未来唱自己创作的歌曲，并把音频和自己制作的视频一起投稿到niconico动画。はやや桑尝试听了听，发现在这之中也存在有着哪怕在电视上播放也不会觉得奇怪的高完成度的曲子，而内容也丰富多彩得令人吃惊。
她的因为育儿占满了时间而沉睡着的创作欲望，一下子被点燃了。她立刻购入了软件。她把笔记本电脑带进厨房里，在女儿入迷玩耍的时候或者午休的时候，写下一两小节的音乐。
2007年11月，按照这种方式完成的第一首曲子「みくみく菌にご注意♪」在投稿后播放量每日增长量都是以万为单位的。
【初音ミクオリジナル】みくみく菌にご注意♪（フルver）
在niconico动画上，视频观众在看视频的同时输入的弹幕，可以立刻在画面上以滚动的形式被表示出来。在她投稿之后，表示「这首歌，感染力超群」的弹幕填满了画面。这让她十分高兴，于是她又想要创作新的歌曲了。
她作曲有一套自己的方法。伴奏的吉他和鼓的演奏，是使用别的专门软件制作的。而她不太明白的地方就一边在网上调查一边亲手探索学习。「要是那样的程度的话、我自己也能够轻松地入门」
但是，照顾女儿这边越来越需要时间了。直到下一年春天女儿幼儿园入学，乐曲的发表似乎都只能暂缓。「但是，现在我能够按照自己的节奏制作乐曲，想什么时候发表都可以这件事本身就像梦一样」。她期待着总有一天能够和女儿一起创作供人演唱的歌曲。
用一台个人电脑创作作品，在自己家里上传到网络中发表。正如此，这是用户们所创造出的媒体。初音未来，正为一般用户将「个人创作乐曲」的世界扩展开来。
（2010年5月12日朝日新闻晚报连载的「网络剧变」的第29期，登场人物的年龄和住址都按照当时的文章未做变更。文章进行了小的修正。）
| 也有可爱且有趣的情歌
上文的报道是从アサヒ・コム（当下·朝日新闻的数字新闻网站）转载的，现在也能够直接阅览。链接点开可以看到当时的照片。之所以对互联网上已存在的文章进行再次刊登，是因为正如前文所述，这篇报道原本是打算要和接下来的报道成对出现相互对照的。
尽管在这份报道中提起的2007年的乐曲「みくみく菌にご注意♪」，是将初音未来的角色性有效利用的作品，但是はやや桑在同年11月6日投稿的「ぴんぽんだっしゅ」则是，不依赖角色性的有趣的情歌。在歌曲中表现出了はやや桑风格的可爱和幽默。
【初音ミクオリジナル】ぴんぽんだっしゅ！
接下来的文章是，在很长一段时间内被束之高阁的关于baker桑的报道原稿。
| 与「过去的自己」诀别（2010年5月撰写）
被はやや评作「就算是在电视上播放也不奇怪」的歌曲是「celluloid（セルロイド）」（2007年10月5日投稿）。现在多数粉丝将其列为初音未来代表曲。
它的作者为baker，是居住在川崎市的20代后半的男性。1990年代末，面向爱好者的音乐公开网站被开设，被广泛使用着。听众能够自由地听作者投稿的动画。他从网站开设初期就开始了作品的发表。是最初的一批在网络上活动的创作者。「足不出户的同时就能让别人听我的歌曲是划时代的，音乐伙伴增加了很多」
「celluloid」（2008年6月のリテイク版）
就职冰河期时代。虽然在专门学校学习过音乐但没有正式工作。在回收店和深夜的便利店工作的同时，被音乐伙伴们介绍，朴实认真地继续着游戏音乐和面向声优的歌的编曲。
然而中途却失败了。疲于与客户和伙伴的分歧和纠纷，由于迫于生计创作也停滞了。想着干脆就这样放弃音乐吧便回了静冈的老家，做了事务的工作。
但也没有完全放弃。约1年后的2007年春天，被音乐朋友邀请，抱着「明明已经一度放弃了还真不帅气啊」的想法再次去到东京。在那个夏天初音未来登场了。用轻松的心态在Niconico动画上投稿的是「celluloid」。很快有了数万再生。「与至今的反响完全不同。是很恐怖的程度」
在同一时刻，电视上的综艺节目将初音未来调侃成「御宅族的玩具」来播放。在blog上发出「做出报复式的歌曲」的宣言变成压力，经过了10首左右的废稿，终于完成了下一作「サウンド」（2007年11月21日投稿）
「サウンド」 song by 初音ミク
「过于在意他人的期待，就会装样子」我是这么认为的。「VOCALOID歌曲的制作也是，在自己的创作意欲之上，不去回应期待的话」这种想法很强烈。感到对那种姿态的疑问后，2008年6月，表明了VOCALOID创作隐退。
与那种「过于装样子」的诀别，是以意想不到的形式做的。从10年前开始在网络上发表歌曲相遇的伙伴在2009年6月突然离世了。虽然回到东京的时候偶然再会过，「由于非常在意他是怎么看待一度放弃了的自己，没能好好交流」。就在正要告诉自己机会一直都会有的时候。
现在能做的事情就努力去做，不要去逃避了——我如是想。在数月后，我回归了VOCALOID的创作。「变得认为自然地去做能做的事情就好｣
用VOCALOID歌曲构成的专辑「filmstock(ファイルストック)」（ビクターエンタテインメント，2009年11月发售），以歌唱「你看着同样的天空在想着什么」的作品「同じ空」开始，以歌唱「看漏了在那里与你不一样的天空」的作品「違う空」结束。被问及「这是那个经历吗？」时，我说着「这就得请你推测了」安静地闭上了眼睛。（2010年5月撰写，年龄与住所等都是当时的情况）
| 对自己拍摄的影像进行色调补正和编辑
正如はやや桑告诉笔者那样，「celluloid」和「サウンド」可以说是这个时期初音未来的代表曲之一。这两部作品的视频中都没有初音未来的角色形象，初音未来也没有用 「私」来自称。通过色调修正了的都市风景和吉他演奏等的写实影像，被片段地分散开来并同时放映。Baker桑自己用手机（当时的主流手机）摄影、编辑的这个影像的演出也很完美，受到了观众的高度评价。
即使只看はやや桑和baker桑两个人，创作者的经历和境遇也完全不同。这并不是什么稀奇的事情。年龄和职业都大相径庭的人聚集在同一个地方，以同样的立场发表着作品。随着电脑通信和互联网的登场，开始出现数十万计的人共享的内容。这种变化的时代开始了。
初音未来的登场和Niconico动画这种独特平台上出现的评论伪同步效果，让人感觉好像和其他观众在同一个演唱会现场一样热闹，这让音乐发生了很大的改变，尤其是声乐作品的发表形式。尽管作曲人自己不会唱歌，或者身边没有能唱的歌手，但现在只要有一台电脑和互联网，就可以制作并发表演唱作品。
对于现在被称为数字原住民或智能原住民的十岁到二十岁年轻人来说，这些是理所当然的光景。而那个时代早期的开创者主要之一则是2007年8月末降临的初音未来和VOCALOID，以及后来的niconico 动画。
| 虽然是音乐的专业人士
不只是业余爱好者。对于专业的音乐家而言情况也是一样的。
「如果是artist的话，就能有把想做的歌曲发表的可能性，虽说自己是把音乐作为职业，但我做不到这个」
把音乐·音响作为职业的同时，在Niconico动画上发表乐曲的OPA（当时28岁），对于2008年1月笔者的采访是这么回答的。
笔者的问题很单纯。
「明明音乐就是本职，为何还在网络上发表作品？」
这个问题的回答如前文所述。
「因为没有发表的地方，所以只能私人制作了」他还补充道。
由于OPA的本业是制作面向娱乐设施的音乐和效果音，所以器材也当然是齐备着专业的规格，制作的音乐无非是沿着客户端的意向。没有发表自己想表现的作品的地方。
初音未来是基于VOCALOID引擎的第2版本出世的，OPA在一世代前的MEIKO的时候开始使用的。虽然也使用初音未来，充斥着哀愁的激烈摇滚，比起初音未来还是MEIKO比较合适。
忘却心中（オリジナル曲）/Vocaloid-MEIKO
虽然代表作「忘却心中」是2007年7月完成的，在Niconico最初的投稿却是在2007年中旬，只是视频的画质很差，暂时删除。11月22日再投稿的版本留存至今。MEIKO原创曲的投稿在当时，并不是很多，这首乐曲从最初开始就很备受瞩目
被友人Asaki NO’9（アサキナンバーナイン）写的歌词所感动，像是被那个印象牵引着一样把曲作了出来。
「假如说明天，你若是逝去
趁着今天你想做什么？
是留下活过的证据吗
是寻找生存之术吗
就算生命凋零回忆也不会消失
就算世界凋零灵魂也不会消失
但因为忘记的是人类
到那时候就忘却心中吧
那段历史已经有很多人忘记了
胜者成为正义的时代的故事
若是我逝去大家多少天就会忘记我呢
最终答案什么的一定没有吧
我记得的。我记得的。
你那手的温度…」
（「忘却心中」的歌词）
「与以恋爱为主题的歌曲不同，这是适合所有人的具有普遍性的歌词，把语言和自己重叠在一起」当时的OPA对笔者说道。
「就算我逝去，也有可能会有通过这首歌曲不忘记我的人。抱着这份心情去注入全力」
「忘却心中」，纪念MEIKO15周年的去年（2020年）魔法未来音乐会中也被上演。这首歌曲再这个活动的舞台上被演奏，成了接着初音未来10周年即2017年的第二次。
正如开头所写，为了这次的重新报道，向与当时的OPA取得联系的地址发送了邮件，但石沉大海。13年以上的岁月就是这样的。
就算断绝了与笔者个人的联络，就算找不到网络上的足迹，这首歌曲能继续在舞台或是视频网站上被人倾听，人们应该会刻上关于OPA和No’7的记忆吧。听了被收录了去年舞台的蓝光光碟播放的MEIKO的歌声后，回忆起13年前与OPA的对话。「可能我们一起在那个会场」有时也会想。
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接下来的两回也会以原创曲为中心进行讨论。2位富有个性的原创作者和作品，关注围绕着这些的人们和情况。本来这个时期，是翻唱、恶搞、段子和搞笑，而且这些衍生出来的影像也有很大的意义，优先介绍原创歌曲是时系列·在比重上不一定很合适。只是为了记述方便，强行采用这个顺序。
原文：丹治吉顺（朝日新闻）
翻译：nagi、桜野秋葉、世界
校对：葱queen、error
