游记：国家博物馆半日 20230311

3月11日，终于去了国家博物馆。最近两周以来一直在预约，老是卡不到时间点，尤其是周末，很快就约满了。上午11点抵达，从地铁出站的时候就遇到了排队大军，进入天安门区域需要查验身份证。出了地铁站，原来很少人的排队博物馆入口已经游人如织，馆内的人也是非常多，和此前疫情刚刚缓解的时候相比，密度大了十倍不止。

今天参观的目标是“盛世修典”，顺带转了几个其他的临展。

“盛世修典--中国历代绘画大系成果展”

“盛世修典”是个比较另类的展，整个展厅没有展出一件文物原件，所以是去看什么呢？

关键就在“盛世修典”这个展览主题上。我国古代凡遇安定繁荣的盛世，必有官方修纂丛书典籍，以彰显盛世之气象，同时用当代的价值观去系统筛选和解读过去的文献和艺术作品。明朝的《永乐大典》，清朝的《石渠宝笈》、《四库全书》皆属代表。

新中国肩负着引领民族振兴，传承文化血脉的重要责任，而古代的书法和绘画作品是煌煌中华文化的重要代表。历经晚晴民国的战乱，这类文物失散颇多，流落于世界各地，是中华民族永远的遗憾；同时，新中国成立后，国内外的专家学者也曾编纂过类似的艺术总集，但在规模和作品收录的范围上又受到很多限制。于是，《中国历代绘画大系》的编制工作徐徐展开，并最终问世。

所以，这个展览的看点在哪里呢？私以为在如下几点：

1. “全” ：《大系》汇集了当下能够收集到的历代大部分美术作品，为我们系统呈现了历代美术作品的气象。展中介绍，此次编成的全集，是目前同类出版物中覆盖范围最广，内容最精的作品。

2. “精”：《大系》所集作品，多以新技术手段进行扫描和存储，对一些石刻和雕塑雕塑艺术品，还增加了三维扫描数据的存储，精度颇高。展中所陈虽然均为打印的图版，但是画作分毫毕现，最大程度还原了原作的样貌。

3. “博”：展中为每幅作品配置的说明牌中，包含了作品所藏机构，如果仔细观察可以发现，其中很多作品是来自国外的各类博物馆和研究机构。也就是说，步入这个展厅，等于跨越国界，徜徉在世界范围内珍藏的中国艺术作品中，其中不乏很多名作，很难有一个展览能给人这样的参观机会，给人极大的满足感。

4. “综”：从《大系》的编纂到展览本身，都不是只局限于对作品按时间顺序的罗列。编委在对作品的内涵和风格进行分析后，对有相关性的作品进行了集中展示，并且按照艺术发展的脉络进行了梳理。所以从展览中，我们也能看到很多作品呈现了承上启下或者相互照应的关系。

5. “新”：技术新。展览中运用了3D打印技术复原了石窟造像，在展厅末端搭建了沉浸式的数字体验装置。这些多种多样的展示方式，不仅提升了展览的丰富程度和接受度，还能更好地表现艺术作品本身，体现了编纂过程中所收集数据的精度。另外，其实高清数字化的艺术作品重置后，使一些传统上无法实现的展示方法得以实现。比如整卷书画横着打开展览，那种气势实在让人窒息。另外还将原作放大印刷后打光展示，这种展览条件是万不能用于原作的，但是这次展览实现了，实在太漂亮了（见下面的千里江山图）。

在参观过程中，听到了旁边人的议论。其实大多数人对这种文人画和书法作品了解浅薄，通常会关注著名的作品，以及观感上艳丽通俗的作品，这其实无可厚非。每个人能从展览中获得的东西是不一样的，艺术是有门槛的，知识也是有门槛的。我倒是希望所有人都能在参观前系统地了解展览中将涉及的知识，做一番功课，那样的话，从展中所得会更多。

是日，我还去了“复兴之路”展厅，原来这是把老历史博物馆之前的展览移位重展了。里面大量的真实文物，仿佛把我带回了高中历史书的面前。这部分含金量很高，却很低调，值得反复参观。我们面对当下的矛盾和困境，也不能忘记我们一路如何走来。

参观最后，对于我最喜欢的“古代中国”陈列，我还是决定去看看。结果发现，进入展厅的流线被拉长了，入口处居然摆上了蛇形的软隔离。进到展厅内，展品前的人更是密集，完全无法参观。回想起疫情刚刚过去的日子，参观几乎无人的展厅简直是奢侈和幸运呀！